Mon Potongo
Platform 7
Las chicas de oro
Culpa tuya
The Fallout: La vida después
Diomedes, el cacique de la junta
Adolescencia
Mala influencia
Los Simpson: La película
Mufasa: El rey león
MichelLeMaudit
Si The Alto Knights: mafia y poder se hubiera hecho a finales de los años noventa, podría haberse convertido en una obra maestra indiscutible: Robert De Niro y el guionista Nicholas Pileggi, recién salidos de sus colaboraciones en Buenos muchachos y Casino, se reúnen aquí; el director es Barry Levinson, quien unos años antes había dirigido la épica gánster Bugsy; la dirección de fotografía está a cargo de Dante Spinotti, quien ya había trabajado con De Niro en Fuego contra fuego; y el productor
Este año se celebra el 25.º aniversario del clásico romántico Con ánimo de amar de Wong Kar-Wai. Para conmemorar la ocasión, Wong ha reestrenado la película en territorios seleccionados con una adición especial: nueve minutos de metraje inédito. ¿Qué incluyen estos nueve minutos? ¿Podría tratarse de la tan comentada escena íntima entre Tony Leung y Maggie Cheung que, según Wong, eliminó justo antes del estreno en Cannes? ¿O quizás una reconfiguración de escenas eliminadas previamente, que llegar
Gene Hackman es un actor que suele asociarse con un estereotipo determinado. Durante mucho tiempo, ha sido conocido en la industria por su carácter duro y directo, e incluso se le ha considerado difícil para trabajar. Sus dos papeles galardonados con el premio Óscar, Popeye en Contacto en Francia y Little Bill en Los imperdonables, no hacen sino reforzar esta imagen, presentándolo como un personaje rudo e incluso implacable. Sin embargo, un análisis más detallado de su carrera revela un abanico
Antes que nada, permítanme dejar esto claro: el comportamiento de Adrien Brody en la última entrega de los premios de la Academia me frustró profundamente. Aparte de los premios del Sindicato de Actores, Brody había arrasado con los galardones previos durante toda la temporada. Por ello, estaba bastante seguro de que obtendría su segundo Óscar a mejor actor. Sin embargo, lo primero que hizo cuando anunciaron su nombre fue sacar el chicle de su boca y tirárselo en la mano a su novia. ¿Por qué hiz
¿Se ha ido transformando el trabajo de Bong Joon-Ho a través de sus colaboraciones con los estudios de Hollywood? Su última película, Mickey 17, hace aún más evidente esta sospecha. En esta mezcla ecléctica de ética científica, determinismo tecnológico, dilemas capitalistas, crisis democráticas y división de clases, todas las agudas críticas se disuelven constantemente por el humor de Bong Joon-Ho. A lo largo de los ligeramente desequilibrados y algo extensos 134 minutos, Bong parece desviarse d
Siempre he sido algo escéptico con la palabra "épico", especialmente cuando se usa para describir una película. El concepto "épico" suele ser sinónimo de "ambición", y "ambición" suele ser indistinguible de "autoimportancia". Vivimos en una era desbordante de ambición, y lo último que los espectadores quieren experimentar es escapar de la realidad solo para encontrarse nuevamente rodeados de una ambición desmedida y una autoimportancia en el cine. Pero tales cosas son inevitables. La industria d
Durante los últimos diez meses —desde ganar la Palma de Oro hasta llevarse un Óscar ayer—, Sean Baker y Mikey Madison han agradecido repetidamente a la comunidad de trabajadoras sexuales en sus discursos de aceptación, diciendo que esta película estaba dedicada a ellas. Entonces, ¿qué opinan las trabajadoras sexuales sobre Anora? Me topé con una reseña escrita por una trabajadora sexual que ejerce en Los Ángeles y que tiene años de experiencia en la industria. Encontré muchas de sus perspectivas
Los Ángeles al desnudo, una película clásica del cine negro estrenada hace casi treinta años y cuya leyenda creíamos consolidada en la historia del cine, ha tomado recientemente un giro inesperado en su legado. Uno de los tres actores principales del filme, Guy Pearce, se encuentra actualmente en el centro de atención. Su actuación en El Brutalista le ha valido su primera nominación al Óscar. Durante una entrevista en plena temporada de premios con The Hollywood Reporter, Pearce se emocionó visi
