Kay Thompson

Elegante, efervescente, gregária e infatigável, só começa a descrever a indecifrável Kay Thompson - uma autora, pianista, atriz, comediante, cantora, compositora, treinadora, dançarina, coreógrafa, designer de roupas e, sem dúvida, uma das principais. personalidades mais originais e carismáticas do entretenimento do século XX. Nascida no Missouri com o nome pouco carismático de Catherine L. Fink, ela se reinventaria como Kay Thompson e se tornaria uma representação real da tia Mame, vivendo a vida ao máximo, compartilhando com a personagem uma joie de vivre descarada e "nunca diga morra "mantra. O St. Louis nasceu e foi a segunda das quatro nascidas do imigrante austríaco Leo George Thompson, um joalheiro, e Hattie Thompson. Apelidado de Kitty no momento em que ela freqüentou Soldan International Studies High School em St. Louis e (mais tarde) Washington University, ela começou a tocar piano aos 4 anos. Considerado um prodígio, ela estava se apresentando com o St. Louis Symphony no momento em que ela tinha 16 anos. Enquanto isso pode ter sido um foco forte o suficiente para alguns ou mais, Kay não foi confinado e decidiu testar seus talentos de canto. Cantando com bandas de dança locais, ela acabou se transformando em vocalista da banda com as bandas Tom Coakley e Fred Waring. Neste momento, ela conheceu e se casou com um dos talentosos tocadores de trombone de sua banda, Jack Jenney, mas o casamento acabou rapidamente. Ela também foi ao rádio e cantou ao lado do grupo de harmonia The Mills Brothers. Eventualmente, ela recebeu seu próprio programa da CBS, intitulado "Kay Thompson and Company". Foi de curta duração. Kay e o grupo fizeram uma aparição especial no filme Manhattan Merry-Go-Round (1937). Durante a metade da década de 1930, Kay gravou brevemente músicas como "You Hit The Spot", "Você me decepcionou", "Não mencione Love To Me" e "Out Of Sight, Out Of Mind", e em direção a o final da década foi lançado em "Hooray for What", uma revista política, mas foi demitido durante a turnê pré-Broadway. Ela nunca mais voltou à arena do palco musical como resultado dessa experiência infeliz. Arthur Freed tornou-se seu ingresso para Hollywood de 1940 quando ele a contratou como arranjadora, coach e compositora na MGM Studios. Tais filmes dignos de nota que utilizaram suas múltiplas habilidades foram I Dood It (1943), O Garoto do Brooklyn (1946), em que ela teve um pequeno papel, Ziegfeld Follies (1945), The Harvey Girls (1946), Good News (1947) e The Pirate (1948). Como vocalista de algumas estrelas da MGM, como Judy Garland, Gene Kelly, Lena Horne, Frank Sinatra e June Allyson, Kay forjou um vínculo extremamente forte com Garland e se tornou madrinha da primogênita Liza Minnelli. Também durante este estágio pós-guerra da vida de Kay, um segundo casamento com o escritor / produtor / diretor de rádio e cinema William Spier também veio e foi embora. Ela nunca teve filhos. Sempre em movimento, Kay decidiu montar o seu próprio ato de clube que abriu na boate Ciro em 1947. A cantora / comediante foi uma sensação com sua marca de estilo excêntrico. Sua mistura única e completa de música sofisticada, sátira ultrajante e brincadeiras inteligentes fez com que ela atuasse como um "must see" virtual entre os "quem é quem". Destaque com ela (em ambos os desenhos musicais e comédia) foi uma harmonia talentosa, ela descobriu, o canto Williams Brothers, que contou com um jovem Andy Williams. Depois de uma caminhada de seis anos, o ato de cabaré foi desfeito no verão de 1953 e Kay passou um tempo projetando calças da moda para mulheres de pernas longas apoiadas em sua linha de roupas "Kay Thompson Fancy Pants". A loira prateada e magra de cana era tristemente subutilizada nos filmes, em detrimento dos amantes do cinema, aparecendo em apenas quatro filmes, sendo dois deles especialidades especiais. Em 1955, no entanto, ela quase roubou o trovão de Fred Astaire e Audrey Hepburn como a editora de moda Maggie Prescott no clássico musical Funny Face (1957). Sua personagem, inspirada na vida real da editora Diana Vreeland, foi habilmente mostrada no número "Think Pink", um dos muitos destaques do filme; Kay era uma delícia também em outros números chiques em que ela aparecia com as estrelas. Enquanto isso poderia ter sido o começo de algo grande (como um personagem de topo), Kay não retornou aos filmes até ser convocado pela afilhada Liza Minnelli para um papel em Otto Preminger, Tell Me That You Love Me, Junie Moon (1970). Em 1958, Kay introduziu outro novo lado de sucesso dela - como autor infantil. A série "Eloise", mais vendida, inspirada nas aventuras e aventuras de Kay, narra a história de uma menina de 6 anos, precoce e amalucada, que mora no Plaza Hotel, em Nova York, e vira o lugar de cabeça para baixo com suas travessuras descaradas. Todos os quatro livros foram os mais vendidos: (Eloise (1956); Eloise em Paris (1957); Eloise na época de Natal (1958); e Eloise em Moscou (1959)). Um quinto livro, Eloise Takes a Bawth, que veio de um manuscrito de 1964 originalmente bloqueado para publicação, foi publicado em 2002. A mais duradoura conquista de Kay, Eloise, finalmente chegou à tela da TV depois de sua morte. Em 1962, Kay atuou como consultora criativa e arranjadora vocal do lendário especial de TV de Judy Garland, com Frank Sinatra e Dean Martin, e manteve-se ocupada com vários shows de boate / TV até decidir deixar o centro das atenções. Foi o ícone da moda Halston que tirou Kay de sua aposentadoria auto-imposta por um tempo na década de 1970, a fim de realizar seus desfiles. Ela acabou se mudando, no entanto, para a cobertura do Upper East Side de Liza Minnelli em Nova York e, ao contrário de sua personalidade maior que a vida, ficou quieta e reclusa com a última década praticamente confinada a uma cadeira de rodas. Ela morreu na cobertura em 2 de julho de 1998, aos 88 anos.