Emanuel AG

Normalmente creditado como Emanuel Agarez quando trabalhava como diretor,em geral como produtor de cinema,A trajetória de Emanuel tem mais de cinquenta créditos de produtor e diretor para somar mais de 25 anos de prática no topo de Berlim,Veneza,Sao Sebastiao,Londres (BFI),Sundance,Os anjos,San Francisco,Filadélfia,Exibições da Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, entre inúmeras outras, não só nos continentes europeu e americano, mas também em todo o mundo, como Melbourne,Sidnei,Canberra,Perth,Brisbane,Adelaide,na Austrália;Tóquio,Hong Kong,Istambul,Abu Dabi,Cairo,Jerusalém,Atenas,Bucareste,Zagreb,nas regiões da Ásia e Oriente Médio/Mediterrâneo ou ainda,Bruxelas,Munique,Oslo ou o AFI Fest organizado pelo American Film Institute,com muitos prêmios e outras indicações globalmente nos mais importantes festivais de cinema,mercados e competições em todo o circuito internacional de festivais e indústria cinematográfica -- em meio a eles também compreendem,No Reino Unido,o Royal Television Society e o British Film Institute Awards,no U.S.,os prêmios do Globo de Ouro. Seus créditos notáveis ​​incluem Difret (2014) com a atriz e produtora vencedora do Oscar Angelina Jolie como produtora executiva,selecionados por festivais de cinema de ponta,vencedor dos prêmios do público nos Festivais de Cinema de Sundance e Berlim onde na mesma edição da Berlinale 2014,ele conseguiu estar presente com duas inscrições em festivais em um caso,filmado em filme 35mm da velha guarda na Etiópia,o outro, uma rota experimental pioneira de câmeras portáteis digitais adicionada a um segundo longa-metragem,Thou Wast Mild and Lovely (2014) para transmitir o Kentucky rural (escrito e dirigido por um escritor/diretor promissor,Josefina Decker,também vencedor no Festival de Cinema de Sundance de 2020);e um outro,o trabalho documental socialmente comprometido Photographing the Galuh: Mental Health in Indonesia (2014) filmado e editado em um notável estilo cinéma vérité que ele produziu de forma memorável na Indonésia,mas financiado e pós-produzido nos Estados Unidos.S.todos juntos,ao lado da Academia,Spike Lee, roteirista e produtor vencedor do Emmy e do BAFTA. Nascido e criado na Europa, antecedendo a sua formação formal em cinema, começou a concluir a licenciatura de 5 anos em Direito com especialização em Economia e a pós-graduação em Direito da Comunicação (Audiovisual, Publicidade, Novas Tecnologias e Direitos de Autor) na Faculdade de Direito na Universidade de Coimbra (Portugal) e Mestre em Gestão Audiovisual com especialização em Produção Cinematográfica (EMAM/MAGICA, Roma, Itália), programa apoiado e financiado pelo Dipartimento dello Spettacolo della Presidenza del Consiglio dei Ministri do governo italiano, patrocinado pela União Europeia em parceria e promovido pela ANICA - Associazione Nazionale Industrie Cinematografiche Audiovisive Multimediali (UNPF/UNIDIM) em Roma (Itália), com participação da RAI (Itália), Fininvest Comunicazioni (Itália), New Line Cinema (EUA), entre outros atores-chave da indústria de mídia. Onde entre outros instrutores, Emanuel teve oportunidade de aprender com o produtor de The Mission (1986) Fernando Ghia, Christopher Vogler (guru do roteiro que também lecionou na anteriormente conhecida como University of Southern California School of Cinema-Television, UCLA, etc. , autor de The Writer's Journey: Mythic Structure for Writers e executivo de desenvolvimento de Hollywood trabalhando para a Disney Studios com The Lion King (1994) como sua contribuição de material de história mais famosa e Warner Bros. e Fox 2000 Pictures no departamento de desenvolvimento), Claudio Di Persia (Sony Pictures Entertainment/Columbia TriStar VP/Gerente Geral, AXN/Fundador do canal de TV Sony, ex-vice-presidente da Telemundo Network, etc.) .). Nas pegadas de festivais de cinema como crítico de cinema premiado (26.