Evert Houston

Um canadense de 11ª geração de descendência inglesa, francesa, irlandesa e espanhola. Evert Houston é um criador artístico dedicado à invenção, inovação e arquitetura de histórias originais. Seu trabalho multidisciplinar como produtor colaborativo reúne atores, escritores, cantores, dançarinos, designers, fotógrafos, técnicos, videoartistas, cineastas, coreógrafos e músicos. Houston se inspira na busca e descoberta de novas formas artísticas, que inevitavelmente emergem dessas montagens coletivas. Suas especializações individuais incluem atuação, escrita, direção e produção para teatro, cinema, fotografia, criações originais, arte performática e cinema ao vivo. Houston se formou na melhor escola de artes do país: Canterbury High School for the Arts (Maclean's Magazine). Ele obteve seu Certificado de Belas Artes e Diploma Acadêmico como um Bolsista de Ontário com Honras e Distinção, ao mesmo tempo em que obteve sua certificação Trinity da Ottawa School of Speech and Drama. Esses exames em Artes Teatrais foram supervisionados e julgados por professores visitantes do Trinity College (Londres, Inglaterra). Ele foi então aceito no Programa de Teatro da University College da Universidade de Toronto com várias bolsas de estudo e começou uma orientação totalmente financiada pela Soulpepper Theatre Company por quando ele tinha vinte anos. Durante seu estudo de graduação, Houston treinou com alguns dos mais reverenciados inovadores teatrais do país, incluindo: Robin Philips, Ken Gass, Albert Schultz, Rosemary Dunsmore, Diego Matamoros, Daniel Brooks, David Cronenberg e Veronica Tenant, junto com uma influência internacional de artistas que incluíam: Laszlo Marton, Herbert Olschok, Jean-Jacques Lemaitre, Matteo Belli e Yoshi Oida. Depois de receber seu bacharelado em artes pela Universidade de Toronto, Houston se juntou ao conceituado grupo de atuação no Shaw Festival do Canadá. Durante seus 3 anos neste prestigioso Festival, o Sr. Houston atuou em sete produções, incluindo Man & Superman dirigido por Neil Munro e Journey's End dirigido por Christopher Newton, enquanto ganhava vários prêmios e Full Membership para a Canadian Actors Equity Association. Em 2007, o Sr. Houston ganhou a oportunidade de treinar na LAByrinth Theatre Company - uma das mais conceituadas Off-Broadway Theatre Company na cidade de Nova York, sob a direção artística de Philip Seymour Hoffman. Ele também recebeu uma bolsa integral para treinar com Robert Neff Williams da Juilliard School com o Theatre For A New Audience na Playwrights Horizon na Broadway. Enquanto estava em Nova York, o Sr. Houston iniciou uma associação criativa com Moises Kaufman, Diretor Artístico de Projetos de Teatro Tectônico, para auxiliar no desenvolvimento do workshop do Projeto Dover, refinar sua arte com o treinador de atuação Charles Tuthill (eleito o Melhor Treinador de Atuação Privado em Nova York City pela Back Stage Magazine), enquanto co-fundava o coletivo de arte guerrilheiro nascido no Brooklyn - Workgroup 184, onde suas atividades incluíam atuação, escrita, produção de teatro original, cinema, dança e arte performática. Durante este tempo, o Sr. Houston freqüentemente viajava de Manhattan para o sudoeste americano em colaboração com o chefe Ray Tsosie para o desenvolvimento escrito de uma Criação Navajo Original na Nação Navajo em Page, Arizona. O Sr. Houston então retornou ao Canadá em 2008 para treinar no National Arts Centre com a Royal Shakespeare Company da Inglaterra e a equipe criativa responsável pela Penelopaid de Margaret Atwood. No outono de 2008, Houston voltou para casa em Toronto para iniciar uma colaboração criativa com o videoartista Brian T. Moore no Urban Cottage. Esta criação combinou performance ao vivo, música, dança e videoarte no Multi-Media Jam 2008: 1122. Durante o inverno de 2008, o Sr. Houston viajou para Hollywood, Califórnia, para treinar no Tom Todoroff Studio, onde começou uma associação criativa com o produtor do estúdio Jameelah Nurridin, o ator, escritor, diretor e produtor da arte multimídia Los Angles coletivos: Silver Echo Gallery, Imaginese Free e a companhia de teatro de LA: The Actors Gang. Retornando a Toronto na primavera de 2009, o Sr. Houston produziu, dirigiu, escreveu e se apresentou para o primeiro Festival Canadense de Cinema ao Vivo: iNiT. Que incluiu performances de Peter Mettler, Andrea Nann, Greg Hermanovic, Tom Kuo, Gunther fALk e Brian T. Moore. Enquanto esteve em Toronto em 2009, Houston foi visto em The Seducers for Vision TV, de Albert Nerenberg, um episódio