La principal contendiente de la temporada de los Óscar 2025, Anora, está llena de escenas de violencia, drogas y sexo. Mikey Madison interpreta a Ani, una stripper cuya belleza y profesionalismo cautivan a un acaudalado heredero ruso, Vanya, hasta el punto de ganarse incluso su anillo de bodas. Sin embargo, cuando los matones enviados por los padres de Vanya llegan para obligarlos a anular el matrimonio, Ani se enfrenta a situaciones en las que es amordazada, inmovilizada y atada. La película ha
Como director de cine, Quentin Tarantino no ha estrenado una nueva película en seis años (y parece poco probable que este año sea la excepción). Pero como alguien que disfruta de compartir sus opiniones, Tarantino nunca dejó de darlas. Desde su colección de ensayos sobre cine Cinema Speculation (2022) hasta su defensa de Guasón 2: Folie à Deux el año pasado y su crítica a George Clooney, Tarantino ha sido un comentarista incansable sobre el estado del cine, le guste a la gente o no. A principios
La frontera entre la tecnología y el arte Cuando la pluma generada por CG flotó junto a Tom Hanks en Forrest Gump (1994), pocos cuestionaron el uso de la tecnología por parte de los cineastas; en su lugar, muchos se sorprendieron por los avances. Cuando El señor de los anillos: Las dos torres (2002) presentó a Gollum, un personaje que cobró vida mediante captura de movimiento y renderizado digital, nadie criticó el uso de CGI. En cambio, el público elogió la actuación impecable de Andy Serkis y
El 30.º aniversario de Seven: los siete pecados capitales se celebra con un relanzamiento en cines con remasterización en 4K. Este evento resulta ser uno de los pocos momentos destacados recientes en la carrera de David Fincher. Alguna vez un director de gran éxito a principios de la década de 2010, ahora parece haber caído en la irrelevancia. Esto no significa que Fincher no haya estado trabajando en los últimos años. Su participación como productor ejecutivo en Love, Death & Robots y Mindhunte
La última película de Pedro Almodóvar, ganadora del León de Oro, La habitación de al lado, debuta en plataformas de streaming. Hay cinco palabras para describir mi impresión de esta película: un festín para los ojos. Que una película evoque tal impresión no es un problema en sí mismo; si acaso, es una fortaleza. Pero ¿qué pasa cuando el tema de la película es una enfermedad terminal y la eutanasia? Las cosas se complican de inmediato. ¿Puede un director adoptar un enfoque ligero y elegante al tr
Estrenar una película gótica de vampiros en el año 2024 es un desafío que requiere una justificación sólida, a menos que, como cineasta, realmente tengas nuevas ideas que expresar sobre el tema y puedas conectar tu reinterpretación de una historia antigua con el pulso de la era actual. Pero la versión de Nosferatu de 2024 no es ese tipo de película. Basada en la novela Drácula de Bram Stoker, esta adaptación no ofrece prácticamente ninguna perspectiva nueva sobre la historia original, ninguna re
Volver a ver las películas de David Lynch tras su fallecimiento es quizá la mejor manera de rendirle homenaje. Sin embargo, decidir cuál volver a ver puede ser todo un dilema. El camino de los sueños, Carretera perdida y Terciopelo azul pueden resultar muy conocidas; Cabeza borradora e Imperio pueden parecer demasiado densas. Volver a ver Twin Peaks es una gran opción, pero, considerando que cada temporada dura horas —e incluso decenas de horas—, requiere una gran preparación mental. Después de
Gurú del glamour
Participante "Clásicos sobrevalorados"
Participante "Tu Elección Especial para Navidad"
Un escritor de viajes profundamente cinéfilo
Los tiempos de Truffaut son perfectos.
Curioso para saber todas as coisas malucas! Aqui comigo, você pode ver a análise de conteúdo mais interessante do mundo.
Director, guionista, editor y (como no) absoluto fanático del cine en todas sus formas, colores y transiciones de plano. Y si aún quieres más, sígueme en Instagram: @ruben__film
Con el cine, todo; sin el cine, nada. Leandro Arteaga es docente y periodista. Autor de La pantalla dibujada: Animación desde Santa Fe (2012), Historietas a la deriva: Rosario y más allá (2014), Claudio Perrín: El mar y la mirada de un niño (2022).
🎬- Soy redactor, creador de contenido y (casi) realizador audiovisual 💡- Apasionado por el cine de autor, la ciencia ficción y el terror 📲- Me encuentran en Instagram como @jerodeseptimoarte