Tim Byron Owen

TIM BYRON OWEN estudou teatro na Universidade de Miami, em seguida, recebeu uma bolsa de estudos para participar da Academia Americana de Artes Dramáticas. Ele produziu, dirigiu ou apareceu em mais de 60 produções teatrais com companhias de teatro em Los Angeles, Nova York, Boston, Londres, Dublin, Edimburgo e Cardiff. Em 1984, Tim começou a trabalhar na produção televisiva, orientado pela Wheel of Fortune, co-criador, John Rhinehart, criando seis programas de televisão optados para o desenvolvimento, pela Ralph Edwards Productions, a Castle Rock Entertainment, a HBO e as produções de dick clark. Outros trabalhos de produção incluíram trabalhar com Produtores, Gary Lucchesi e Tom Barad, para Mattel Entertainment, com Donna Karan Designs, e foi produtor de Billy Blanks na NBC no final dos anos 90. Tim fundou sua própria companhia com o colega da Academia Americana, Nick Cassavetes, juntamente com vários outros alunos. O Grupo Sarah Fulton foi originalmente localizado em uma caixa preta, estúdio na esquina da Avenida Fulton e Sarah Street, em Sherman Oaks, Califórnia. Atuando como Diretor Artístico desde 1990, ele estabeleceu um programa de divulgação para diretores na Escola de Design Art Center, Pasadena, Programa de Cinema, em associação com Francine Parker e Ted Post. Dirigindo os alunos, bem como, profissionais que trabalhavam participaram semanalmente, como convidados. Alguns dos convidados incluíram Gardner McKay, Ray Bradbury, Vincent Dowling, Marie Jones, Miguel Arteta, Martin Lynch e Henry Jaglom, para citar alguns. O Grupo Sarah Fulton produziu várias produções teatrais premiadas, nacional e internacionalmente, e vários curtas-metragens, incluindo o prêmio EMMY Award Where's Jo ?, pela American Heart Association. Em 1985, Tim tornou-se um membro fundador de An Claidhheamh Soluis / The Celtic Arts Center, servindo como presidente do conselho, iniciando uma longa associação com Celtic Theatre. Em janeiro de 2002, Tim fez sua estréia como diretor, com A Night In November, no Sean Fallon Walsh Theatre do Celtic Arts Center, ganhando um DRAMA CRITICS CIRCLE AWARD. Imediatamente após a corrida prolongada, Garry Marshall trouxe para o Falcon Theatre, onde continuou a vender antes de viajar para o Tricycle Theatre, em Londres, para dois, de costas para trás. No Festival de Fringe de Edimburgo, em 2002, de 2.900 produções teatrais, A Night In November, ganhou o SPIRIT OF THE FRINGE AWARD para Melhor Produção e o TAPWATER AWARD para Melhor Performance. Esta produção, agora em demanda, foi reservada para um esgotado executar em Dublin's Gaiety Theatre, em seguida, mudou-se para o histórico Liberty Hall Theatre, Dublin, para uma corrida de oito semanas. Em 2005, A Night In November retornou ao Celtic Arts Center, ganhando duas indicações ao Ovation Award para BEST PLAY e BEST PERFORMANCE. O produtor da Broadway, Georganne Aldrich Heller, trouxe a produção para o Irish Arts Centre, em Nova York, em 2006, abrindo em St. Patrick's Day e foi estendido por três vezes. Em outubro de 2006, a produção foi reservada para uma corrida de três meses em Boston, Off-Broadway Theater. Durante esta corrida estendida de Boston, Tim reuniu-se com seu amigo e mentor, Vincent Dowling, Diretor Artístico do The Abbey Theatre. Em agosto de 2004, a produção de Tim da estréia na Costa Oeste de Fighting Words, uma peça sobre o campeão de boxe galês, Johnny Owen, abriu para comentários elogiosos para uma corrida de nove semanas no Celtic Arts Center, chamando a atenção do SHOWTIME Movies Development Executivos, e LA Weekly Theatre Award Nominations. Um acoplamento do retorno de palavras de combate foi encenado no centro celta das artes, abril 2006, antes de viajar ao centro do milênio de Wales, Cardiff, para a premier européia. Tim escreveu e tem desenvolvido um filme sobre Johnny Owen, intitulado The Matchstick Man. Uma curta-metragem promo ganhou o prêmio BEST SHORT FILM na Guild of America, Filmmakers Alliance, em 2006. Veja o filme em: johnnyowen.com. Tim foi trabalhar para Ray Bradbury, dirigindo sua peça irlandesa, Falling Upward, no Theatre West, em 2007, e depois no expansivo El Portal Theatre, em 2009, ganhando a escolha do crítico do LA Times, o crítico do LA Weekly e do Ray Bradbury, ele mesmo, "...... a melhor produção de qualquer coisa que eu escrevi!". Após a corrida em El Portal, Ray concedeu direitos de turnê, bem como direitos de filme, para a produção de Tim de Falling Upward. Em 2009, Tim trabalhou com seu amigo e mentor, Abbey Theatre Director, Vincent Dowling, em Seeds of the Abbey, para o California Radio Theatre. Em junho de 2011, Tim foi convidado para dirigir The Walworth Farce, de Enda Walsh no Theatre Banshee, ganhando um Ovation Award para a peça, bem como o BEST DIRECTOR e BEST ENSEMBLE do LA Weekly Theatre Awards. Em setembro de 2011, ele dirigiu a estreia mundial de Jimmy & Sam, uma peça irlandesa / judia de Pat Harrington e Howard Storm, no Theatre 40, para aclamação da crítica e sucesso de bilheteria. Tim voltou ao Teatro 40 em março de 2013, para dirigir a peça irlandesa, Rememberance, que foi nomeada para dezesseis prêmios de teatro, ganhando onze prêmios, incluindo BEST PLAY e BEST DIRECTOR. Em maio de 2014, ele foi convidado pelo produtor / parceiro, Georganne Aldrich Heller e pelo produtor da Broadway, Pat Addiss, para interpretar em uma leitura encenada no Centro de Artes Irlandês, em Nova York, de Brian McAvera, Mulheres de Picasso, com a intenção de ter Tim direcionar a peça Off-Broadway, em seguida, passar para a Broadway. O projeto está atualmente em negociação com o autor. Em dezembro de 2014, Tim dirigiu "Spoken Words", de Eleanora Avakian, composta de vinte e cinco peças curtas de um ato, para o Sarah Fulton Group, em associação com o Celtic Arts Center, em Los Angeles. Além disso, em 2014, Tim ajudou a formar a Irish Theatre Alliance com colegas das comunidades teatrais irlandesas de Nova York, Los Angeles, Dublin e Belfast. Em outubro de 2015, dirigiu a estréia mundial de "Caged", de Dublin Theatre, Dermot Davis, estrelado por Elizabeth Lande e Johnny O'Callaghan. Esta seria a produção final na casa do prestigiado Teatro Banshee. A produção foi um sucesso crítico, e um movimento para Dublin e Belfast está em consideração.