de In Cold Blood dirigido por Alan Goluboff, e em The Great Painting Heist, de Nick Vani. Ele também colaborou com Brian T. Moore e o artista de jazz leste africano-canadense Nazrawi Gebraselasie para construir uma performance de Cinema ao vivo de Cubemunity no Nuit Blanche de 2009. Ele então terminou o ano escrevendo poesia original de inspiração matemática para a produção do Event Horizon Dance e da coreógrafa Miranda Abbott: Dust. Em janeiro de 2010, o associado de Houston produziu e estrelou o curta-metragem Dude, de Vanessa Shaver, antes de retornar a Hollywood, Califórnia, para continuar a refinar sua arte de atuar diante das câmeras com treinadores americanos. Houston então voltou para casa em Toronto, reservou 3 campanhas publicitárias comerciais nacionais com o Walmart, McDonald's e TD Bank, bem como uma campanha de novas mídias com Rogers. Na primavera de 2011, Houston estreou seu primeiro trabalho de fotografia poética no The Gladstone Hotel: A Story Or Two e serviu como Curador-Chefe do 30º aniversário de Kyeyune: A Celebration of Art & Music. Este trabalho de fotografia-poética foi então remontado no mês seguinte para dar início à inauguração da Galeria do Telhado Verde Comum da Cenoura. Houston também foi visto novamente em nível nacional como o Doutor Jacob Oliver em Shaftesbury's Fifth Season of Murdoch Mysteries na City TV e novamente, uma vez que o show foi transferido para a CBC. Ele desempenhou o papel de Investigador Júnior para a Catástrofe em O'Hare no Mayday da Cineflix visto no Discovery Canada e National Geographic nos Estados Unidos. No início de 2012, Houston foi cofundador e assumiu o papel de Diretor de Criação no East Village Film District de Toronto no Blue Flame Collective. Sob a liderança de Houston, o Blue Flame produziu 27 curtas-metragens originais em seus primeiros 2 anos, apresentando exibições privadas esgotadas com patrocínio e afiliação de alto nível. O Sr. Houston também fundou as subsidiárias da Blue Flame: Writing Women and Queer Ideas. Essas séries de desenvolvimento de roteiros foram responsáveis ​​por uma representação cada vez mais dinâmica das Mulheres e da comunidade LGBT, em trabalhos de cinema e televisão recém-criados. Em 2 curtos anos, mais de 30 curtas-metragens originais foram desenvolvidos por meio dessas respectivas iniciativas. Houston então foi co-criador e produtor executivo da apresentação de diversidade inaugural da ACTRA / YEAA para o Reelworld Film Festival. Liderança adicional para a ACTRA incluiria seu trabalho para criar e co-produzir o painel canadense inaugural de prêmios para o comitê YEAA. Houston já foi visto na tela grande muitas vezes localmente, nacionalmente e no exterior: como a estrela de Liplock, o terceiro e último filme da premiada Trilogia Skin de Christopher Nash no After Dark Film Festival em Toronto e novamente no Fantastic Fest em Austin, Texas, Houston então interpretou o curta-metragem independente de Paul Hasick: Home, que estreou no Montreal World Film Festival seguido por seleções oficiais para o Boston LGBT Film Festival e o Toronto's Inside / Out Film Festival, a atuação de Houston como o protagonista em We Each Have Our Armies de Bobby Del Rio já foi visto em festivais no Canadá, nos Estados Unidos e na África, com 12 seleções oficiais para seu crédito. Os filmes desenvolvidos e produzidos pelo Sr. Houston ganharam vários prêmios, com seleções oficiais em todo o mundo em Los Angels, Nova York, Chicago, Boston, Austin, Palm Springs, Miami, Montreal, Vancouver, o Festival de Cinema de Oaxaca no México, o Nilo Diáspora International Film Festival em Uganda, o Cortes Metrage no Festival Internacional de Cinema de Cannes e o Programa Canadense de Curtas no Festival Internacional de Cinema de Toronto. O primeiro filme do Sr. Houston que escreveu, produziu e estrelou é o premiado: CHURANO, que foi vendido para a CBC Main Network, por um período de licenciamento de 3 anos em todas as plataformas como parte do Canadian Reflections. Houston recebeu o Prêmio Especial do Júri de 2012 da Film North no Huntsville International Film Festival, junto com o Prêmio Saunderson, o Prêmio RBC Aprendiz de Ator e o Prêmio Tony Van Bridge do Festival Shaw do Canadá. Ele também recebeu o Prêmio Marguerite Ruth Dow em Drama, o 2002 e 2001 University College Drama Program Bursary junto com o 2002 e 2001 J.P. Bickell Foundation Award em Drama. Ele é bolsista de Ontário na lista do diretor da Escola de Artes de Canterbury com honras de primeira classe e recebeu o Prêmio de Excelência da Hillcrest Drama Society.