Mike Garson

De teclados de piano a teclados de computador, Mike Garson é um homem de muitos talentos e inspiração ilimitada. Nenhum meio artístico está fora dos limites para essa pessoa de vanguarda para quem a palavra "não" é rapidamente - e aparentemente sem esforço - transformada na palavra "agora". Mais conhecido por suas habilidades impressionantes como pianista, ele é um compositor respeitado e um artista de computador em ascensão. Abraçando a ideia do "Homem da Renascença", Mike continuamente experimenta novas maneiras através das quais ele pode comunicar seus ideais humanísticos. A história de Mike começa aos sete anos, quando ele começou a estudar os clássicos. Ele foi atraído magneticamente para o piano e, em seu décimo quarto aniversário, Mike estava modificando composições complexas de Chopin e Mozart para se adequar ao seu ouvido para embelezar. No final da adolescência, Mike descobriu o jazz e o fascínio da improvisação * um momento crucial em seu desenvolvimento artístico. Mike agora é considerado um dos maiores improvisadores musicais de sua época. Na verdade, suas excepcionais habilidades de improvisação foram um dos destaques da reportagem de capa da revista Keyboard em janeiro de 2004. Seu amor pela improvisação é mais evidente no estilo de assinatura da composição musical que ele desenvolveu sob o NOW! Marca MUSIC®. Desvelada em 1995, essa abordagem inovadora da composição contemporânea transfere seu conhecimento da improvisação para o reino clássico. Usando um piano Yamalav Disklavier, Mike compõe sonatas, noturnos, baladas e concertos em tempo real. O resultado é uma música refrescante, inspiradora e sempre original. Sua inaugural AGORA! O álbum MUSIC®, lançado em 1998, foi seguido pelo lançamento de 2004 de "Homage to My Heroes", outro álbum independente gravado em um estilo similar. Ele também gravou doze álbuns solo tradicionais, incluindo "Admiração", "Avant Garson", "Gershwin Fantasia", "Jazzical", "Homem Misterioso", "As Sessões Oxnard, Volumes I e II", "Serendipity" e "Remember Love". " Além do seu AGORA! MUSIC® peças, Mike tem muitos anos de composição tradicional para o seu crédito. Ao longo de sua carreira, ele escreveu vários milhares de músicas em vários gêneros. Enquanto muitos artistas preferem permanecer dentro de um gênero, ele permanece aberto à expressão artística em qualquer formato. É lógico que quando ele se senta em um teclado, o resultado é geralmente uma performance musical apaixonada. No entanto, enquanto fazia turnês com o Smashing Pumpkins no final de 2000, ele descobriu outra saída criativa: o teclado do computador. Usando vários programas em seu laptop MAC, Garson projetou imagens imaginativas da mesma maneira que compõe seu NOW! MUSIC®. Em 12 de abril de 2004, a Galeria de Belas Artes Brian Marki, em Portland, organizou uma recepção de primeira linha de sua obra de arte vanguardista. Intitulado "De Pianos a Pixels: A Arte Improvisacional de Mike Garson", o evento apresentou a habilidade musical de improvisação de Garson e a arte visual envolvente - desafiando-o a compor músicas para peças de arte escolhidas pelo público. Claro, Mike continua comprometido com sua primeira carreira: música. Em 2002, ele completou sua primeira sinfonia intitulada "Symphony 5.1". Ele estruturou esta peça baseada na forma da 5ª Sinfonia de Beethoven, de infinita admiração pelo renomado compositor. Dois anos antes, em 2000, Mike também terminou seu primeiro concerto para piano. Um filósofo de coração, sua música reflete o mundo muitas vezes árduo em que ele vive, enquanto comunica a esperança de uma existência melhorada. Em resposta aos trágicos acontecimentos de 11 de setembro de 2001, ele compôs uma peça em movimento intitulada "Oração por Nova York". Para comemorar a chegada de um novo século - e um novo milênio - ele compôs "Requiem para o século XX". 