º Festival Internacional de Cinema da Figueira da Foz) onde partilhou o mesmo grupo de interesses com artistas talentosos como Zoë Lund ou a lenda do cinema de vanguarda Jonas Mekas ou conheceu outras estrelas em ascensão como Pedro Almodóvar, Emanuel iniciou a carreira como produtor de TV, trabalhando para a TV estatal portuguesa, sucedendo trabalhos anteriores na TV. No final dos anos 90, juntou-se ao desenvolvimento (participação portuguesa) como co-produtor da produção de Cem Passos (2000), onde preparou a angariação de fundos para o instituto português de cinema para se tornar mais tarde um marco múltiplo premiado do cinema Cinema italiano em La Biennale di Venezia - 58º Festival Internacional de Cinema de Veneza, incluindo Melhor Roteiro. Enquanto isso,concluiu a dupla licenciatura em Montagem (2001) e Realização (2003) na Escola de Cinema de Lisboa, também conhecida como Escola Nacional de Teatro e Cinema no seu país natal,onde outros nomes do cinema português como João Botelho ou Pedro Costa sucederam na aprendizagem do seu ofício;ele poderia fazer parte de sua educação com a nata da comunidade cinematográfica de seu país natal,também,com nomes de renome mundial, como E.T.o Extraterrestre (1982) e editor de Lawrence Kasdan,Carol Littleton ou com seu marido,John Bailey,ASC ou seu conterrâneo,Eduardo Serra,ASC,AFC,entre outros,the Portuguese José Manuel Alves Pereira,Eduardo Geada,Paulo Rocha,Alberto Seixas Santos,Mário de Carvalho,Pedro Sena Nunes,etc.;mesmo acima e além da escola de cinema,com uma de suas maiores influências como escritor/diretor e autor de filmes, ele teve a sorte de adquirir conhecimentos de Krzysztof Kieslowski e seu editor,Jacques Witta ou ainda o mestre Tonino Guerra que conheceu e com quem teve a oportunidade de aprender.Além de estudos anteriores em História e Estética do Cinema alguns anos antes,durante a licenciatura em direito na alma mater local (Universidade de Coimbra,Portugal) na Faculdade de Letras,onde também frequentou aulas em seu influente departamento e seu programa acadêmico completo dedicado aos Estudos Cinematográficos,onde Emanuel teve estreita ligação com o erudito Abílio Hernandez Cardoso. Frequentou ainda o Mestrado em Ciências da Comunicação - Estudos dos Media na NOVA Escola de Ciências Sociais e Humanas da Universidade NOVA de Lisboa, onde foi aluno do proprietário da rede de televisão portuguesa SIC & Grupo Impresa, ex-primeiro-ministro português Francisco Pinto Balsemão, o realizador João Mário Grilo e o argumentista e actor Paulo Filipe. Como formador, teve contacto com a área da educação e formação, em duas instituições de ensino superior (Universidade Católica Portuguesa e Instituto Politécnico de Coimbra em Portugal) onde iniciou a sua carreira docente como conferencista ou professor no departamento de comunicação social em disciplinas cinematográficas para além da negócio de cinema. Ao longo dos anos,várias entidades têm estado em contacto com o seu trabalho e colaboração,como por exemplo,ANEPA - Associação Nacional de Empresas de Produção Audiovisual (Espanha) onde se estreou nos mercados hispânicos em Madrid,trabalhando posteriormente como roteirista/analista na produtora do veterano produtor de cinema espanhol Elías Querejeta.Ou ainda os profissionais com quem vem trabalhando: Carlos da Silva (ex-diretor do Cannes MIPTV e ex-colaborador de Luchino Visconti,Nelson Pereira dos Santos,Claude Lelouch,Jean Gabin,Gérard Depardieu,Roman Polanski,Ben Kingsley,Jorge Sluizer,etc.) com quem iniciou como produtor júnior na produção arthouse,ingressou como Co-Produtor Executivo no longa-metragem Dying to Go Home (1996) realizado com o aclamado cineasta holandês George Sluizer (Produtor e Co-Diretor nesta co-produção);ou como colaborador criativo e publicitário de José Álvaro Morais;sem menção,alguns outros,produzindo vídeos de Live Concert para bandas em particular os ingleses The Stranglers e os portugueses Sétima Legião (também meados