Kasimir Burgess

Da animação inicial ao filme de instalação, documentário e filme narrativo, a natureza inquisitiva e investigativa de Kasimir levou-o a explorar muitas formas de cinema, em particular a cinematografia que explora o território entre arte, música e cinema. Ele colaborou com pintores, escultores, filósofos e escritores. Sua colaboração com músicos, incluindo The Black Chords e Missy Higgins, levou a videoclipes dinâmicos que receberam prêmios na Austrália e nos EUA. O longa-metragem de Kasimir, FELL, estreou em competição oficial no Sydney Film Festival de 2014, produzido pelo veterano John Maynard (The Bank, The Boys, Romulus My Father, Balibo) e escrito por Natasha Pincus, estrelado por Matt Nable e Daniel Henshall. O filme também foi exibido no Festival Internacional de Cinema de Melbourne. O filme teve sua estréia européia no Festival de Cinema de Glasgow este ano. Intensificadas e às vezes fantásticas, os curtas-metragens narrativos de Kasimir tendem a abraçar personagens marginalizados que freqüentemente descobrem a esperança nos lugares mais escuros. Seus filmes exploram temas universais que ressoam com pessoas de todas as culturas e estilos de vida e foram exibidos em mais de trinta países e ganharam vinte e cinco prêmios - incluindo o Urso de Cristal para melhor curta-metragem no Festival Internacional de Cinema de Berlim 2011 para LILY. Em 2005, um júri formado por Lou Reed, Dame Judy Dench e Anton Corbijn premiou Booth Story, o filme do Festival no Raindance Film Festival (Reino Unido). George Lucas premiou o DIRECTOR Best Short no Tiburon Int'l Film Festival (EUA) em 2008. Em 2009, o Sapporo Film Festival (principal festival de curtas do Japão) realizou uma retrospectiva dos filmes de Kasimir, um indicador de seu alcance e dedicação ao filme. a forma. Em 2012, o filme O HOMEM QUE NÃO PODERIA SONHAR, um curta-metragem de humor negro com a participação de Geoffrey Rush e Alan Brough, estreou no Melbourne Int'l Film Festival. Seu interesse por outras culturas levou-o a PNG para dirigir um documentário sobre crianças afetadas pela AIDS, para comunidades indígenas remotas para ensinar cinema e para as Ilhas Retas de Torres para gravar importantes canções culturais que poderiam ser esquecidas. Esses filmes, juntamente com seu trabalho colaborativo com artistas, foram exibidos e coletados pela National Gallery of Victoria, pelo Heidi Center for Contemporary Art, pelo Melbourne Arts Centre e pelo Australian Centre for the Moving Image.