Michael Sarrazin

Possuindo um par dos olhos mais incrivelmente emocionantes e perscrutadores que você já viu, os poéticos vagabundos de Michael Sarrazin penetraram em Hollywood discretamente nos pés de um gatinho, mas não demorou muito para ele deixar sua marca. Calmo, mas desinibido, o ator esguio, lacônico e de lábios carnudos com o olhar intrigantemente distante e características curiosamente afundadas aprimorou uma série de pratos originais de qualidade sem nunca criar muito alarido. Embora Hollywood não conseguisse classificá-lo, eles também não sabiam o que fazer com ele. O estrelato absoluto provaria ser evasivo. Ele nasceu Jacques Michel Andre Sarrazin em 22 de maio de 1940 em Quebec, Canadá, e passou por oito escolas diferentes antes de desistir.Ele trabalhou em um teatro de Toronto, na TV e para a Canadian Broadcasting Corporation durante sua adolescência.Ele também estudou atuação no Actors Studio em Nova York.Enquanto desempenhava papéis para o National Film Board of Canada em um punhado de seus curtas documentários históricos, ele foi notado pela Universal e assinado em 1965.Após papéis insignificantes em séries como The Virginian (1962) e no mini-filme The Doomsday Flight (1966), o ator fez sua estréia no cinema no drama pós-Guerra Civil Gunfight in Abilene (1967), estrelado por um igualmente excêntrico Bobby Darin .Uma cena o mostrou sendo açoitado sem camisa.Foi o segundo filme de Sarrazin, no entanto, que criou o rebuliço inicial interpretando o vigarista George C.O jovem aprendiz de Scott em The Flim-Flam Man (1967).O hesitante vigarista de Sarrazin mais do que se defendeu contra o liberal Scott, ao mesmo tempo em que se envolveu em encontros românticos com Lolita (1962) a sexy Sue Lyon. Como resultado, vários outros personagens de Sarrazin encontraram seu caminho. Ele interpretou um novato inocente novamente, desta vez sob a asa do cowboy Anthony Franciosa, em A Man Called Gannon (1968), que sofre uma reviravolta inesperada no final; ele compartilhou a tela com seus companheiros em ascensão Harrison Ford e Jan-Michael Vincent como um soldado confederado verde em Journey to Shiloh (1968); ganhou uma indicação ao Globo de Ouro de "melhor novato promissor" retratando um surfista sem rumo em The Sweet Ride (1968) ao lado da espetacularmente bela Jacqueline Bisset (eles viveram juntos por vários anos); e supostamente recusou o papel de Joe Buck em Midnight Cowboy (1969) para aparecer no excêntrico triângulo amoroso In Search of Gregory (1969) como, mais uma vez, outro encantador jovem estranho, mas aquele filme não teve sucesso. Tudo isso culminou no retrato de sua carreira como um flutuador da era da Depressão com sede de viagens, arrancado da praia para participar de uma extenuante maratona de dança. Como Robert, o modesto parceiro da agressiva e cínica Gloria de Jane Fonda, no sombrio e fascinantemente deprimente They Shoot Horses, não é? (1969), Sarrazin era suave e fascinante. Seu emparelhamento com Fonda é assustador e, em última análise, condenado, resultando em um clímax devastador. Remoto e sem palavras, a força de Sarrazin reside tanto em sua facilidade quanto em seu desafio passivo. Sua linguagem corporal pacífica e as poucas declarações calmas que ele se permite parecem iliciar um estranho poder neutralizador. Não é o tipo de personagem cinematográfica, no entanto, que ganha prêmios - como aconteceu com suas co-estrelas mais extravagantes, Sra. Fonda, Susannah York e Gig Young. Outro papel de outsider taciturno e ostracizado veio na forma mais vistosa do meio-irmão hippie de Paul Newman em Às vezes uma grande noção (1971) e Sarrazin continuou a mostrar um talento para o não convencional com o não convencional Believe in Me (1971), como um estudante de medicina que compartilha uma agulha de droga com (novamente) a Sra. Bissett, e em The Pursuit of Happiness (1971) como um colegiado lutando contra o sistema. Em Harry in Your Pocket (1973), Sarrazin novamente interpreta o quadrado ingênuo que se apaixona por uma multidão ruim (desta vez, batedores de carteira). Ele encerrou essa corrida radical com um retrato hipnotizante, inteligente e, claro, simpático do monstro no minifilme Frankenstein: The True Story (1973). Como garantia de sua popularidade excêntrica, ele apresentou o Saturday Night Live (1975) duas vezes. A atuação como o assombrado papel-título no thriller psicológico A Reencarnação de Peter Proud (1975) provou ser um de seus últimos cumprimentos, já que o filme foi um fracasso de crítica e bilheteria. Nesse momento, seus filmes (ou seus papéis no cinema) tornaram-se desanimadores. Ele estrelou ao lado de Ursula Andress no filme italiano The Loves and Times of Scaramouche (1976), mas o filme foi muito mal recebido. Totalmente perdido, embora o segundo classificado como marido de Barbra Streisand em seu veículo pastelão Por Pete's Sake (1974), ele também dirigiu um filme de perseguição de carro moderado em The Gumball Rally (1976). Ele co-estrelou a aventura escapista de grande orçamento Caravans (1978), mas o filme foi um desastre financeiro. A década de 1980 sinalizou uma queda significativa e uma estranha palidez em seus filmes. Tudo começou com suas participações na terceira roda no terrível e violento thriller de perseguição de Morgan Fairchild / Andrew Stevens, The Seduction (1982) e no duro filme de vigilante Fighting Back (1982), por trás de Tom Skerritt / Patti LuPone. Quando ele tinha uma liderança, os próprios filmes eram defeituosos como em Keep Track (1986) e o excessivamente desprezível Mascara (1987). Sarrazin continuou a trabalhar de forma constante, porém, o único grande filme que poderia colocá-lo entre os personagens principais ainda estava para chegar. Com a idade, o sempre magro Sarrazin tornou-se pálido e abatido, o que se tornou um elenco bastante excêntrico. Ao longo de sua carreira, Michael permaneceu fiel à sua terra natal, aparecendo em muitas produções canadenses, como The Groundstar Conspiracy (1972), Double Negative (1980), Joshua Then and Now (1985), Captive Hearts (1987), The Phone Call (1989), La Florida (1993) e Crackerjack 2 (1997). Sarrazin mudou-se para Montreal há muitos anos para ficar perto da família. Ele morreu lá após um breve ataque de câncer aos 70 anos em 17 de abril de 2011, e deixou as filhas Michelle e Catherine, bem como o produtor / irmão Pierre Sarrazin. Embora o fascínio e o apelo de Michael Sarrazin certamente não possam ser negados, nos perguntamos por que Hollywood não foi capaz de servir melhor a seu talento anos depois.