Henri Matisse

Henri Emile Benoit Matisse nasceu em 31 de dezembro de 1869 em Le Cateau-Cambrésis, Nord-Pas-de-Calais, França. Seu pai, chamado Emile Hippolyte Matisse era um comerciante, de quem eram tecelões família. Sua mãe, chamada Ana Heloise Matisse (nee Gerard) era filha de um curtidor; ela fez chapéus e pintado china. Jovem Matisse era uma inclinação criança pensativa observar pombos, um hábito que ele qui se reproduziriam em seus últimos anos. From1887-1889 Estudou direito em Paris, depois trabalhou como auxiliar de escritório lei em Le Cateau-Cambrésis. Art foi trazido para o mundo de Matisse por sua mãe amorosa. Ela comprou-lhe material de arte durante sua longa convalescença de uma operação de apendicite. Acamado durante vários meses Matisse começou a copiar pinturas. Depois que ele foi recuperado de sua doença, Matisse abandonada lei em favor da arte. Em 1891 ele foi novamente a Paris; desta vez ele estudou arte na Académie Julian. Há seus professores foram W.-A. Bouguereau, um Academist e Gustave Moreau, uma simbolista. Ele também copiou obras-primas de museus de Paris e ampliou sua mente com influências como Paul Gauguin, Paul Cézanne e Vincent van Gogh, cujas pinturas que ele comprou em 1899. "Na arte moderna, é, sem dúvida, a Cézanne que eu mais devo" - escreveu Matisse. Ele foi inspirado pelo uso do impressionista da cor como elemento de composição. De 1896 Matisse estava enviando suas pinturas de várias exposições em Paris, e em 1904 teve a sua primeira exposição individual. Seu estilo desenvolvido por meio de experimentos com separação de elementos do trabalho artístico em cor, linha, forma e composição - e depois integrar esses elementos não-tradicional. evolução artística de Matisse de Academismo clássico ao Fauvismo levou cerca de 10 anos de experiências. Ele introduziu cores mais expressivas e brilhantes durante seu trabalho de 1905, na Riviera Francesa. Depois de uma exposição em 1905, Matisse e seus seguidores Derain, Vlaminc, Van Dongen, e Vuillard receberam o nome Les Fauves (Wild Ones). Em seguida, Matisse foi para a Espanha e Norte de África, onde ele foi inspirado pelas cores brilhantes do sol. Ele estudou culturas espanhola e árabe, e foi fascinado com as tradições e arte. Suas impressões de danças nacionais inspirou o seu Le Dance I (The Dance I 1907), uma composição de cinco dançarinos cor de rosa. Foi adquirida a partir de Matisse por Gertrude Stein e mais tarde doado ao Museu de Arte Moderna. Matisse foi generosamente patrocinado por dois coletores russo: Savva Morozov e Sergei Shchukin. Ele desenvolveu ainda mais o tema da dança em uma composição mais dinâmica de Le dança II (The Dance II de 1910). Na segunda dança que ele usou uma interação mais ousadas de cores e linhas mais fortes para criar uma sensação de figuras em movimento. Ele fez três telas monumentais: The Red Room, The Dance II, ea música em comissões do empresário russo Sergei Shchukin, que estava comprando Matisse de 1908-1914 para a sua mansão. Em 1911 Matisse viajou para a Rússia a convite do Shchukin. Em Moscou, ele aconselhou Shchukin no visor de sua vasta coleção de arte, que também incluiu as obras de Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Pablo Picasso, e muitos outros artistas. Na Rússia Matisse viu coleções de antigos ícones russos e sua grande elogio deles foi amplamente divulgado. De 1906-1917 Matisse viveu em Paris. Ele estabeleceu sua casa, estúdio, e da escola no Hotel Biron. Há seus vizinhos eram escultor Auguste Rodin, escritor Jean Cocteau, e dançarina Isadora Duncan. Marisse estava em contato com a comunidade artística de Montparnasse. Em 1906 ele conheceu Pablo Picasso e eles se tornaram amigos e trocaram pinturas. Em 1907 ele visitou a Itália e Argélia, e