Irene Cara

A atriz, cantora, compositora e produtora Irene Cara foi destinada a uma vida de realizações pelas quais milhões se esforçam, mas poucos realmente alcançam. Desde ser capaz de tocar piano de ouvido aos cinco anos até ganhar um Oscar, vários Grammys, um Globo de Ouro e um People's Choice Award, a ascensão de Irene ao estrelato foi pavimentada com experiências de uma vida. Pouco depois de perceber o talento natural da filha, Irene foi rapidamente matriculada em aulas de música, atuação e dança. Pouco antes disso, sua mãe a inscreveu em vários concursos e, aos três anos, Irene foi finalista do concurso "Pequena Miss América". Sua carreira profissional começou na televisão em espanhol cantando e dançando antes de se apresentar em programas como 'The Original Amateur Hour', 'The Ed Sullivan Show' e 'The Tonight Show' com Johnny Carson. Seu talento também foi exibido dentro e fora da Broadway em várias produções, incluindo 'Ain't Misbehavin'', o musical vencedor do Obie Award 'The Me Nobody Knows', 'Maggie Flynn' estrelado por Shirley Jones e o ator indicado ao Tony Award Jack Cassidy, e 'Via Galactica' com Raul Julia. Tendo se apresentado no palco, a próxima progressão natural parecia ser a série de televisão. Ela encontraria um lar no drama diurno 'Love of Life' e na série educacional 'The Electric Company', onde participou como membro do grupo 'The Short Circus', ensinando gramática às crianças por meio da música. O elenco de 'The Electric Company' era formado pelos atores veteranos Bill Cosby, Rita Moreno e Morgan Freeman. Continuando a busca pela excelência, Irene gravou seu primeiro álbum em espanhol aos oito anos de idade e lançou um álbum de férias em inglês logo depois. Com sua carreira já florescendo, ela receberia a honra de se tornar o membro mais jovem a se apresentar em um concerto de homenagem ao lendário Duke Ellington. Realizada no Madison Square Garden, Irene se apresentou junto com grandes nomes da música Stevie Wonder, Sammy Davis Jr. e Roberta Flack. Com a Broadway, a televisão e as gravações sob controle, a próxima parada de Irene foi a tela grande. Antes de entrar na adolescência, ela ganhou o papel-título no filme Aaron Loves Angela. Sua atuação no filme foi tão marcante que ela foi escalada para o papel principal no agora clássico drama musical 'Sparkle'. Provando que ela era uma atriz tremendamente versátil, Irene recebeu aclamação internacional por seus papéis em 'Roots: The Next Generation', estrelando ao lado de James Earl Jones e Diahann Carroll, entre outros, e 'The Guyanna Tragedy: The Jim Jones Story', onde ela voltaria a trabalhar com James Earl Jones, bem como LeVar Burton. Por mais que ela já tivesse conquistado, nada poderia tê-la preparado para o superestrelato que viria com seu próximo papel. Em 1980, Irene interpretaria a personagem Coco Hernandez em um filme musical intitulado 'Fame', uma história sobre um grupo de estudantes fazendo um teste para ser aceito na High School for the Performing Arts de Nova York. O filme acompanha os alunos do primeiro ao último dia na escola e serviu para iluminar a inspiração do filme, LaGuardia High, e sua contraparte Julliard. O enorme talento vocal solo de Irene foi exibido através da música-título 'Fame', bem como 'Out Here on My Own'. Eles e Irene fariam história no Oscar, pois foi a primeira vez que duas canções do mesmo filme foram indicadas na mesma categoria, e ambas interpretadas por Irene. A faixa-título ganhou o Oscar de Melhor Canção Original. O impacto de 'Fame' catapultaria Irene Cara para um nome familiar e lhe renderia duas indicações ao Grammy de Melhor Artista Revelação e Melhor Artista Pop Vocal Feminina, bem como uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Atriz de Cinema em Musical. A Revista Billboard a nomeou a Melhor Nova Artista Individual e a Revista Cashbox a premiou com as honras de Vocalista Feminina Mais Promissora e Vocalista Feminina Mais Promissora. Em 1982, Irene recebeu o NAACP Image Award de Melhor Atriz pelo filme da semana da NBC, 'Sister, Sister', de Maya Angelou, também estrelado por Diahann Carroll e Rosalind Cash. Ela receberia outra indicação ao NAACP Image Award pelo papel-título no filme da PBS 'For Us the Living: The Medgar Evers Story'. Quando parecia que sua vida profissional não poderia melhorar, Irene incendiou o mundo novamente. O compositor Giorgio Moroder abordou Irene em 1983 para colaborar no tema de um filme ao qual ele foi contratado, intitulado 'Flashdance'. Irene concordou e realmente escreveu a letra da música-título 'Flashdance ... What a Feeling' em um carro com o produtor Keith