Charles Bukowski

Charles Bukowski, o poeta americano, escritor de contos e romancista, nasceu Heinrich Karl Bukowski Jr. em Andernach, Alemanha, em agosto de 1920. Ele era filho de Henry Bukowski, um soldado dos EUA que fazia parte do pós-mundo. Guerra I força de ocupação, e Katharina Fett, uma mulher alemã. Seu pai, sua esposa e jovem "Henry Charles" retornou aos Estados Unidos em 1922, estabelecendo-se em Los Angeles, Califórnia, o cenário de grande parte da obra de "Hank" Bukowski. Com Raymond Chandler, Bukowski é o grande cronista da Cidade dos Anjos, e depois de John Steinbeck e Robinson Jeffers, que influenciou a poesia de Bukowski, ele é sem dúvida o mais importante e certamente um dos escritores mais influentes produzidos pelo Estado Dourado. A infância de Bukowski foi marcada por um pai violento, que regularmente o espancava com um barbeador até a adolescência, e depois pela Grande Depressão. Quando Bukowski passou pela adolescência, ele desenvolveu um terrível caso de acne vulgar que desfigurou seu rosto e o fez se sentir um estranho. Seu pai freqüentemente estava sem trabalho durante a Depressão, e ele tirou sua dor e ansiedade em seu filho. O jovem Bukowski bebeu em tenra idade e tornou-se um fracassado desesperado como meio de rebelião contra não apenas seu pai, mas contra a sociedade em geral, a sociedade que seu pai queria que ele se tornasse um membro produtivo. O jovem Bukowski poderia se importar menos. Durante seus anos de escola, Bukowski leu amplamente, e ele entrou no Los Angeles City College depois de se formar no ensino médio para estudar jornalismo e literatura com a idéia de se tornar um escritor. Ele saiu de casa depois que seu pai leu algumas de suas histórias e ficou furioso, destruindo sua produção e jogando seus pertences sobre o gramado, um gramado que Bukowski teve que cortar semanalmente e seria espancado se a grama não estivesse perfeitamente cortada. . Bukowski deixou o City College depois de um ano e foi para o centro, viajando para Atlanta, onde morava em um barraco e subsistia em barras de chocolate. Ele continuaria a voltar para a casa dos pais quando fosse preso e não tivesse para onde ir. No City College, Bukwoski flertou brevemente com um grupo de estudantes patético, ad hoc e pró-fascista. Orgulhoso de ser um alemão, ele não se sentiu inclinado a ir à guerra contra a Alemanha de Hitler. Quando a América entrou na Segunda Guerra Mundial, Bukowski resistiu a pedidos de seus amigos e pai para participar do culto. Ele começou a viver a vida de um vagabundo vagabundo e um vagabundo, freqüentemente vivendo em correria enquanto trabalhava em uma série de empregos sem sentido em Los Angeles e outras cidades nos EUA. Ele acabou em Nova York durante a guerra depois de sua curta A história, 'Aftermath of a Lengthy Rejection Slip', foi aceita pela revista 'Story'. Ele não gostava de Nova York e logo fugiu para climas mais hospitaleiros. Ele estava contente em ir a bibliotecas públicas e ler - descobriu o escritor John L. Fante, que influenciou pesadamente seu próprio trabalho e a quem ele defenderia quando se tornasse famoso - e pão. A história, publicada em "Story" em 1944, foi o destaque da primeira parte de sua carreira de escritor. Ele retornou a Los Angeles e tornou-se um filhote de garrafa em seus vinte e poucos anos, abandonando a máquina de escrever por John Barleycorn e Janet Cooney Baker, uma alcoólatra dez anos mais velha que se tornou sua amante, na década seguinte. Eles se amontoariam em uma série de quartos de skid row até que o dinheiro e a bebida se esgotassem, e Jane machucaria o gramado. Ela era uma alma torturada que podia se igualar à bebida de Bukowski, e ela era o amor de sua vida. Eles se afastariam em meados dos anos 50 até se reunirem novamente no começo de uma nova década, antes de ela morrer de álcool em 1962. Bukowski conseguiu um emprego temporário de Natal nos Correios, em 1952, e manteve seu emprego como carteiro por três anos. Em 1955, ele foi hospitalizado em uma ala de caridade com uma úlcera sangrante que quase o matou. Disseram-lhe para nunca mais beber, mas ele caiu do vagão no dia em que saiu do hospital e nunca se arrependeu. Depois de se recuperar de sua morte - ele teria morrido se um médico idealista não tivesse exigido das enfermeiras que haviam deixado Bukowski