David Gulpilil

David Gulpilil é um lendário ator Yolngu, uma pessoa das Primeiras Nações do norte da Austrália, nascido por volta de 1953. Os missionários locais deram a ele sua data de nascimento em 1º de julho de 1953, assim como deram a ele seu nome de batismo David, embora ele admita que gostou desse nome do começo. Seu sobrenome, Gulpilil, era um totem, o martim-pescador. Ele nunca tinha visto uma pessoa branca até os 8 anos, quando visitou a escola da missão, mas nunca permitiu que eles lhe ensinassem nada. Em 1969, o diretor de cinema britânico Nicolas Roeg, explorando locações no Outback, apareceu em uma missão no norte e perguntou se alguém conhecia um menino que atirava uma lança, que sabia caçar e que sabia dançar, e todos apontaram para David. . O sorriso fácil de David o tornava natural, e logo ficou óbvio que ele era diferente de qualquer pessoa que o homem branco conhecera no sertão. Ele não era reservado ou desconfiado com estranhos e carregava a música nos lábios e o ritmo nas pernas. David Gulpilil era destemido. Fazendo uma retrospectiva de sua carreira, ele nos conta no documentário My Name is Gulpilil (2021), filmado enquanto morria de câncer de pulmão terminal, que nunca atuou, que atuar não era algo que ele tinha que fazer porque era natural. "Eu sei como atravessar a terra na frente de uma câmera, porque eu pertenço a ela." De pé no palco, diante de uma câmera, ou diante da Rainha da Inglaterra, David se sentia confortável em sua própria pele, mesmo que mal vestida em um tanga, ou enfiado no paletó do homem branco. Roeg rapidamente escalou o carismático Gulpilil em Walkabout (1971), um filme baseado no romance de Donald G Payne de 1959 sobre um menino que alegremente leva as crianças para um local seguro. Sem realmente saber, Roeg inovou no cinema australiano e redefiniu a forma como os indígenas eram representados no cinema australiano. O filme foi um sucesso internacional em todos os lugares, exceto na Austrália, onde os povos das Primeiras Nações eram retratados apenas por brancos usando blackface. E ainda por cima, o filme quebrou barreiras culturais, apresentando na tela larga um jovem negro sexualmente atraente. David Gulpilli foi, da noite para o dia, lançado na alta sociedade como uma celebridade internacional instantânea e apresentado à rainha Elizabeth, que o achou bastante charmoso e bem-humorado. Ela, por sua vez, apresentou David a John Lennon e isso foi apenas o começo. Em pouco tempo, ele estava apertando a mão de Muhammad Ali, Marlon Brando, Bruce Lee, Jimi Hendrix e Bob Marley, que ajudariam a contribuir para a queda de David. David ensinou Bob Marley a tocar didgeridoo. Marley ensinou David a fumar maconha. Mas foi durante as filmagens Mad Dog Morgan (1976) que ele teve seu curso intensivo de hellraising por Dennis Hopper. Mais tarde, em seu show solo, ele diria: "Se você está trabalhando com pessoas como Dennis Hopper e [John] Meillon, bem, você precisa aprender tudo sobre bebida e drogas". David gostava de estar na frente da câmera e sabia muito bem da importância de seu trabalho porque era história e "lembraria de geração em geração", destacando seu povo que havia sido assassinado, explorado e encurralado em campos de concentração. . A história coletiva de seu povo significava tudo para ele e esses filmes, afirmou ele, "não vão apagar". Ele era dançarino, cantor, artista e contador de histórias, e se apaixonou pelo papel de embaixador de sua cultura no mundo do homem branco, que ironicamente acabaria por separá-lo de sua cultura, pois ele começou a beber e se drogar. e acabou tendo problemas com a lei, acumulando quatro prisões por dirigir embriagado e uma fuga embriagada que o levou à prisão novamente, mas desta vez por agredir sua esposa. Como ele admitiu em sua cinebiografia, "Lado esquerdo, meu país. Lado direito, mundo do homem branco. Este na ponta dos pés em caviar e champanhe, este na sujeira do meu Dreamtime." Quando foi descoberto, ele não falava inglês, embora conhecesse alguns dialetos da língua do Primeiro Povo, e era um aprendiz muito rápido. Ele começou a aprender inglês apenas ouvindo durante a produção do filme, Walkabout, e depois