Dmitri Shostakovich

Dmitri Shostakovich, um dos intelectuais mais aclamados da cultura russa que foi censurado sob a ditadura de Joseph Stalin, era um compositor internacionalmente reconhecido, cuja música estava em mais de 100 filmes. Ele nasceu Dmitri Dmitrievich Shostakovich em 25 de setembro de 1906, em São Petersburgo, na Rússia. Ele foi o segundo de três filhos de Dmitri Boleslavovich Shostakovich, engenheiro químico, e Sofia Kokaoulina, uma pianista. O jovem Shostakovich estudou piano sob a tutela de sua mãe e em uma escola particular em São Petersburgo. Suas maiores influências foram Johann Sebastian Bach, Ludwig van Beethoven e Modest Mussorgsky. De 1919 a 1925 estudou piano e composição no Conservatório de São Petersburgo (Leningrado). Ele escreveu sua primeira sinfonia "clássica" como sua peça de formatura. Em 1927, ele ganhou um "diploma de menção honrosa" no 1º Concurso Internacional de Piano em Varsóvia. Em 1929 colaborou com o escritor Vladimir Mayakovsky, o artista Alexander Rodchenko e o diretor Vsevolod Meyerhold. Em 1934, Shostakovich colaborou com Aleksei Dikij na lendária ópera Katerina Izmailova "(também conhecida como Lady Makbeth de Mtsensk). A produção de Katerina Izmailova de Dikij teve mais de 100 apresentações em Leningrado e Moscou, e foi considerada um destaque em sua carreira como diretor. em 1936, a ópera foi severamente criticada por alguns críticos do Pravda, o jornal oficial do Partido Comunista, e acusada de formalismo e intelectualismo. No verão de 1941, a Alemanha nazista e seus aliados invadiram a União Soviética, as forças alemãs e finlandesas e cercaram Leningrado (São Petersburgo). Defensores e civis em Leningrado sitiada estavam condenados, porque as forças sitiantes cortavam suprimentos de comida e energia para a cidade cercada. Não demorou muito para que a população da cidade de aves, animais de estimação e até mesmo ratos fossem comidos, e não muito tempo depois houve relatos de canibalismo causado pela fome. O cerco de Leningrado era tão impenetrável que, em dezembro daquele ano, uma média de 4.000 a 6.000 moradores por dia estava morrendo de fome, doenças, incêndios, bombardeios e uma variedade de outras causas. Durante os primeiros meses do cerco, Shostakovich estava em Leningrado. Ele sobreviveu aos primeiros bombardeios e juntou-se à patrulha "vigia noturna", ajudando a apagar incêndios durante bombardeios aéreos maciços da Alemanha. Shostakovich pessoalmente neutralizou várias bombas incendiárias e se envolveu ativamente no combate a incêndios. Depois de bombardeios aéreos e de artilharia, durante os raros momentos de silêncio, Shostakovich estava de volta ao seu piano compondo novas músicas. Ele foi evacuado da cidade sitiada no final de 1941. A sétima Sinfonia de "Leningrado", que Shostakovich começou a compor durante os ataques aéreos nazistas e de artilharia durante o cerco, foi a obra-prima que lhe valeu reconhecimento nacional e internacional. Sua música ajudou a levantar o ânimo dos cidadãos de Leningrado em um momento em que eles estavam lutando para sobreviver. Em 9 de agosto de 1942, Karl Eliasberg fez uma apresentação de estréia da Sétima Sinfonia de Shostakovich em Leningrado. Esse famoso concerto foi possível porque Eliasberg criou especialmente uma orquestra de sobreviventes que ainda eram capazes de realizar, apesar da fome e da distrofia. Eliasberg, que também era extremamente emagrecido, passou algum tempo no hospital do hotel Astoria e foi direto aos ensaios da enfermaria. Na partitura de um dos músicos da lendária orquestra, você ainda pode ver um desenho mostrando Eliasberg, de faces encovadas, conduzindo sua orquestra sentado em uma cadeira. A lendária performance foi transmitida ao vivo da Radio Hall em Leningrado, de modo que milhões de civis e defensores da cidade sitiada puderam ouvir a poderosa música. A sinfonia escrita nos quatro movimentos convencionais é a mais longa de Shostakovich e uma das mais longas do repertório, com performances que duram aproximadamente uma hora e quinze minutos. A escala e o escopo do trabalho são consistentes com as outras sinfonias de Shostakovich, bem como com as dos compositores considerados como suas influências mais fortes, incluindo Bruckner, Gustav Mahler e Igor Stravinsky. Antes de abordarem o trabalho de Shostakovich, Eliasberg fez com que os músicos passassem por peças do repertório padrão - Ludwig van Beethoven, Piotr Ilitch Tchaikovsky, Nikolai Rimsky-Korsakov - que também apresentavam para transmissão. Como a cidade ainda estava bloqueada na época, o placar foi enviado à noite no início de julho para o ensaio. O concerto