Kitty Carlisle

Kitty Carlisle Hart usava uma capa de muitas cores profissionais e elegantes. Atriz, cantora de ópera, performer da Broadway, celebridade da TV, palestrante de game show, patrona das artes e, aos 95 anos, essa mulher vital continuou sua odisséia musical de seis décadas com canções e reminiscências em seu show de uma mulher: "Kitty Carlisle Hart: An American Icon ", que viajou de sua amada Nova York a Los Angeles. Ela desenvolveu pneumonia logo depois que sua turnê terminou no final de 2006 e faleceu de insuficiência cardíaca congestiva em abril de 2007. Kitty Carlisle Hart nasceu Catherine Conn (pronuncia-se "Cohen") em 3 de setembro de 1910 em Nova Orleans, Louisiana, em uma família de ascendência judaica alemã. Seu pai, Dr. Joseph Conn, era um ginecologista que morreu quando ela tinha apenas dez anos. Sua mãe muito ambiciosa, Hortense (Holzman), acompanhou Kitty à Europa em 1921 com a intenção de casá-la, no estilo Grace Kelly, com a realeza europeia. Quando esse plano não deu certo, eles ficaram na Europa, onde Kitty recebeu sua educação de adultos na Suíça, Londres, Paris e Roma. Ela finalmente se concentrou em sua carreira de atriz depois de ser aceita na Royal Academy of Dramatic Art de Londres, e também passou a treinar no Theatre de l'Atelier em Paris. Ela e sua mãe voltaram para Nova York em 1932, onde ela foi o primeiro aprendiz do Bucks County Playhouse em New Hope, Pensilvânia. Ela atraiu atenção bem no início de sua carreira. Chamada de Kitty Carlisle, ela encontrou trabalho no rádio e fez sua primeira aparição no palco musical no papel-título de "Rio Rita". O cantor legitimamente treinado apareceu em uma série de operetas, incluindo "Champagne Sec" de 1933 (como Príncipe Orlofsky), bem como nas comédias musicais "White Horse Inn" (1936) e "Three Waltzes" (1937). Seu início de carreira cinematográfica ingênua incluiu gorjeios no mistério musical Murder at the Vanities (1934), e ao lado de Allan Jones em meio aos acontecimentos malucos dos irmãos Marx na farsa clássica A Night at the Opera (1935). Ela também desempenhou um interesse amoroso para Bing Crosby em duas de suas apresentações musicais menos conhecidas Here Is My Heart (1934) e She Loves Me Not (1934). Os filmes não eram seu forte, entretanto, e ela voltou às suas raízes no teatro. Aparecendo em suas primeiras produções dramáticas "French Without Tears" e "The Night of January 16th" em 1938, ela passou a agraciar uma série de peças e musicais chiques e elegantes ao longo dos anos 40, incluindo "Walk with Music (1940)," The Merry Widow "(1943," Design for Living (1943) e "There Always Juliet" (1944). Ela posteriormente se apresentou na estreia americana de Benjamin Britten em 1948 de "The Rape of Lucretia". Em 1946, ela se casou com o ganhador do Prêmio Pulitzer dramaturgo Moss Hart e apareceu em uma série de suas obras, incluindo seu clássico "The Man Who Came to Dinner" (1949) e a espirituosa comédia da Broadway "Anniversary Waltz" (1954). O casal teve dois filhos. Ele morreu em 1961 e ela nunca se casou novamente, gastando muito de seu tempo existente mantendo seu nome vivo para as gerações futuras. Era a pequena tela que tornaria Kitty um bem-vindo bem doméstico. O painelista constante de vários programas de perguntas e respostas na década de 1950, foi o popular game show To Tell the Truth (1956) que ungiu seu game show doyenne e ícone. Como palestrante regular por cerca de 20 anos, ela apareceu em todos os formatos renovados, desde seu início em 1956 até sua versão sindicalizada em 2002. Conhecida por sua presença imponente, risada contagiante, penteado escuro e volumoso do Príncipe Valente e vestidos de alta costura arrebatadores no programa, o público se deleitou com sua aula sem esforço com esses jogos simples de salão. Ela também foi palestrante substituta para outros programas de jogos populares como "What's My Line?" e "Eu tenho um segredo". Anos depois, ela se tornou uma importante especialista da sociedade de Nova York, uma ávida patrocinadora e zelosa defensora das artes cênicas. Nomeada para vários conselhos estaduais, ela foi presidente do Conselho de Artes do Estado de Nova York em 1976 e serviu nessa posição por 20 anos, também servindo em conselhos de várias instituições culturais da cidade de Nova York. Um notável palestrante, o cívico Carlisle Hart também atuou em funções administrativas, notadamente como presidente da Conferência do governador Rockefeller sobre a Mulher (1966) e como consultor especial do governador sobre oportunidades para mulheres. Certa vez, ela escreveu a coluna "Calendário da Kitty" para Notícias da Unidade Feminina. Kitty nunca parava de entreter. Fazendo sua estreia no Metropolitan na véspera de Ano Novo de 1966 como Príncipe Orlovsky em "Die Fledermaus", ela se juntou à produção da turnê no ano seguinte. Ela apareceu em concerto com a Orquestra da Filadélfia e com a Boston Opera Company em um ponto. Ela acrescentou estatura a uma série de peças de verão, incluindo "Kiss Me Kate", "The Marriage-Go-Round" e "Light Up the Sky" de seu marido. Retornando à Broadway como substituta de Dina Merrill no revival de 1983 de "On Your Toes", ela foi vista mais tarde em Radio Days de Woody Allen (1987) e Six Degrees of Separation (1993). Carlisle escreveu sua autobiografia, Kitty, em 1984. No milênio, ela apareceu em vários documentários e filmes de TV. Ela morreu em 17 de abril de 2007, aos 96 anos, em Manhattan.