Colin Clive

Quem poderia esquecer o "It's Alive!" De Colin Clive!Está vivo!"enquanto ele derretia no chão resmungando o mesmo repetidamente em êxtase após seu sucesso em animar o Monstro na primeira versão sonora de Frankenstein (1931).História do cinema - história do filme de terror - mas parte de uma curta história para o ator Colin Clive - ele morreu aos 37 anos de idade.Filho de um coronel do exército britânico em missão na França na época do nascimento de Colin, Clive, o mais jovem, deveria seguir uma carreira militar - seu ancestral foi o barão Robert Clive, fundador do Império Indiano Britânico.Mas, em vez disso, ele se interessou por teatro.Seu talento como ator progrediu ao longo da década de 1920 a um grau suficiente para substituir Laurence Olivier, que estava estrelando o R.C Sherriff toca "Journey's End" em Londres.O diretor era o promissor James Whale, que também havia se destacado nos palcos e no cinema londrino como designer de cena e diretor em ascensão.Entre seus conhecidos de palco e entretenimento em Londres estava Elsa Lanchester - a futura noiva de Frankenstein.Quando Olivier mudou para outro trabalho no palco, a peça mudou-se para o Savoy Theatre em Londres com Clive no papel principal em 1928. Whale estava esperando a oportunidade de entrar nos filmes da Broadway e de Hollywood.O sucesso de "Journey's End" deu uma chance a Whale.A Broadway convocou a peça com ele como diretor e designer de cena.Foi inaugurado em março de 1929, mas com Colin Keith-Johnston na liderança.Mesmo assim, Clive também veio a Nova York para aguardar os acontecimentos.Na metade de 1930, a peça havia terminado e Whale foi contratado pela Paramount como diretor de diálogo.As coisas continuaram a se desenrolar rapidamente.Whale logo foi chamado para dirigir o que seria o primeiro filme sonoro co-produzido pela Inglaterra / América, uma versão cinematográfica do popular Journey's End (1930).Whale conseguiu Clive de volta como o líder - o lacônico e alcoólatra Capitão.Stanhope.E Clive mostrou na tela o que saiu em suas performances no palco - uma intensidade medida para seu personagem, reforçada por sua voz única de barítono rachado - aparentemente sempre à beira da irritação.O primeiro filme de Clive deu então oportunidades tanto para filmes britânicos quanto americanos.Mas ele conseguiu sua primeira peça na Broadway "Abertura" no final de 1930, que terminou em janeiro de 1931.Em seguida, voltou para Londres, onde foi profeticamente escalado para Lanchester em The Stronger Sex (1932). Como se costuma dizer, o que veio a seguir foi a história do cinema. Whale foi contratado pela Universal onde Dracula (1931) acabara de ser um grande sucesso e o estúdio procurava um seguimento rápido. O Frankenstein de Shelley foi escolhido como o próximo filme de 'terror' com direção de Baleia. Whale queria Clive como Dr. Henry Frankenstein, e tudo deu certo. Clive interpretou o médico torturado e legítimo levado a uma cirurgia macabra e quase à loucura com uma encenação exagerada que o marcaria pelo resto de sua curta carreira. Nos anos seguintes, ele desempenhou papéis principais e secundários de B. Dois exemplos apropriados foram interpretar o taciturno mas romântico Edward Rochester em um dos primeiros anos de Jane Eyre (1934) e interpretar um oficial britânico em Clive of India (1935), no qual Ronald Colman - não ele - representou seu ilustre ancestral. Clive voltou à Broadway para duas peças em 1933 e 1934 e mais uma na temporada de 1935-36. Em seguida, ele voltou à Universal para a sequência de "Noiva" de Frankenstein (1935), em que seu Dr. Henry foi um pouco mais contido. Isso se deveu principalmente a uma perna quebrada sofrida em um acidente de cavalgada. Ele é visto sentado ou deitado muito por causa disso. Dour e azedo pareciam ser sua marca registrada, reforçada ainda mais com o restante de seus filmes, nos quais ele costumava ser personagens coadjuvantes perturbados. Seus dois últimos filmes foram no início de 1937 com o mais conhecido History Is Made at Night (1937) - um tipo estranho de escolha do ex-marido mais azedo do mundo, Bruce Vail, que projeta uma colisão segura de seu novo navio a vapor com qualquer iceberg disponível em tempo nublado para afogar esperançosamente sua ex-esposa Jean Arthur e seu verdadeiro amor romântico Charles Boyer. Mas o navio que está afundando é estabilizado e os amantes são salvos para viverem felizes para sempre. Ironicamente, mas condizente com tal ato na ética de Hollywood, Vail dá um tiro em si mesmo. Ironicamente, Clive, sofrendo de tuberculose, agravado pelo alcoolismo crônico, morreu pouco depois, no final de junho de 1937.