Dark Progressivism (2015)

Desde la sangre en las calles hasta las paredes de las galerías, los artistas de Los Ángeles comparten sus experiencias con la violencia en el interior de la ciudad y el uso de la creatividad como forma de redención. A raíz de la explosión de la epidemia de crack, las pandillas, el vandalismo y la respuesta policial intensificada durante la década de 1980, se desarrolló una nueva mentalidad urbana. La reacción de la comunidad ante la represión policial resultó en una expresión artística criminal como una forma de rebelión contra las ramificaciones sociales sufridas en las calles y una ruptura de estilos artísticos anteriores. Narrado a través de relatos de primera mano de artistas y académicos como: Defer, Prime, Big Sleeps, Gajin Fujita, Chaz Bojorquez, Chris Blatchford, Hector Tobar, Chris Brand, Cryptik, Richard Valdemar y otros, este documental revelador cuenta la historia de una tradición nativista local en obras de arte que ayuda a explicar cómo los aspectos oscuros del entorno construido combinados con los principios de pensamiento avanzado han influido en el arte contemporáneo. A medida que los tatuajes, los murales, el graffiti y las letras / culturas de los cholo se vuelven más comunes y aceptables para la sociedad moderna, también lo hace la importancia de comprender la rica tradición, la capacitación, la artesanía, la disciplina, la erudición y la trayectoria de la oscura forma de arte progresista. A nivel internacional, el arte y la cultura de Los Ángeles se defienden por sus principios y estilo con visión de futuro, por lo tanto, a medida que continúa ganando impulso y los artistas de todo el mundo comienzan a imitar las tradiciones de Los Ángeles, es imperativo demostrar cómo se desarrolló.