para morrer que eles lhe deram uma enorme transfusão de sangue - ele começou a escrever novamente: poesia. Bukowski tornou-se um dos poetas mais originais e influentes da era pós-guerra, embora ele nunca tenha sido antologizado nos Estados Unidos (embora aqueles que foram influenciados por ele fossem). Bukwoski, que narrou a baixa vida que viveu, nunca ganhou qualquer respeito crítico na América, seja nos periódicos ou na academia. Barbara Frye, uma mulher nascida para a riqueza que publicou a pequena revista de poesia "Harlequin", começou a publicar Bukowski. Ela enviou uma carta para ele dizendo que temia que ninguém se casasse com ela por causa de uma conformação congênita essencialmente deixando-a sem pescoço. Bukowski, que nunca a conheceu, respondeu que ele se casaria com ela, e ele fez. O casamento durou dois anos. Em 1958, ele voltou a trabalhar para os Correios, desta vez como funcionário de classificação de correspondência, um trabalho que ocuparia por quase uma dúzia de anos infernais. Sua primeira coletânea de poesias, "Flower, Fist e Bestial Wail", foi publicada em 1959 em uma tiragem de 200 cópias. A influência de Jeffers é muito forte nos primeiros trabalhos. Pode-se também detectar W.H. Auden, embora Bukowski nunca o mencionasse, e ele era fleumático, enquanto Auden estava seco. Mas a mesma sensação de um estranho olhando criticamente para sua sociedade estava lá. A poesia de Bukowski, como toda a sua escrita, era essencialmente autobiográfica e enraizada nos detalhes clínicos, e não na metáfora. Os poemas detalhavam a vida desesperada dos homens à beira - do suicídio, da loucura, de um colapso mental, de um colapso econômico, de outro relacionamento rompido - cuja graça salvadora era a perseverança. A relação entre homem e mulher era algo de Thomas Hobbes, e embora a vida de Bukowski certamente não fosse curta, encontrar-se-ia na poesia e prosaria muito que é brutal. Jon Edgar Webb, um ex-vigarista que se tornou um littérateur com sua revista "The Outsider", ficou enamorado do trabalho de Bukowski no início dos anos 1960. Webb, que publicara o trabalho de Lawrence Ferlenghetti, Allen Ginsberg, Henry Miller e William Burroughs, publicou Bukowski, dedicou uma edição de sua revista a Buk como "Outsider of the Year" e acabou decidindo publicar, com sua própria imprensa de mão sob medida, uma coleção da poesia de Bukowski. Bukowski começou a estabelecer uma reputação nas pequenas revistas que proliferavam com a "revolução mimeográfica" do final dos anos 1960, "revistas" de micro-circulação rodando em mimeógrafos e máquinas Gestetner. Bukowski começou a se afastar de uma poesia de introspecção mais tradicional para um "verso" mais expressionista e de forma livre, e começou a brincar no conto, uma forma da qual ele se tornou mestre. Ele também começou uma coluna semanal para um jornal underground de Los Angeles, "Open City", chamado "Notes of a Dirty Old Man". Os textos de sua coluna foram coletados em uma coleção do mesmo título publicada pela editora Ferlenghetti's City Lights em 1969. (City Lights também publicaria seu primeiro livro de contos, intitulado "Ejaculations, Exhibitions and General Tales of Ordinary Madness", em 1972). Na coluna, Bukowski apresentaria ideias, vinhetas e histórias, muitas das quais seriam desenvolvidas nos contos que ajudaram a tornar sua reputação. O Bukowski da metade até o final dos anos 1960 e 1970 tornou-se um dos maiores escritores de contos que os Estados Unidos produziram, e sua reputação cresceu de forma constante na Europa. (Apesar de ser um leão literário na Costa Oeste, Buk nunca foi muito apreciado na cidade de Nova York por ter rejeitado o que era, afinal de contas, o árbitro da cultura. Como ele não existia em seu conhecimento, ele não existia. em absoluto, com o surpreendente resultado para os europeus de que o escritor americano mais popular na Europa era pouco conhecido pelos americanos.) Houve inveja quando Bukowski se tornou cada vez mais popular. Além do mestre do kitsch Rod McKuen, Bukowski foi provavelmente o poeta mais vendido da América produzido após a Segunda Guerra Mundial. No final da década de 1970, ele era o escritor americano mais popular na Alemanha e também tinha uma enorme reputação na França e em outras partes da Europa. No entanto, ele permaneceu praticamente