em 1908 ele publicou um livro "As Notas de um pintor." Em 1910 ele visitou Munique para ver exposições de arte oriental. Ele passava os invernos de 1912 e 1913, em Marocco aperfeiçoando seu esquema de cores com Mediterranian sol. Por esse tempo Matisse junto com Picasso era visto como o novo principal pintor em Paris. Em 1918, Guillaume Apollinaire organizado e catalogado a primeira exposição Matisse-Picasso. diálogo extraordinária ao longo da vida de Matisse artística com Pablo Picasso tomou uma forma de uma "conversa visual" e troca de suas pinturas com respeito mútuo. Os dois artistas muitas vezes inspirados uns aos outros e em paralelo de cada outras experiências artísticas. De 1917 Matisse viveu no sul da França, principalmente no Hotel Regina em Cimiez, um subúrbio de Nice. Há suas técnicas e esquema de cores por uma série de transformações. Em 1920 Matisse desenhou o palco e decorações para ballet The Nightingale por Igor Stravinsky produzido por Sergei Diaghilev. Em 1930 ele fez uma viagem para o Taiti, em seguida, visitou Nova York, Los Angeles, San Francisco e Filadélfia. Há Matisse foi contratado para fazer um tríptico sobre o tema da dança para a Fundação Barnes. De 1931-1933 pintou suas maiores obras, um mural Le dança III (The Dance III 1931), um tríptico, para o Museu da Cidade de Paris, e uma variante de Le dança III (The Dance III 1933), também um tríptico, para a Fundação Barnes, na Filadélfia. Para esta tarefa gigantesca Matisse contratou a 22-year-old imigrante russa Lidia Delektorskaya, que incansavelmente suportado todos os seus esforços como assistente de arte e factotum. esposa doente de Matisse Amelie Parayre exigiu que o gerente russo de cabelos dourados ser demitido, "É eu ou ela é", e com a ajuda foi demitido. Então Madame Matisse exigiu o divórcio de qualquer maneira e saiu de Matisse após 31 anos de casamento. Matisse ficou seriamente doente e recontratado Delektorskaya. Em 1940, ele foi diagnosticado com câncer duodenal e submetido a uma cirurgia radical na Clinique du Parc, Lyon, em Janeiro de 1941. Delektorskaya estava com Matisse o tempo todo; Ela confortou-o através de sua doença e recuperação, e prolongou sua atividade artística por mais duas décadas. Ele projetou o cenografia e figurinos para o balé "Rouge Noir" pelo coreógrafo Léonide Massine à música de Dmitri Shostakovich. Ele também ilustrou obras de Stéphane Mallarmé, Charles Baudelaire, Mariana Alcoforado, e Henry de Montherlant, entre muitos outros. Ser fisicamente deficiente em seus últimos anos Matisse foi estimulado por Pablo Picasso e desenvolveu uma variedade de métodos e técnicas que lhe permitiram fazer arte a partir de uma cadeira de rodas ou de sua cama. Naquela época, ele fez tais obras notáveis ​​como Jazz, o caracol, uma série de azuis Nus, e Memórias de Oceania. Em 1944-1947, ele trabalhou em uma arte única livro "Jazz", com 20 cut-outs e texto escrito à mão. Um documentário sobre Matisse foi feita em Nice, em 1946. Matisse triunfou sobre sua deficiência e produziu obras notáveis ​​da arte, contribuindo para a avant-garde e arte abstrata do dia. Matisse criou um mundo de arte de um valor estético mais elevado e qualidade artística. Durante 60 anos de sua jornada artística Matisse fundou o estilo de fauvismo e tocou muitos outros movimentos artísticos do século 20. Ele às vezes paralelo a obra de Pablo Picasso interpretando temas semelhantes à sua própria maneira. Entre seus últimos trabalhos foram projetos de decoração de interiores e vitrais para igrejas, nomeadamente a sua concepção de Vence capela, que Matisse doado e considerada sua obra-prima. Henri Matisse morreu em 3 de Novembro de 1954, e foi enterrado no cemitério no topo da colina de Cimiez. Matisse museu foi aberto em Nice.