Jill Eikenberry

O casal que brinca junto fica junto. Embora este ditado antigo e familiar provavelmente não funcione para vários casais de estrelas de Hollywood, bem casados ​​e bem-sucedidos que ainda vivem na cidade, ele certamente fez maravilhas para um dos pares mais populares de Hollywood - a atriz Jill Eikenberry e seu ator / marido, Michael Tucker. Abordando uma união de quatro décadas, o casal tem desfrutado de uma parceria pessoal e profissional altamente produtiva. Equilibrando fortes carreiras solo também, eles apareceram juntos em todas as três mídias em um momento ou outro, e um de seus projetos mais recentes foi um show de cabaré apropriadamente intitulado, "Life Is a Duet", que ganhou vida em 2007. Nascida em New Haven, Connecticut, em 21 de janeiro de 1947, Jill foi criada em Madison, Wisconsin, antes de se mudar para o Missouri. Ela começou seus estudos universitários em antropologia no Barnard College em Nova York. Em seu segundo ano, no entanto, ela fez um teste e foi aceita na Yale School of Drama em New Haven. Ela conheceu Tucker enquanto os dois se apresentavam no Arena Stage em Washington, DC. Aparecendo em "The Night Thoreau Spent in Jail" (1970), eles foram posteriormente escalados para a peça "Moonchildren" (1971), que eventualmente levou-os para a Broadway em 1972. Jill e Michael se casaram no ano seguinte e decidiram se estabelecer na cidade de Nova York. Juntos, eles têm um filho, Max Tucker, um ator antigo, e Jill tem uma enteada, a atriz Alison Tucker, do primeiro casamento de Michael. Do início a meados da década de 1970, Jill se concentrou no teatro, construindo uma forte reputação, com papéis em "The Beggar's Opera" (1972), "Lotta" (1973), "All Over Town" (1974) (ela Estreia na Broadway), "Summer Brave" (1975) e "Saints" (1976). Os filmes começaram a aparecer em seu caminho, com Rush It (1978) (sua estreia) e Between the Lines (1977). Em 1978, ela e Michael ganharam pequenos papéis em A Night Full of Rain (1978) de Lina Wertmüller [também "O Fim do Mundo em Nossa Cama Usual em uma Noite Cheia de Chuva"] e no drama social, Uma Mulher Solteira (1978), estrelado pela indicada ao Oscar Jill Clayburgh. Jill terminou a década com excelentes atuações teatrais como "Alma Winemiller" na peça "Eccentricities of a Nightingale" e em "Uncommon Women and Others" de Wendy Wasserstein, que foi gravado para a telinha. Todo o elenco teve que recriar seus papéis, exceto Glenn Close, que foi substituído por Meryl Streep, na apresentação para a TV de Uncommon Women ... and Others (1979). Jill também começou a ganhar espaço na tela maior, com papéis em Butch e Sundance: The Early Days (1979), Rich Kids (1979) e Hide in Plain Sight (1980). Causando uma queda formidável também nos filmes de TV, ela apareceu na minissérie da PBS, The Best of Families (1977), e nos filmes de TV, The Deadliest Season (1977), Orphan Train (1979) e Swan Song (1980). Uma doce natureza gentil e sem esforço condiz com a adorável Jill, mas também pode desmentir alguns dos personagens mais fortes, engenhosos e até neuróticos que atuaram figurativamente em sua versátil carreira. Isso nunca foi exibido melhor no filme do que com seu papel revelador como a sempre paciente, mas extremamente passivo-agressiva noiva do dipsomaníaco Dudley Moore, "Susan", no clássico filme de comédia Arthur (1981). Esse sucesso ajudou a colocá-la no mapa de Hollywood. Após uma vitória fora da Broadway Obie Award em 1985 por seu trabalho em "Lemon Sky" e "Life Under Water", ela e seu marido Michael foram escalados para a aclamada série de direito da TV, L.A. Law (1986). Produzido por Steven Bochco, que se lembrou deles depois de usar a dupla em dois episódios de sua consagrada série, Hill Street Blues (1981), o casal não só desfrutou do emprego estável, mas da riqueza na escrita do show. Embora ambos tenham recebido várias indicações ao Emmy, nenhum deles ganhou. Jill ganhou, no entanto, uma estatueta do Globo de Ouro por seu excelente trabalho na série. A loira mais alta (5'8 ") e seu marido mais baixo (5'5") logo se tornaram imediatamente identificáveis ​​como um casal de TV. A arte também imitou a vida quando seus personagens, a advogada "Ann Kelsey" e o especialista em impostos "Stuart Markowitz", acabaram se casando na série. Pouco antes do início da série legal, Jill foi diagnosticada com câncer de mama. O câncer finalmente entrou em remissão, mas, como resultado de sua provação, ela se comprometeu com sua nova causa e co-produziu um documentário de 1989 para a NBC chamado "Destined to Live", que apresentava entrevistas com outros sobreviventes do câncer, incluindo a ex-atriz Nancy Reagan [também conhecida como Nancy Reagan]. Até hoje, Jill permanece uma ativista ardente pela pesquisa e detecção precoce do câncer de mama. Seus esforços foram reconhecidos com prêmios e elogios, e ela e Michael foram porta-vozes oficiais da Fundação Susan G. Komen. Desde então, ela foi incluída no Hall da Fama dos Sobreviventes do Câncer. Jill e Michael continuaram a explorar seu sucesso na TV em projetos de atuação para si próprios, criando uma série de mini-filmes como veículos, incluindo as comédias sociais / domésticas, Assault and Matrimony (1987) e The Secret Life of Archie's Wife (1990) e as mais dramáticas A Town Torn Apart (1992) e Gone in a Heartbeat (1996). Eles também apareceram juntos em A Family Again (1988) e se reuniram com os membros do elenco de sua antiga série para o filme para TV, L.A. Law: The Movie (2002). No filme, eles interpretaram a mãe e o pai do noivo na comédia The Happiest Day of His Life (2007) e fizeram participações especiais como eles próprios em Humor Me (2017). No palco do teatro, o casal apareceu nas produções de "Love Letters", além de "Emma's Child" (1997) e "The Last Schwartz" (2004). Independente de Tucker, Jill apareceu mais recentemente nos filmes Manna from Heaven (2002), Suburban Girl (2007), Something Borrowed (2011), Young Adult (2011), Keep in Touch (2015) e In Reality (2018).