Caroline Ducrocq

Nascida em Paris, Ducrocq recebeu seu bacharelado em filosofia, latim e grego. Ela recebeu o prêmio Henry Rollan de atuação e escolheu expandir seu conhecimento em atuação em Nova York. Após estudos no H.B. Nos estúdios, ela se matriculou na Escola de Artes da NYU em 1971, subseqüentemente se formando com um BFA no Programa de Teatro. Em 1974, Ducrocq juntou-se aos diretores artísticos Kristin Linklater, Joe Chaikin e Peter Kass como membro fundador da empresa Working Theatre em Nova York. Financiada pela CBS, a Mellon e outras fundações americanas, essa empresa de ensino de teatro foi dedicada ao teatro de grandes textos, de Shakespeare a Beckett. A voz, o corpo, a emoção e o intelecto do ator receberam um trabalho intenso para atender às demandas do mundo e período específicos do dramaturgo (versus uma interpretação mais intelectual). Treinada para ensinar esse processo criativo, Ducrocq realizou oficinas, além de se apresentar em Nova York e nos Estados Unidos. De 1978 a 1981, como primeiro membro do corpo docente da NYU School of the Arts, a Sra. Ducrocq ensinou atuação em período integral naquela instituição. Durante esse período, ela também participou da cena de teatro de vanguarda de Manhattan como atriz, com alguns dos diretores mais emocionantes de Nova York, incluindo Leo Shapiro, Wallace Shawn, Grotowski, Andre Gregory, Henry Smith e Richard Schecner. Ao mesmo tempo, ela criou e operou um estúdio de atuação privado (Tomorrow's Performing Artists) e dirigiu várias produções em Nova York. Estes incluíam The Maids, The Seagull, Short Stories de Beckett e The Folon Exhibition de Robert Dunn. Além disso, dirigiu oficinas de teatro em prisões, como a Casa de Detenção em Queens (para homens) e Westchester (para mulheres). Em 1980-81, Ducrocq co-dirigiu The Tempest e Richard III no Teatro Nacional Canadense de Ottawa. Desde que se mudou para Los Angeles em 1981, ela ampliou seu foco, produzindo e dirigindo três produções teatrais em Hollywood: Family Snapshots, de Sam Henry Kass (estrelado pelo falecido Thalmus Rasulala); Scratch por James Abbit; e The Misanthrope de Moliere. Esta última, uma produção multicultural, recebeu seis indicações em várias categorias do NAACP Annual Theatre Awards e ganhou cinco - de Melhor Diretor-Produtor (Ducrocq), Melhor Ator (Kene Holliday), Melhor Atriz Coadjuvante (Rosielee Hooks) , Melhor Ator Coadjuvante (Djimon Hounsou) e Melhores Figurinos (Mary Cheung). Ducrocq sente que a atuação a ensinou a conhecer os personagens ao experimentá-los. Ensinar mostrou-lhe as opções ilimitadas para interpretar o material escrito, e consolidou sua doação para trazer boas performances dos atores, o que levou à direção. A maturidade trouxe o desejo e a capacidade de comunicar um mundo inteiro, ao invés da vida de uma pessoa, ao público. Seguiu-se o desejo de ir do teatro ao cinema, a fim de obter maior controle sobre a história a ser contada, adicionando elementos visuais e uma partitura musical para transcender o conteúdo das palavras. Ducrocq produziu e dirigiu seu primeiro filme, um curta de meia hora intitulado The Deli of the Lord. Ela se apaixonou por todos os aspectos do cinema. Decidindo aprender mais sobre o ofício visual, ela concluiu uma variedade de cursos de cinema na UCLA. Desde então, ela adaptou um dos romances de Chester Himes "" The Lunatic Fringe "para a tela. Ativa nos EUA e na França, Ducrocq continua atuando como consultora e médica de roteiro; ela também treina atores, em sessões privadas localmente e em locais. Entre esses projetos, Ducrocq manteve sua própria voz ouvindo, apresentando um recital de poesia bilíngue para o público de língua inglesa experimentar seus mais queridos poetas franceses. Ela recentemente produziu e realizou os papéis principais femininos em L'Amante Anglaise no teatro Met em Hollywood e "The Malady of Death" em Nova York por Marguerite Duras.  Entre a lista de atores que ela treinou estão; Val Kilmer, Tyrese Gibson, Djimon Hounsou, CcH Pounder, Lynn Whitfield, Morris Chestnut e muitos outros. Segue uma lista parcial de créditos recentes. Treinador interino da BLACK NATIVITY, dir. Kasi Lemmons, a ser lançado em novembro de 2013. Consultor e roteirista creditado: Strangers in Paris (longa-metragem / diretor Kasi Lemmons) Leitura encenada pelo diretor: Duel D'Ombres, de Alain Foix, no Festival Internacional de Teatro de Avignon Treinador interino: Grénée (diretor de cinema Christian Grandman) Treinador interino: Ruby Bridges, ATTICA, Les Marriés de l'Ile Bourbon (longa-metragem para o diretor de TV francês Euzhan Palcy Treinador interino: EVE'S BAYOU, diretor. Kasi Lemmons Curtis-Hall) Consultor interino para uma oficina de escritor / ator / diretor de uma semana (para cineastas franceses) na Bretanha, co-patrocinado pela SACEM, Directors Guild of America e Writers Guild of America. Consultor de roteiro para SCENT PRODUCTIONS (Jane Chaplin e Ilya Salkind) Lecionou na escola de cinema da EICAR (Paris) em 2013 Professora adjunta na escola de cinema da NYU, semestre da primavera de 2015 Professora adjunta na escola de cinema da NYU Semestre da primavera de 2016 Professora de voz na ala experimental da NYU outono e primavera semestre 2015-2016 Professor interino na SUNY Purchase University Primavera semestre 2016 Professor adjunto na NYU TISCH film school Primavera semestre 2017 Professor interino na SUNY Purchase University primavera 2017