Bud Freeman

Um dos todos os tempos grande saxofonistas de jazz tenor, nascido Lawrence Freeman em Chicago em 13 de abril de 1906. Ele era um aluno no início do segundo grau Gang Austin (que evoluiu para os moradores de Chicago e, em seguida, tornou-se Wolverines do Husk O'Hare). O núcleo desses grupos incluídos em vários momentos desse pessoal ilustres como o cornettist Jimmy McPartland, pianista Joe Sullivan, clarinetista Benny Goodman, o guitarrista / banjoist Eddie Condon, bateristas Gene Krupa e George Wettling, além do clarinete de curta duração e sax alto jogador Frank Teschemacher. Estes homens, essencialmente, representava o que ficou conhecido como a alta energia, roda livre 'Chicago-style' de jazz. Tendo mudado de C Melody para sax tenor em 1925, Freeman passou a uma carreira prolífica e variada que abrangia ser o homem de frente de vários grupos de gravação, para que dobram seu comércio como um saxofonista na transatlântica navio de cruzeiro Ile de France, seguido por stints em Paris (com seu amigo, o baterista Davey resistente) e Nova York (com cornettist Red Nichols). Adotando o que tem sido descrito como "balanço expressionista '(uma derivação do estilo de Chicago da música), Freeman trabalhou com muitos dos famosos grandes bandas da década de 1930, incluindo os de Gene Kardos (1933), Ray Noble (1935-1936) e Tommy Dorsey (1936-1938: conhecida por seus solos em pistas famosas como "maple Leaf Rag", "Depois que você tenha ido" e "Beale Street blues"), a Casa Loma Orchestra eo grupo de Eddie Condon, com o qual gravou sua própria composição "A Enguia". Apesar da falta de treinamento formal, Freeman manteve uma reputação de jogar alto astral, hábil e fluente, muitas vezes criando o seu próprio ritmo através do uso prodigioso de riffs uníssono. Ele foi dito ter sido uma influência sobre a grande Lester Young. Freeman levou brevemente a sua própria banda, a Summa Cum Laude Orquestra de abril de 1939 a julho de 1940, mesmo participando de uma revista musical de curta duração, "Swinging que Dream". Durante o serviço militar em tempo de guerra, ele liderou uma banda do exército com base em Ft. George, Maryland, e, posteriormente, nas Aleutas. Para o restante de sua carreira, Freeman trabalhou como sideman ou como líder de combos menores, incluindo a Gaffer Club em Chicago (que ele co-propriedade), um trio com residência no Hotel Copacabana no Rio de Janeiro (1947), e, outra, no Metropole Café em Nova York (1954). Ele excursionou pela Europa em 1967 com o "Jazz musical de uma época de balanço '. De 1969 a 1971, ele fez aparições em concertos e gravações copiosas com uma associação conhecida como a grande banda de jazz do mundo. A Anglophile auto-descrito, Freeman passou a maior parte da vida a década de 1970 em Londres, mas acabou por regressar a Chicago em 1980. Entre suas extensas gravações free-lance são sessões com Jess Stacy, Lee Wiley, Jack Teagarden, Wingy Manone e Teddy Wilson. composições mais conhecidas de Freeman incluem "após por algum ',' A Enguia", "Craz-e-ology" e "Downtown de Tillie Now '.