1999 viu o lançamento do filme da MGM "Stigmata", pelo qual Mike co-compôs a trilha com Billy Corgan, do Smashing Pumpkins. Entre suas colaborações estava o hit "Identify", que foi realizado por Natalie Imbruglia. (Mike também se apresentou com os Pumpkins durante sua turnê Adore de 1998 e seus shows finais em 2000). Demonstrando ainda mais sua flexibilidade, ele também compôs dez peças para Andres Cardenas, concertino da Orquestra Sinfônica de Pittsburgh e improvisou uma série de duetos com o saxofonista Dave Liebman. Em 1998, Mike foi contratado por Eddie Daniels, Larry Coombs e Ricardo Morales para compor uma suíte de clarinete apresentada no Ohio State University Clarinet Festival. Depois de tocar apenas oito bares para Mick Ronson no final de 1971, ele foi convidado a participar da primeira turnê norte-americana de David Bowie. Nos mais de 30 anos desde então, Mike deixou sua marca em álbuns de Bowie como "Reality", "Earthling", "Outside", "O Buda da Suburbia", "Black Tie, White Noise", "Aladdin Sane". "Diamond Dogs", "David Live", "Pin-ups", "Young Americans" e "Ziggy Stardust the Motion Picture". Ele viajou milhares de quilômetros nas turnês de Bowie por 33 anos, incluindo sua turnê de 2003 a 2004, "A Reality Tour", a primeira turnê mundial de Bowie em 20 anos. A sólida reputação de Mike em criatividade e qualidade motivou muitos outros músicos a convidá-lo para gravar em seus álbuns. Trent Reznor - que Mike conheceu durante a turnê "Outside" de David Bowie em 1996 - apresentou Mike em várias faixas de "The Fragile", do Nine Inch Nails. Mike também pode ser ouvido em "Human Being" de Seal, bem como uma faixa bônus no final do álbum "Return of Saturn" de No Doubt. De 1982 até 2004, ele foi membro do Free Flight, um grupo de jazz e música clássica com o renomado flautista Jim Walker. Além de servir como pianista do grupo, Mike compôs a maioria de suas músicas. Free Flight apareceu quatro vezes no The Tonight Show com Johnny Carson e realizou um concerto com a L.A. Philharmonic. Para o filme da televisão ABC de 1988, "Liberace", ele realizou todas as obras de piano no estilo do artista extravagante. Em sua juventude, estudou composição clássica com Leonard Eisner, da Juilliard, e se formou em Música e Educação no Brooklyn College. Ele também estudou com Bill Evans, Herbie Hancock, Hal Overton, Robert Starer e Lennie Tristano. Ele tocou com Stanley Clarke, Elvin Jones, Lee Konitz e Freddie Hubbard. Aprendiz ao longo da vida, Mike ensinou alunos em master classes e através de aulas particulares. Ele já apareceu em universidades em todo o mundo, onde ele tanto palestrou como se apresentou para inúmeros estudantes de música e público. Atualmente, mestres e estudantes de música de nível doutorado da Universidade do Sul da Califórnia fazendo um curso de música clássica do século 20 são obrigados a realizar uma de suas peças clássicas. Ele também é autor de sete livros de instrução musical publicados pela Warner Brothers e pela Alfred Publishing Company. Ele se apresentou e ensinou na Conferência Mundial de Pedagogia de Piano de 2002, onde recebeu uma ovação de pé depois de uma série de improvisações baseadas em um tema de Paganini. Em reconhecimento ao domínio de piano de Mike e suas habilidades de composição, ele foi nomeado para o Conselho de Diretores da mundialmente famosa Sociedade de Beethoven. Abraçando a ideia de crescimento criativo, espiritual e profissional, ele continua a explorar novos caminhos através dos quais ele pode usar seus talentos multifacetados para fornecer cura, prazer e inspiração para as pessoas.