desconhecido nos Estados Unidos, exceto entre o núcleo do culto de Bukowski que comprou fielmente seus livros. O sucesso de Bukowski como escritor na década de 1970 pode ser atribuído ao patrocínio de John Martin, um colecionador de livros e editor de capítulos que se ofereceu para subsidiar Bukowski com a quantia de US $ 100 por mês para a vida. Bukowski aceitou a proposta, largou o emprego nos Correios em 1969 e partiu para ser um escritor que ganhava a vida apenas com a máquina de escrever (e uma ocasional leitura de poesia). Martin fundou sua Black Sparrow Press para imprimir Bukowski, e Bukowski começou seu primeiro romance enquanto continuava escrevendo poesias e contos. O primeiro romance, "Post Office", foi publicado pela Black Sparrow em 1971. O fenômeno Bukowski começou a ganhar força. Na época em que ele deixou os Correios, Bukowski conversou com a poeta e escultora Linda King, que era 20 anos mais jovem. Eles começaram um relacionamento tumultuado espremido em partes iguais com sadismo e masoquismo que se estendeu até meados da década de 1970. Em seu romance autobiográfico de 1978, "Mulheres", Bukowski escreve sobre como seu alter ego, "Henry Chinaski", não teve uma mulher em quatro anos. Agora, como Bukowski se tornou um fenômeno literário no mundo pequeno e alternativo da imprensa, ele se tornou um literário, se não literal, Don Juan, abrigando suas legiões de mulheres fãs que se aglomeravam em seu apartamento na Avenida DeLongre, na parte mais desprezível de Hollywood. (Foi nessa época que Bukowski era amigo de um gerente de uma livraria suja que era o pai de Leonardo DiCaprio.) O alter ego de Bukowski em seus romances, Chinaski (que compartilha significativamente o verdadeiro nome de Bukowski, o nome pelo qual ele passou; ele usou seu nome do meio "Charles" para sua poesia como parecia mais literário, e possivelmente negar seu pai, que compartilhou mesmo nome cristão), compartilha uma afinidade com os habitantes da obra de Feodor Dostoyevsky e os protagonistas dos romances de Louis-Ferdinand Céline "Viagem ao fim da noite" e "Morte no plano de parcelamento". Celine é a maior influência na prosa de Bukowski, além de Hemingway (que influenciou toda a geração de Bukowski) e Fante. Como Celine, na Segunda Guerra Mundial, Bukowski flertou com o fascismo (embora Bukowski nunca tenha descido ao anti-semitismo de Celine ou qualquer outro tipo de racismo em seu trabalho); como Celine, ele desprezava a América e o tipo de capitalismo antes conhecido como "fordismo", o industrialismo da linha de montagem e a pequena sociedade de consumo que Bukowski achava abominável e da qual ele tentou fugir. Chinaski é um mulherengo que bebe muito e está pronto para brigar com os vagabundos, trapaceiros e baixas vidas que ele vive e bebe, embora ocasionalmente ele visite a alta sociedade através dos cuidados de uma mulher. Como o próprio Bukowski, ele aceitará companhia, mas prefere ficar sozinho para beber e ouvir música clássica no rádio: Beethoven, Mozart e Mahler, entre outros. Chinaski foi apresentado no conto autobiográfico "Confissões de um homem insano o suficiente para viver com batidas", seu primeiro conto publicado, impresso em forma de livro em 1965. A vida de Chinaski é narrada nos romances de Bukowski "Post Office" (1971) , "Factotum" (1975), "Women" (1978) e "Ham on Rye" (1982). Bukowski não é naturalmente dotado como romancista, e enquanto "Mulheres" é soberbo e o muito curto "Correio" é altamente legível, "Factotum" e "Ham on Rye" não estão à altura dos contos de Bukowski. À medida que sua situação social evoluiu, as obras de Bukowski se ampliaram a partir de histórias de pessoas de baixa renda, vagabundos e perdedores; Acrescentou ao seu repertório relatos meditativos e sarcásticos de sua nova vida. Uma constante em seu trabalho tornou-se poemas e contos sobre a pista de corrida, para a qual ele havia sido introduzido por Jane na década de 1950. A pista como metáfora convinha a Bukowski, pois representava algo mais do que sorte ou acaso. Um jogador de cavalo tinha que trabalhar para ser bom e bater as probabilidades, e as chances eram definitivamente empilhadas contra a multidão como a pista levou o seu direito de cima do topo, quando não era definitivo e francamente fixa a corrida. Indo com a multidão era para ser evitado