enquanto viajava pelo mundo. Em seu show solo, "Gulpilli", ele conta a história de tentar usar garfo e faca sentado ao lado da rainha. Ele cortou e cortou, mas não conseguiu carne, pois apenas moveu o prato pela mesa. Ele desistiu e finalmente o pegou com as mãos. Seja verdade ou não, ele conta como a família real se juntou a eles, comendo sua carne como ele. Depois de sua fama repentina em Walkabout, David encontrou seu caminho para a televisão australiana em episódios de Boney (1972), Homicide (1964), Rush (1974), The Timeless Land (1980) e mais, e até conseguiu um pequeno papel em The Coisas certas (1983). Ele foi rapidamente reconhecido como o dançarino tribal mais renomado da Austrália e coreografou a dança tradicional do First People em Crocodile Dundee (1986). Seu amor pela dança o inspirou a organizar trupes de dança e músicos que venceram quatro vezes a competição de dança Darwin Australia Day Eisteddfod. Seu papel de destaque veio em meados dos anos setenta com Storm Boy (1976), um dos favoritos pessoais de David, seguido por um papel principal em The Last Wave (1977). Aliás, sua última aparição como ator foi no remake de Storm Boy (2019), interpretando o pai de Fingerbone Bill, personagem que interpretou na versão original. Apesar de sua fama, seus ganhos nunca foram substanciais e ele foi submetido ao racismo de agentes e equipes de filmagem. Ele costumava ser um sem-teto, dormindo em parques. Ele acabou morando em uma cabana de ferro corrugado na comunidade de Raminginig, que não tinha eletricidade nem água corrente, onde caçava cangurus, cozinhando carne de caça em fogo aberto. "Fui criado em um galpão de lata. Eu vaguei por todo o mundo - Paris, Nova York - agora estou de volta em um galpão de lata", disse Gulpilil. Rabbit-Proof Fence (2002) é a história das Gerações Perdidas da Austrália, em que crianças mestiças da Primeira Nação foram removidas de suas famílias e colocadas em missões dirigidas pela igreja a fim de criar o "negro" delas e integrá-las à sociedade. . Muitas das crianças fugiram desses acampamentos e rastreadores foram enviados atrás delas. David Gulpilil interpretou o formidável rastreador em Rabbit-Proof Fence, e isso o levou a um papel de liderança em The Tracker (2002), dirigido por Rolf de Heer. David se referiu a esse papel como o melhor desempenho de sua carreira. Ele ganhou o prêmio de melhor ator no Australian Film Institute Awards, no Inside Film Awards e no Film Critics 'Circle Awards. Ele se juntou a Rolf de Herr mais algumas vezes, mas sua produção mais original foi o primeiro filme roteirizado inteiramente na língua Yolngu, chamado Ten Canoes (2006). Gulpilil narrou o filme e ganhou o Prêmio Especial do Júri no Festival de Cinema de Cannes. Foi depois dessa época que a vida de David deu uma guinada e o levou à prisão por beber e agredir sua então parceira Miriam Ashley. Após sua libertação, ele entrou em tratamento e ficou sóbrio. Limpo e sóbrio, ele voltou a trabalhar com Rolf de Herr e co-escreveu o filme Charlie's Country (2013), a história real de um homem idoso que ansiava por retornar às suas raízes culturais. Gulpilil deu o melhor desempenho de sua carreira, ganhando quatro prêmios de melhor ator, incluindo o de melhor ator no Festival de Cinema de Cannes. No Australian Film Critics Association Awards, ele dividiu com Rolf de Heer o prêmio de melhor roteiro. Lançado seis meses antes de sua morte, My Name is Gulpilil (2021) é, como disse David, a história de sua história. Embora muito doente, David nos dá uma visão de sua vida carismática e charme enquanto testemunhamos todo o espectro de seus talentos. Nós o vemos dançando, cantando, comemorando e até pintando. Uma de suas pinturas, "Rei cobra marrom com lagarto de língua azul no poço Gulparil" está pendurada na Galeria de Arte do Sul da Austrália. Ele tece a lã de seu cabelo, algo que seus ancestrais transmitiram e que seu pai lhe ensinou. Leva-nos a passear pela sua terra, ao longo dos rios, nas sombras das montanhas, e sabendo que está a morrer, confessa que ainda não o compreende, mas diz-nos: "Caminho como no deserto do país, um longo, longo caminho. Até que chegue a hora... para mim."