Forsey enquanto estava a caminho do estúdio para gravá-la. Essas letras reforçariam o lugar já sólido de Irene na história de Hollywood. O filme foi indicado a quatro Oscars, com Irene levando para casa o cobiçado Oscar de Melhor Canção Original. Ela também adicionaria um Globo de Ouro à sua já impressionante coleção de prêmios de Melhor Canção Original em um Filme, além de dois Grammys, um People's Choice Award e um American Music Award. Em um nível pessoal, como uma mulher de ascendência porto-riquenha e cubana, sua vitória no Oscar é ainda mais especial, pois ela foi a primeira mulher birracial a vencer em qualquer categoria que não seja atuação e apenas a segunda a ser indicada fora de uma categoria de atuação. Em 1984/85, Irene voltou ao grande ecrã no filme 'City Heat' contracenando com Clint Eastwood e Burt Reynolds. Ela co-escreveu o tema e interpretou os clássicos 'Embraceable You' e 'Get Happy'. Irene também estrelou ao lado de Tatum O'Neal no filme 'Certain Fury', dublou "Branca de Neve" no filme de animação 'Happily Ever After' e fez turnê como "Mary Magdalene" na produção de Andrew Lloyd Webber 'Jesus Christ Superstar'. Não tendo sentado sobre os louros, entre ganhar Oscars, Grammys e fazer turnês, ela lançou os álbuns 'Anyone Can See' e 'What a Feeling' em 1982 e 1983, respectivamente, que geraram os sucessos adicionais 'Breakdance', 'The Dream' , 'You Were Made for Me' e 'Why Me', e em 1985 colaborou e cantou com Placido Domingo. 'Breakdance' e 'Why Me' se tornariam os 10 maiores sucessos. Em 1987, o lançamento do álbum 'Carasmatic' foi arquivado nos Estados Unidos por questões legais com a gravadora, mas foi lançado em quantidades limitadas no Reino Unido, tornando o álbum imediatamente uma peça de colecionador para qualquer um que tivesse a sorte de ter conseguiu uma cópia. Ainda sentindo o amor do público em todos os lugares, os anos 90 foram gastos vivendo de uma mala em várias turnês europeias. Depois de finalmente conseguir um pouco de espaço para respirar, Irene formou o grupo Hot Caramel em 1999 e voltou a se apresentar para o deleite do público ansioso que clama por ouvir sua voz inconfundível. Em 2004,Irene foi premiada com o Prestige Award for Lifetime Achievement.Ela recebeu o Lifetime Achievement Award do Fort Lauderdale Film Institute em 2005,e em 2006,foi premiado com o Honorary Lifetime Achievement pela excelente contribuição na comunidade afro-americana pelo Columbus Times of Georgia,jornal negro mais antigo do país.Em 2007,as Reel Sisters do Disapora Film Festival a presentearam com o Prêmio Trailblazer,e o Conselho da Cidade de Nova York a homenageou por suas excelentes contribuições como artista.Talvez um de seus momentos mais prazerosos tenha sido a revelação de seu nome em 2011 em uma placa de rua no Grand Concourse da Calçada da Fama do Bronx.Nesse mesmo ano,ela lançou um novo álbum intitulado Irene Cara Presents Hot Caramel.Agora semi-aposentado da indústria que ocupou todos os cantos de sua vida por décadas,Irene agora está entretendo o público por meio de seu podcast no YouTube 'The Irene Cara Show', onde ela compartilha vídeos e fala sobre a história da atuação e da indústria da música. Embora a manifestação de amor dos fãs ainda a deixe feliz, Irene continua a ser tocada pelo conhecimento de que ela e seus papéis também inspiraram outras pessoas na indústria musical/atuação. Mariah Carey: “Na mesma época, minha mãe me inscreveu em um concurso de talentos na cidade, e eu cantei uma das minhas músicas favoritas, 'Out Here on My Own', de Irene Cara. ' descreveu toda a minha vida, e eu adorava cantar dessa forma - cantar para revelar um pedaço da minha alma. E ganhei fazendo isso. Naquela idade. Eu vivia para o filme 'Fama', e Irene Cara era tudo para mim." Celine Dion: "Seja 'Titanic' e o inafundável 'My Heart Will Go On', 'Michael's Song' e 'Listen to the Magic Man' (em inglês e francês) para 'The Peanut Butter Solution', ou 'Deadpool 2's ' inesperado 'Ashes', ela preside as canções-tema do filme como se estivesse assumindo o bastão da própria Irene Cara." Whitney Houston: "'Sparkle' foi especialmente importante porque ela estava tentando fazer o filme por 15 anos, tendo se apaixonado pelo original de 1976 (estrelado por Irene Cara, que apareceu em Fame) quando adolescente , vendo todos os sábados por três meses seguidos." As duas linhas mais memoráveis ​​da música-título 'Fame' são "Vou viver para sempre" e "Baby, lembre-se do meu nome". De "Little Miss America" ​​a Carson, 'The Electric Company', 'Flashdance' e além, o legado de Irene Cara é garantido. Todos se lembrarão do nome dela.