Richard H. Kline

Nascido em Los Angeles em 15 de novembro de 1926, Kline, com a ajuda de seu pai, conseguiu um emprego no departamento de câmeras da Columbia Pictures depois de se formar no ensino médio em 1943. Ele trabalhou como um garoto de ardósia em Cover Girl (1944). ), estrelado por Rita Hayworth e Gene Kelly. Richard é o quarto membro da minha família a fazer parte do ASC. Seu pai era o diretor de fotografia Benjamin H. Kline (Danger Street, Fireside Theatre, dezenas de faroestes), e seus tios eram Phil Rosen, co-fundador da Sociedade Americana de Cinematógrafos em 1919 e seu primeiro presidente, e Sol Halperin, que também serviu como presidente. Kline ajudou e operou mais de 200 filmes antes de se tornar diretor de fotografia em 1963, após o qual ele compilou 46 créditos de recursos. Ele é um produto do auge dos sistemas de estúdios de Hollywood dos anos 1940, anos 50 e 60, um link inestimável para uma época em que os cineastas podiam se concentrar quase exclusivamente em praticar seu ofício e melhorar a cada quadro. Ele se alistou na Marinha dos EUA em 1944, estacionou no Photo Science Laboratory em Washington, D.C., antes de embarcar para o teatro do Pacífico, onde permaneceu até meados de 1946. Depois de retornar aos Estados Unidos, ele começou a trabalhar como assistente em Columbia. Sua primeira missão no seu retorno tornou-se uma das suas assistências mais memoráveis ​​durante as filmagens de The Lady From Shanghai, de Orson Welles. Como diretor de fotografia, Kline recebeu indicações ao Oscar pelo luxuoso Camelot de 1968 e pelo remake de 1976 do épico King Kong. Seus outros créditos incluem Hang 'em High, The Boston Strangler, The Andromeda Strain, The Mechanic, Soylent Green, Battle for the Planet of the Apes, Mr. Majestyk, The Fury, que vai parar a chuva, Star Trek - The Motion Quadro, sem fôlego, calor corporal, tudo de mim e a competição. Baseado no musical da Broadway, Camelot foi rodado em locações na Espanha e em grandes sets construídos na Warner Bros. muito. A foto seria um dos maiores desafios da Kline. O escopo foi esmagador às vezes. Conjunto de floresta de inverno, construído no Estágio 8, era imenso requerido mais de 400 lâmpadas de 10K. No entanto, a confiança de Kline na mera luz de velas para o casamento leve do filme entre Arthur (Richard Harris) e Guenevere (Vanessa Redgrave) provou ser igualmente difícil, em parte porque os produtores não acreditavam que velas reais fossem lidas no cinema, Kline usando mais de 1.000 velas para a cena. Os atores deveriam caminhar na escuridão, cercados por todas essas velas, antes de se ajoelharem e fazerem seus votos. Empregando uma equipe de 30 homens para acender simultaneamente as velas, enquanto Kline dobrou a eficácia dos pavios colocando espelhos em posições estratégicas ao redor do set. Para adicionar um brilho místico ao processo, ele colocou um painel de vidro de 8'x8 'na frente da câmera em um ângulo de 30 graus. Então, por trás da câmera, ele iluminou um plano branco de 20 x 20 polegadas, que foi refletido pelo vidro na lente. Na tela, através do vidro, o casal real parecia passar por uma cálida aura de iluminação misteriosa que foi suavizada ainda mais por uma sugestão de difusão de gaze. Kline controlava as cores e o contraste na imagem, fazendo um pré-flash negativo, uma técnica que ele ouvira falar, mas nunca usara. Como o processo abriu um pouco as sombras, ele usou muito menos preenchimento do que o habitual. O pré-flash também atenuou um pouco as cores, emprestando ao reino de Camelot uma aparência polida e mais naturalista.