Peter Zeitlinger

Peter Zeitlinger é um cineasta talentoso cuja carreira abrange cinematografia, direção, produção, escrita e edição. Zeitlinger trabalha com Werner Herzog desde 1995, quando ele foi diretor de fotografia no documentário Death For Five Voices. Esse filme deu início a uma intensa colaboração que rendeu documentários como Little Dieter Needs To Fly, My Best Fiend, Wheel of Time e Grizzly Man, bem como o drama Bad Lieutenant e Rescue Dawn. Seu trabalho recebeu muitos prêmios e indicações. Infância: Peter Zeitlinger nasceu em Praga. Devido à turbulência durante a ocupação soviética em 68 e à instabilidade política, ele deixou o país com sua mãe e mudou-se para o país vizinho e neutro da Áustria. Nem mesmo o jovem Zeitlinger de 10 anos teve que aprender uma nova língua materna. Sendo forçado a se expressar de uma nova maneira, ele começou a pintar e esboçar muito. Aos treze anos, o Zeitlinger descobriu a possibilidade de fazer mover as imagens.O pai de um amigo tinha uma câmera 8 mm e a mantinha em seu consultório ginecologista.Quando, durante o auge da puberdade, ele e seu amigo observaram secretamente o ginecologista trabalhando, eles descobriram a câmera.Durante a noite, ele entrava furtivamente no consultório e pegava a câmera emprestada.Por muitas noites ele usou a luz de operação no consultório e trabalhou em seus próprios filmes de animação antes de escapar do consultório ao raiar do dia.Uma noite ele foi descoberto pelo pai de seu amigo, mas estranhamente ele não foi repreendido!Em vez disso, o rico médico ficou tão profundamente comovido com os filmes de animação que deu sua câmera ao "filho dos pobres refugiados".Agora era possível para o Zeitlinger trabalhar no mundo exterior durante o dia.Por um de seus primeiros filmes, "We Walked", ele ganhou um prêmio do festival de cinema juvenil e uma câmera com zoom e recursos de gravação de áudio.Foi quando as filmagens realmente decolaram.Até ser aceito na Academy for Film, ele produziu cerca de 70 curtas-metragens ou filmes de animação.Seu primeiro filme de animação "Der Geburtstag" (O Aniversário) foi sua passagem para a universidade, porque sendo uma pessoa taciturna, de outra forma, não teria sobrevivido entre todas as caixas de tagarelice. Durante os estudos universitários, Michael Snow e Peter Kubelka se tornaram seus professores mais admirados e influentes.Zeitlinger ficou impressionado com o conceito de arte abrangente de Kubelkas.Kubelka o apresentou às inter-relações entre música, culinária e cinema.Todas essas três formas de expressar a vida obedecem às mesmas regras: compor (i.e.montagem, composição) e percepções ao longo do tempo (enredo dramático).Além dos cursos na academia, Zeitlinger também assistiu a palestras sobre estética por Lachmayer e ética pelo Prof Mader que leu no Instituto de Filosofia de Viena.Ele também estudou Gestão de Artes com Jungblut e Dieter Ronte tentando se graduar como um MA.Os ensaios teóricos de Zeitlinger, publicados pela primeira vez no boletim da Universidade, causaram um alvoroço notável entre seus professores, pois em "Abschaffung der Montage" (Abolindo Montage), que se baseava em profundos conhecimentos filosóficos, Zeitlinger meticulosamente conseguiu provar que um "Filmgrammatik "(Gramática dos Filmes) não existe.Embora ele não estivesse inscrito na direção, eram os professores do departamento de direção (A.Stummer e A.Corti) que se pronunciou fortemente a favor da sua admissão aos exames, que na altura foram bastante ameaçados.Zeitlinger formou-se com excelência. Durante seus anos de universidade, ele já havia escrito uma série de scripts.Um dos scripts co-escritos com Erhard Riedlsperger foi "Tunnelkind" (Tunnel Child).O filme se passa na fronteira tcheco-austríaca, onde a Cortina de Ferro foi erguida no final dos anos 60.Fronteiras e marginalização são temas recorrentes em seu trabalho.Embora muitos dos filmes que ele produziu durante seus anos de universidade tenham recebido vários prêmios, foi devido às estruturas altamente burocráticas na Áustria que a princípio parecia impossível para um jovem formado na universidade trabalhar como Diretor de Fotografia (DOP).Normalmente, anos de assistência e mendicância seriam os primeiros a suportar.Depois de um debate iniciado por Zeitlinger, a direção do instituto de cinema decidiu permitir uma exceção à regra: pela primeira vez, um diretor estreante teve permissão para selecionar o DOP de sua escolha, para seu primeiro longa-metragem.A mídia, bem como a indústria cinematográfica e os colegas estudantes estavam ansiosos para observar a realização deste filme na fronteira tcheco-austríaca.Diariamente, as últimas tomadas eram avaliadas por um comitê antes mesmo que o diretor ou o DOP as tivessem visto, e a comissão então teve que conceder permissão para continuar com o projeto.Uma equipe substituta experiente foi mantida de plantão para assumir, caso o projeto falhasse.Após uma semana de trabalho, a equipe substituta foi enviada para casa.Pouco depois, o filme foi convidado para o Festival Internacional de Cinema de Berlim.O filme conta a história de uma menina que consegue convencer o construtor-chefe de um canteiro de obras de cerca elétrica a construir a cerca acima de um túnel secreto para escapar à liberdade.Durante a produção de Tunnelkind, a Cortina de Ferro para a Tchecoslováquia foi abolida.A realidade parecia acompanhar a ficção.O Festival de Cinema de Berlim também foi dominado pela liberalização dos países comunistas e o filme foi aplaudido por tratar maravilhosamente da atualidade. Depois que Werner Herzog assistiu ao excelente trabalho de câmera de mão de Zeitlinger em Ulrich Seidls "Preparado para as perdas", Herzog o contratou para o documentário "Death for Five Voices", que imediatamente ganhou o Prix d Italia. Zeitlinger tem sido o DP favorito de Herzog desde então. Eles trabalharam juntos no Hollywood Production Rescue Dawn, lançado pela MGM. Sua atenção meticulosa aos detalhes e todo o contexto, seu estilo visual único dos movimentos da câmera adicionaram incomensuravelmente à qualidade do filme. Em 2006, ele e Werner Herzog foram selecionados para o Programa EUA-Antártica pela Fundação Nacional de Ciências dos EUA como escritor e artista para "Encontros no Fim do Mundo", que mais tarde foi nomeado para o Oscar.