John Beal

Un director de música de cine reconocido internacionalmente con miles de horas frente a orquestas en Hollywood y en todo el mundo, el galardonado compositor de cine y televisión John Beal se siente como en casa en el escenario del concierto como en el estudio de grabación.Director principal de Pops de la Hollywood Symphony Orchestra (TM), el maestro Beal es un director muy solicitado y ha dirigido una amplia y diversa variedad de espectáculos y partituras en vivo con muchos de los mejores músicos del mundo en lugares que se extienden desde Londres. a Tokio, desde la Orquesta Filarmónica de Luxemburgo, la Filarmónica de Bruselas y la Filarmónica de la Ciudad de Praga, hasta la Sinfónica Nacional de Malasia Kuala Lumpur o la Sinfónica Evergreen de Taiwán, así como las principales orquestas sinfónicas de los Estados Unidos, incluidas varias décadas en Los Ángeles con la Orquesta Sinfónica de Hollywood Studio.A lo largo de su carrera como Director Musical, el Maestro Beal ha arreglado y dirigido orquestas en álbumes y en conciertos y televisión con muy diversos artistas que van desde el estreno mundial de Rocketman: Live in Concert con Elton John y Taron Egerton hasta el estreno mundial del concierto orquestal de Electronica DJ Deadmau5 Deadmau5, el estreno mundial de Serengeti Live con Lola Lennox, la U.S.debut en concierto de Olivia Newton-John, y para las cantantes Gladys Knight, Ella Fitzgerald y B.B.Rey. John Beal es un compositor y director de cine y televisión, que es más conocido no solo por su trabajo en numerosos programas de televisión de éxito, sino como el compositor líder en la industria de partituras originales para avances de películas teatrales durante más de treinta años. Beal se especializó en la puntuación real de los avances, en lugar de crear música de biblioteca que se licenciaría al azar y se conectaría a campañas de marketing. Trabajando con el pionero del marketing cinematográfico de Hollywood, Andrew J. Kuehn, John fue una parte integral de la creación innovadora de la forma de avance cinematográfica contemporánea definitiva. John Beal es reconocido en toda la industria como el creativo que definió su estilo y plantilla musical. Beal es el presidente de Reeltime Creative. Nacido en Santa Mónica, California. Su abuelo estuvo involucrado en las primeras transmisiones de televisión de RCA en Nueva York y en el desarrollo del sonido multicanal para Fantasía de Disney (1940), y los primeros años de John los pasó en el Valle de San Fernando, donde asistió a la escuela con muchos niños. de las estrellas más famosas de Hollywood. John fue seleccionado para ser uno de los niños invitados en The Linkletter Show de Art Linkletter (1952). John comenzó sus estudios de piano a los seis años. A los ocho años, se había mudado a La Cañada-Flintridge, California y cantaba con un coro de niños profesional. Su primer trabajo como músico profesional fue como baterista a los diez años. En la escuela secundaria, apareció en programas presentados por Steve Allen y Dick Clark. Con estudios en San Diego State y UCLA a sus espaldas, su carrera musical se vio interrumpida por el servicio de combate en el Cuerpo de Marines de los Estados Unidos, donde fue condecorado por su heroísmo, valentía, valor y valentía. John regresó rápidamente a Hollywood para perseguir su sueño. Cuando tenía veintitantos años, ya había trabajado con Olivia Newton-John, Johnny Mathis, Gladys Knight, B.B. King, Ella Fitzgerald, Phyllis Diller (como su director y hombre heterosexual) y muchas más estrellas como su director musical y arreglista. John comenzó a estudiar con los mentores de compositores Earle Hagen, Dominic Frontiere y George Duning, mientras escribía fantasmas y orquestaba para muchos otros compositores importantes de cine y televisión y dirigía programas de televisión de variedades. También contribuyó con música original a Disneyland, Walt Disney World y Enchanted Village. Su primer largometraje fue Zero to Sixty (1978) con Darren McGavin y Joan Collins, y continuó componiendo películas (The Funhouse (1981), Terror in the Aisles (1984)) y muchas series de televisión de éxito, comenzando con Happy Days (1974). ), Laverne & Shirley (1976), Eight Is Enough (1977), Vega $ (1978), Chicago Story (1982) y Goodtime Girls (1980). John Beal formó parte del equipo innovador que creó el formato de avance cinematográfico contemporáneo de hoy y es reconocido en toda la industria como el compositor que definió su estilo y plantilla musical. Al componer partituras originales para el marketing de más de 2.000 grandes proyectos de estudio, el éxito de las campañas cinematográficas a las que John Beal contribuyó con una creatividad original vital se mide literalmente en cientos de miles de millones de dólares, con títulos que van desde Aladdin (1992), Ghost (1990), Black Rain (1989) y Forrest Gump (1994) a Matrix (1999), El último samurái (2003), Star Wars: Episodio IV - Una nueva esperanza (1977), Titanic (1997) y True Lies (1994). Beal atribuye la pasión que lo llevó a dedicarse toda su vida a la música de cine y televisión a los días de la infancia en las rodillas de un amigo de la familia, el célebre organista del cine mudo Gaylord Carter, y a un increíble grupo de mentores: cinco veces compositor nominado al Oscar. George Duning; El ganador del Oscar, Dominic Frontiere; Buddy Baker, nominado al Premio de la Academia de Disney; Ian Fraser, nominado al Oscar y director de orquesta ganador de varios premios Emmy; el director Nick Perito, nominado en doce ocasiones al premio Emmy; y los compositores ganadores de premios Emmy Billy Goldenberg y Earle Hagen.