One Punch Man
Juliantina
Reacher
A Faxineira
Divaldo: O Mensageiro da Paz
Adolescência
Plataforma 7
Mufasa: O Rei Leão
Xeque Mate (a série)
Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba
Will_wments
Os aspectos mais inesquecíveis e enigmáticos do cinema geralmente não estão em seus gêneros bem definidos, mas na linha frágil que ele percorre — entre a ficção e a realidade, o subjetivo e o objetivo, a narrativa e a história. O trabalho de Chris Marker, que se estende por mais de meio século com quase cem filmes, resume esses limites indefiníveis. Talvez a figura mais discreta e enigmática da Nova Onda Francesa, nascido Christian François Bouche-Villeneuve, os filmes de Marker continuam a desa
Tudo o que imaginamos como luz (2024) foi selecionado para a competição principal do Festival de Cinema de Cannes deste ano. Em Mumbai, a enfermeira Prabha recebe um presente inesperado de seu ex-marido, causando uma desordem em sua vida. Sua jovem colega de quarto, Anu, tenta encontrar um lugar na cidade para ter intimidade com o namorado, mas sem sucesso. Um dia, as duas enfermeiras viajam para uma cidade litorânea. Neste espaço misterioso, seus desejos podem finalmente ser expressos. Cidade M
Imagine um conceito peculiar: um parque temático dedicado ao diretor finlandês Aki Kaurismäki. Como ele seria? Esse parque, sem dúvida, apresentaria grandes extensões de paredes pintadas de azul-esverdeado, levemente desgastadas, mas imensamente charmosas. Funcionários modestamente vestidos e sem expressão ficariam em frente a bares decorados com simplicidade, ouvindo calmamente a música ao vivo que poderia começar a tocar a qualquer momento. O parque não precisaria ser movimentado; ele poderia
Hoje, o renomado diretor Alfonso Cuarón, um dos "Três Amigos" do cinema mexicano que dominam Hollywood, já foi um garoto comum que cresceu no bairro Roma, na Cidade do México. Quando criança, ele não gostava de brincar com os outros; em vez disso, os filmes eram seu maior amor. Ele também sonhava em se tornar um astronauta, embarcando em uma nave espacial até os confins do espaço. Seu sonho de fazer filmes não foi fácil, mas, em 2014, ele finalmente ganhou o Oscar de Melhor Diretor com seu filme
Singapura entrou na estação das chuvas. Os aguaceiros diários da tarde chegam no horário previsto. No carro de A-Ling, o rádio transmite a previsão do tempo em mandarim, juntamente com notícias sobre a turbulência política na Malásia. Essa é a cena de abertura do segundo longa-metragem de Anthony Chen, Estação das Chuvas. O filme foi filmado e produzido em 2018 e 2019, durante o período em que se desenrolava o enorme escândalo de corrupção envolvendo o primeiro-ministro da Malásia, Najib Razak.
