Alexis Krasilovsky

Vencedora do prêmio Gdansk DocFilm Festival 2011 e do Prêmio Tributo 2008 "por suas realizações no cinema independente" do Festival de Filmes Femininos de São Francisco, Krasilovsky está cada vez mais interessada na interconectividade global, como demonstrado em seu documentário "Mulheres Atrás da câmera." Esse recurso global (e a versão mais curta, "Shooting Women" - filmado em Hollywood, Bollywood e outros lugares) ganhou cinco prêmios de "Melhor Documentário", e Krasilovsky viajou com seus filmes para exibições na Áustria, Bangladesh, Canadá, República Tcheca. República, França, Alemanha, Índia, México, Polônia, República da Macedônia, Espanha, Suécia, Turquia, Reino Unido e Estados Unidos. Os filmes, vídeos e hologramas de Alexis Krasilovsky também incluem o premiado documentário global "Let Them Eat Cake", sobre os prazeres e os perigos dos doces; "Fim do Mundo da Arte", estrelado por Andy Warhol e Robert Rauschenberg; "Exile", filmado na Checoslováquia antes da queda da Cortina de Ferro e exibido nacionalmente na PBS; "Just Between Me & God", exibido nacionalmente na série do The Learning Channel, "The Independents"; o holograma "Childbirth Dream", exibido no Centro Georges Pompidou (Paris); e o holograma "Criado e Consumido pela Luz", exibido na World Expo (Seul), e no Festival Internacional de Computação Gráfica (Tóquio). Depois de estudar história do cinema / arte na Universidade de Yale, Krasilovsky recebeu um Mestrado em Cinema / Vídeo pelo California Institute of the Arts, e é professora no Departamento de Cinema e Televisão da California State University, Northridge, onde leciona Screenwriting and Media. Teoria e Crítica. Krasilovsky é membro do Writers Guild of America, West, e autor de "Grandes Adaptações: Roteiro e Contação Global de Histórias" (Routledge: NY / Londres, outubro de 2017) e "Mulheres Atrás da Câmera: Conversas com Camerawomen" (Praeger) , bem como co-autor de "Shooting Women: Behind the Camera, em todo o mundo" (Intellect Books, University of Chicago Press, 2015). O filme narrativo de Krasilovsky, Blood, foi revisto no Los Angeles Times como "em seu fluxo de consciência, mais poderoso que o Taxi Driver de Martin Scorsese".