Anton Grot

Anton Grot foi profundamente influenciado pelo modernismo europeu e pela arte expressionista no cinema e na pintura quando deixou a Polônia para os Estados Unidos em 1909. Tendo estudado ilustração e design em Cracóvia e Koenigsberg, especializando-se em decoração de interiores, ele foi rápido em abraçar o o florescente movimento art déco e o design discreto e estilizado predominante no início do cinema alemão. Seu primeiro trabalho no cinema foi com Lubin, na Filadélfia, como pintor e designer em 1913. Ele permaneceu na costa leste até 1922, e foi contratado por Douglas Fairbanks e Cecil B. DeMille para trabalhar no Robb Hood de Fairbanks. 1922). Durante os cinco anos seguintes, Grot estabeleceu suas credenciais na United Artists, deixando em 1927 para se juntar à First National. Quando essa empresa foi absorvida pela Warner Brothers, Grot foi nomeado chefe do departamento de arte e ocupou esse cargo até sua aposentadoria em 1948. Sua primeira grande tarefa foi o desastre bíblico épico da Arca de Noé (1928), para o qual Grot projetou o cenário para o maciço Templo de Moloch e criou a torrente que consumia tudo no clímax. Esta foi a primeira das dezesseis colaborações com o diretor da Warner, Michael Curtiz. Grot se destacou em criar o clima predominante de um filme, muitas vezes melhorando o trabalho do diretor de fotografia. A propósito, Svengali (1931) - com seus edifícios parisienses estilizados, inspirados pelo expressionismo e ruas labirínticas - pelos quais ele e Barney McGill receberam indicações ao Oscar. Depois de 'Svengali', Grot era quase exclusivamente responsável pela produção de prestígio do estúdio, incluindo Captain Blood (1935), Anthony Adverse (1936) e The Life of Emile Zola (1937). Ele estava no seu melhor, criando uma atmosfera sinistra ou presságio através de sombras acentuadamente anguladas, iluminação dramática e uso inteligente de claro-escuro. Seus muitos esboços detalhados e altamente realizados para seus conjuntos estão agora alojados na biblioteca da UCLA. Enquanto o seu trabalho contribuiu para o aspecto realista e realista dos filmes da Warner Brothers durante este período, Grot foi adaptável o suficiente para lidar com temas e musicais glamorosos (Gold Diggers de 1933 (1933), Romance no Alto Mar (1948)) com igual desenvoltura . Alguns de seus conjuntos mais impressionantes envolviam água, ou melhor, quantidades prodigiosas de água. Para o fanfarrão Errol Flynn, ligado ao estúdio The Sea Hawk (1940), ele criou 12 pés. lago profundo em um novo estágio de som, que contribuiu muito para o global17 milhões de orçamento (como fizeram os dois navios à vela em grande escala utilizados para as cenas de batalha). Grot posteriormente ganhou um Oscar especial por sua criação de uma "máquina de ondulação" que simulava os efeitos do clima na água. Não menos impressionantes foram seus cenários interiores, notavelmente o espetacular mapa gigante da corte espanhola em que a queda da Inglaterra foi tramada e as vastas escadarias que servem de pano de fundo para o duelo entre Geoffrey Thorpe e o vilão Lord de Flynn. Wolfingham (Henry Daniell). Após sua aposentadoria, Grot dedicou muito do seu tempo à pintura. Ele morreu em março de 1974 com a idade de 90 anos e foi introduzido no Hall of Fame dos diretores de arte em 2004.