A Sun evoca um sentimento peculiar. Ele tem força semelhante em duas direções opostas, uma tranquila e outra explosiva. Essa estranha tensão cria a atmosfera única da história. É um drama familiar repleto de elementos teatrais extraordinários. O filme mantém um tom constante, mundano e narrativo, mas sempre inspira uma sensação de desconforto. É preocupante que uma enorme rachadura possa aparecer de repente no caminho aparentemente suave, levando à destruição total. A história tem reviravoltas r
Um século de imigração: apostando no sonho americano Em 2021, Youn Yuh-jung fez história como a primeira atriz sul-coreana a ganhar um Oscar pelo papel da avó em “Minari: Em Busca da Felicidade” (2020). Steven Yeun, interpretando um imigrante de primeira geração, tornou-se o primeiro ator coreano-americano indicado a Melhor Ator. "Minari" conta a história de uma família operária coreana que imigra para os Estados Unidos na década de 1990, uma narrativa profundamente enraizada em mais de um sécul
Se Drive My Car (2021) e Roda do Destino (2021), de Ryûsuke Hamaguchi, são histórias sobre comunicação, então O Mal Não Existe (2023) explora algo além: seu fracasso e a presença do "narcisismo hostil". No primeiro terço do filme, descobrimos que os moradores de uma vila estão negociando com um grupo corporativo sobre o desenvolvimento de uma área de acampamento e questões como o tratamento de esgoto. A palavra "equilíbrio" se torna o tema central à medida que os personagens o buscam — os morado
"Não vou contar a história do jeito que aconteceu. Vou contá-la do jeito que me lembro.". Há mais de duas décadas, a narração do protagonista Finn na abertura de Grandes Esperanças (1998) me marcou para sempre. Esse foi meu primeiro encontro com o trabalho de Alfonso Cuarón, o diretor de Roma (2018), um filme impactante. Anos depois, os 30 minutos finais de Gravidade (2013) tornaram-se algo que revi várias vezes, uma aula de música, ritmo, cinematografia e desenvolvimento de personagens. Durante
Richard Linklater, o diretor de Antes do Amanhecer (1995), é, sem dúvida, um dos cineastas contemporâneos que melhor entende como usar o "tempo" como ferramenta narrativa. Sua trilogia "Antes", que abrange Antes do Amanhecer, Antes do Pôr-do-Sol (2004) e Antes da Meia-Noite (2013), apresenta a dança do amor entre Ethan Hawke e Julie Delpy. O tempo, o maior inimigo do amor, está presente nesses filmes, capturando o êxtase e a solidão do romance ao longo de vinte anos. Richard Linklater embarcou e
Com três horas e dezesseis minutos de duração, o vencedor da Palma de Ouro de 2014 do diretor turco Nuri Bilge Ceylan, "Sono de Inverno", pode servir como um delicioso cochilo de inverno para aqueles que não têm paciência em um cinema frio. Porém, para quem deseja desacelerar e mergulhar neste mundo nevado, os diálogos penetrantes que expõem a hipocrisia humana oferecem um despertar claro e esclarecedor. O filme se afasta dos trabalhos anteriores de Ceylan, conhecido por seu ritmo lento e narrat
Depois de "Cães Errantes" ter ganhado o Grande Prêmio do Júri no 70º Festival de Cinema de Veneza, Ming-liang Tsaidisse: "Passaram-se vinte anos desde que 'Vive L'Amour' ganhou o Leão de Ouro. Obrigado por tolerar minha câmera cada vez mais lenta.". De fato, a lentidão é a característica mais externalizada nos filmes do cineasta. Algumas pessoas gostam porque ele explora novos espaços narrativos entre o corpo e o ambiente, a ação e as paisagens destruídas, e suas imagens exibem uma qualidade imp
À medida que as pessoas envelhecem, tendem a se aceitar mais, incluindo se aceitarem quando se desviam da pessoa idealizada que foram na sua juventude. Quando era adolescente, se lembrava constantemente que não devia seguir os passos do pai quando se trata de apostas. No entanto, acabou tendo dificuldades em gerenciar sua família e acabou se divorciando, não conseguindo sequer pagar a pensão alimentícia. Aos cinquenta anos, Shinoda é alto e desgrenhado, parecendo ainda mais desesperado. Rouba co
Hoje vamos nos aprofundar no filme brasileiro "O Pagador de Promessas", dirigido por Anselmo Duarte, que ganhou a Palma de Ouro no 15º Festival de Cannes. O protagonista do filme é um agricultor chamado Zé, que, em cumprimento de um voto, carrega uma grande cruz de sua aldeia até São Paulo junto com a esposa. Porém, ao chegar à igreja da capital, o clero se recusa a aceitar a cruz, considerando suas crenças heréticas. Assim, Zé fica assim preso na escadaria da igreja e a história aos poucos se t
Como a figura mais crucial do cinema filipino, Lav Diaz combina grandes memórias históricas com retratos individuais profundamente pessoais e brutais em seus filmes. Ele discute, de forma poética e filosófica, questões políticas, de justiça e de violência urgentes, sendo um porta-voz sincero e persistente das vítimas e pessoas marginalizadas das Filipinas em seus extensos filmes em preto e branco. Desde o início de sua carreira, Lav Diaz, um diretor independente e vanguardista das Filipinas, rec
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