a fim de melhorar as chances, e a pista, o estabelecimento, estava fora para o apostador, mas parentes espirituais para Camus 'Sissifo, o apostador em nags tinha que ter a sagacidade para pelo menos, leve a pedra até a coroa do morro e evite ser esmagada enquanto percorre o caminho de volta. O apostador estava de acordo com o fato de que a pedra sempre caía para trás e sempre recuava, mas uma boa vida ou pelo menos a sobrevivência poderia ser obtida batendo na pista, batendo no estabelecimento, se o apostador soubesse como jogar os cavalos. Era tudo uma questão de desenvolver seu próprio sistema e ficar distante da multidão, cujos entusiasmos mudos e manipulados distorciam as probabilidades. E saber quando mudar para um novo sistema, manter-se à frente da pista e da multidão. Bukowski era a antítese de Carl Sandburg e "The People", de Sandburg. Bukowski era e continuaria sendo um outsider literário. Em 1973, Taylor Hackford apresentou Bukowski para um público mais amplo através de um documentário premiado para a estação de televisão pública de Los Angeles KCET. "Bukowski" ganhou o prêmio Silver Reel do Festival de Cinema de São Francisco, depois de ter sido eleito o melhor filme cultural da TV pública. Depois que seu relacionamento com Linda King se esgotou, Bukowski conheceu Linda Lee Beighle, uma dona de restaurante de comida saudável vinte e cinco anos mais jovem que ele em 1976. Eles se tornaram um casal e a vida de Bukowski ficou mais equilibrada. Com um relacionamento estável e constantes royalties na faixa de baixa de seis dígitos, Bukowski tornou-se proprietário de uma casa, embora em um bairro de classe média em San Pedro. Ele agora tinha uma piscina, uma banheira de hidromassagem e dirigia um BMW preto que pagava em dinheiro pela pista. Ele trabalhou com Sean Penn e o U2 dedicou uma música para ele em um show em Los Angeles. A Musa, a quem Buk apostou com tanta fidelidade quanto ele fez com os pôneis, o deixou quando se tratou do conto em algum momento dos anos 80. A poesia sempre passava por sua cabeça e por seus dedos, mas se tornava menos artística, embora a voz poderosa permanecesse. Buk escreveu um roteiro para Barbet Schroeder, que foi transformado no filme Barfly (1987), e Bukowski finalmente se tornou conhecido nos Estados Unidos. Ele se recusou a aparecer no The Tonight Show (1962) com Johnny Carson, mas deixou a revista "People" entrevistá-lo como em seu raciocínio, seria lido por pessoas normais nas filas de caixas de supermercado. Foi a "Multidão" que ele desprezou, mas honrou à sua própria maneira, recusando-se a fazer parte da parte "melhor" da sociedade que os manteve para baixo. Sempre imensamente prolífico quando se trata de sua poesia, e auxiliado por um computador pessoal nos anos 80, Bukowski gerou tanto material que os originais ainda estão sendo publicados 10 anos após sua morte. Ele terminou seu último romance, um L.A./Chandler / paródia de detetive / noir chamado "Pulp", pouco antes de perder sua batalha contra a leucemia; como a coleção final de poesia publicada em sua vida, "A Última Noite dos Poemas da Terra", é cheia de insinuações de mortalidade e, é claro, de seu humor mordaz. Em 9 de março de 1994, em sua terra natal, Los Angeles, morreu Jean Genet e Jean-Paul Sartre, o maior poeta da América. Em sua curta coletânea de histórias, "Hot Water Music", Bukwoski escreveu: "Há tantos", ela disse, "que usam o nome de poeta. Mas eles não têm nenhum treinamento, nenhum sentimento por seu ofício. Os selvagens assumiram o controle. o castelo. Não há nenhuma obra, nenhum cuidado, simplesmente uma exigência para ser aceito ". A notável resistência do homem que nunca pediu por aceitação, a resistência que o levou quase quarenta anos além da quase morte que sua bebida e desespero lhe trouxeram em 1955, finalmente cedeu, e não para a bebida e o farrapo e a anomia, mas para um câncer. Muitos de seus fãs pensaram que era notável que o "Velho Sujo" tivesse chegado a 74, mas era uma frente corajosa: eles lamentavam muito a morte de seu escritor favorito, um homem que podia ser lido por qualquer pessoa de qualquer classe ou experiência educacional. Seu amigo, Sean Penn, dedicou seu filme The Crossing Guard (1995) a Bukowski, com as palavras de muitos que o amavam: "Hank, eu ainda sinto sua falta". Nós ainda fazemos.