dos anos 90). Com o novo século, empenhado em desenvolver uma aposta na área do cinema digital, tornou-se um pioneiro da nova revolução tecnológica, ajudando a promover o advento da empresa de cinema RED (fundada por Jim Jannard & Jarred Land) entre outros inovadores , empresários e cineastas pioneiros para introduzir a tecnologia nos reinos de negócios de cinema e televisão. Tem vindo a trabalhar na área de consultoria onde para além do segmento de mercado de angariação de fundos, passa a ser convidado e contactado por alguns profissionais desta indústria, perseguindo oportunidades locais ao nível da União Europeia e cooperação internacional para acoplar diversas joint ventures. Em meados dos anos 2000, como consultor, trabalha com Antonio Bottiglieri (executivo da RAI, ex-responsável pela RAI Fiction, da emissora pública nacional da Itália) e gerente geral da RAI responsável pelo controle de qualidade e inovação tecnológica até então, assessorando o início das negociações para a expansão européia do Sistema de Cinema Digital da Qube. Negociando dentro do mercado de lentes de cinema de suprimentos russos e alemães, por exemplo. diretamente com Horst Linge (Prêmio da Academia de Realização Técnica em 2001 e Vice-Presidente Sênior da Isco-Optic) por causa de lentes anamórficas especiais, além das lentes anamórficas padrão prime e zoom, sua pesquisa, desenvolvimento e adoção em todo o negócio independente de cinema , sendo pioneira em sua introdução no equipamento de câmera híbrida antes de outros, em particular para dispositivos mirrorless e DSLR. Principalmente como produtor de cinema, Emanuel AG participou de algumas parcerias com grandes players do setor de mídia, ajudando a produzir muitos projetos realizados por diversos cineastas individuais e de entidades de prestígio. Bath Spa University (Reino Unido), Sheffield Hallam University ( UK), Stockholm Film School (Suécia), European Atlantic University (Santander, Espanha), National University of the Arts (Buenos Aires, Argentina), University of Cinema (Buenos Aires, Argentina), National University of Mar del Plata (Argentina) , University of Southern California (Los Angeles, EUA) e New York University Tisch School of the Arts (EUA). Membro fundador da Accademia Generale di Drammaturgia e European Arts Guild. Então e agora, se ele continuar do jeito que está, como um cineasta multifacetado cruzando diferentes departamentos criativos e acumulando uma miríade de experiência profissional em grande escala do início ao fim, desde a ideia até a exploração, a produção de filmes tem sido seu core business através de ao longo dos anos, explorando junto as novas mídias e modelos de negócios inovadores. Cineasta independente marcando presença no trabalho criativo colaborativo, compreendendo uma visão muito pessoal e totalmente típica de um vívido autorismo baseado em prolífico formalismo, cinema experimental e de pesquisa a partir do conceito básico de shot and cut (como roteirista/diretor/atirador /editor), considerando que, como produtor cinematográfico, ao longo da sua carreira, Emanuel AG trabalhou e produziu diferentes e complexos projectos, narrativas, documentários, curtas-metragens e mais frequentemente longas-metragens, exibidos e premiados internacionalmente nas mais festivais de cinema importantes incluíram: o caso de Berlim, Sundance e Veneza, entre vários outros em todo o mundo; ao mesmo tempo, ele se comprometeu com uma ampla gama eclética de estilos e conhecimentos além do filme para incorporar fotografia e outras obras de arte em vários campos, endossando outros artistas no exterior para perseguir seus sonhos também. Suas contribuições se juntam ao trabalho de célebres headliners, notadamente o cineasta vencedor do Oscar, Emmy e BAFTA Spike Lee, a atriz e produtora ganhadora do Oscar Angelina Jolie e outros premiados selecionados ou "apenas" realizadores talentosos como The Stranglers ou Keanu Reeves.