foi dado em 9 de agosto de 1942. Se esta data foi escolhida intencionalmente, foi o dia que Hitler escolheu anteriormente para celebrar a queda de Leningrado com uma recepção generosa para os principais comandantes nazistas. Mas, em vez do plano de Hitler, todos os alto-falantes transmitiram a transmissão ao vivo do desempenho da sinfonia por toda a cidade, bem como às forças alemãs em um movimento de guerra psicológica. O comandante russo da frente de Leningrado, general Govorov, ordenou um bombardeio de posições de artilharia alemãs antes da transmissão para assegurar seu silêncio durante a execução da sinfonia; uma operação especial, codinome "Squall", foi executada precisamente para esse propósito. Três mil projéteis de grosso calibre foram lançados sobre o inimigo. Então a música de Shostakovich saiu dos alto-falantes por todo o perímetro de cerco, de modo que os nazistas tiveram que enfrentar a música. A música de Shostakovich trouxe o tão necessário apoio e catarse aos sobreviventes que amavam a sinfonia e aplaudiram Eliasberg e sua orquestra. O general Govorov com sua equipe chegou aos bastidores para agradecer Eliasberg e seus músicos por sua arte e coragem. As notícias sobre a estreia da Sétima Sinfonia de Dmitry Shostakovich em Leningrado sitiada se espalharam por todo o mundo. Foi uma mensagem importante para todas as nações que o ataque de Hitler a Leningrado fracassou. Shostakovich, que começou a escrever sua famosa sinfonia antes da evacuação de Leningrado sitiada em 1941, não pôde voltar para assistir a sua primeira apresentação em 1942. O compositor enviou um telegrama com palavras de gratidão ao maestro e aos músicos que realizaram seu trabalho na cidade sitiada. . Após a Segunda Guerra Mundial, Shostakovich foi novamente acusado de formalismo em 1948. Naquela época, Shostakovich ganhou reconhecimento internacional no mundo livre e recebeu vários convites para participar de festivais de música e outros eventos culturais. Ele foi premiado com o Prêmio Internacional da Paz (1954), Prêmio Estadual cinco vezes (em 1941-1952), Prêmios Estaduais da Rússia e da URSS, e foi designado Artista do Povo da URSS. De 1957-1975 foi secretário da União dos Compositores da Rússia e da URSS. Ele ensinou e promoveu muitos músicos talentosos, como Andrei Petrov, Georgi Sviridov, Karen Khachaturyan e Boris Tishchenko, entre outros. Shostakovich e Evgeniy Evtushenko trabalharam juntos na famosa Sinfonia nº 13 intitulada "Babi Yar", um conjunto vocal de poemas de Yevtushenko. Foi realizado pela primeira vez em Moscou em 18 de dezembro de 1962 sob o bastão de Kirill Kondrashin. Yevtushenko e Shostakovich percorreram muitos países com as apresentações de "Babi Yar", e fizeram várias gravações da Sinfonia nº 13. Entre as partituras mais conhecidas de Shostakovich estão "Suite from The Gadfly" de The Gadfly (1955), e o placar de o aclamado filme do diretor Grigoriy Kozintsev, Hamlet (1964), estrelado por Innokentiy Smoktunovskiy. Em 1965, Shostakovich levantou a voz em defesa do poeta Joseph Brodsky, condenado a cinco anos de exílio e trabalhos forçados. Shostakovich co-assinou protestos junto com figuras proeminentes como Korney Ivanovich Chukovskiy, Anna Akhmatova, Samuil Marshak, Evgeniy Evtushenko e o filósofo francês Jean-Paul Sartre. Depois dos protestos, sua sentença foi comutada e Brodsky retornou a Leningrado. Naquela época, Shostakovich se juntou ao grupo de 25 intelectuais distintos na assinatura da carta a Leonid Brezhnev pedindo para não reabilitar Joseph Stalin. Dmitri Shostakovich foi uma figura imponente na música russa do século 20, juntamente com "Sergei Prokofiev (I)" e Aram Khachaturyan. Ele escreveu 15 sinfonias, das quais a quinta (1937), a sétima "Leningrado" (1942) e a décima terceira "Baby Yar" (1968) são as mais conhecidas. Suas outras composições incluem cantatas e oratórios, sete óperas e operetas, quatro balés, doze comédias musicais e outra música para peças teatrais, 36 partituras originais de filmes, quinze quartetos e outras músicas de câmara para piano, violino e violoncelo. Shostakovich, que era um pianista premiado, compôs obras de destaque para piano, como os seus concertos para piano No1 e No2. Seus 24 Prelúdios e Fugas para piano receberam inúmeros prêmios e reconhecimentos, e foram gravados em uma apresentação aclamada pela crítica por Vladimir Ashkenazy. Shostakovich morreu de um ataque cardíaco em 9 de agosto de 1975, em Moscou, e foi enterrado no Cemitério Convento Novodevichi em Moscou, Rússia. Seu legado é continuado por seu filho, o maestro Maxim Shostakovich, e seu neto, o pianista Dmitri Shostakovich Jr.