Maureen O'Sullivan

De ascendencia irlandesa, inglesa y escocesa, Maureen Paula O'Sullivan nació el 17 de mayo de 1911 en Boyle, condado de Roscommon, Irlanda. Su padre era Charles Joseph O'Sullivan, un oficial de los Connaught Rangers, y su esposa, la ex Mary Fraser (o Frazer). Fue educada en escuelas católicas en Dublín, París y Londres (Convent of the Sacred Heart, Roehampton, donde una de sus compañeras de estudios fue la futura actriz Vivien Leigh). Incluso cuando era una colegiala, Maureen deseaba una carrera como actriz, a pesar de la oposición inicial de su padre. Estudió mucho y leyó mucho. Cuando se presentó la oportunidad de ser actriz, casi se le cae en el regazo. El director de cine estadounidense Frank Borzage estaba en Dublín en 1929, filmando Song o' My Heart (1930), cuando el joven de 18 años lo conoció. Sugirió una prueba de pantalla, que ella tomó. Los resultados fueron más que favorables y ganó el importante papel de Eileen O'Brien, luego se fue a Hollywood para completar el rodaje. Una vez en la soleada California, Maureen no perdió tiempo en conseguir papeles en otras películas como Just Imagine (1930), The Princess and the Plumber (1930) y So This Is London (1930).Fue quizás la ingenua más popular de MGM durante la década de 1930 en varios vehículos que no eran de Tarzán.En 1932, se asoció con el ganador de la medalla olímpica Johnny Weissmuller por primera vez en Tarzan the Ape Man (1932), como Jane Parker.Siguieron otras cinco películas de Tarzán, la última de las cuales fue Tarzán's New York Adventure (1942).Las epopeyas de Tarzán se clasifican como una de las series más memorables jamás realizadas.La mayoría de la gente está de acuerdo en que esas películas no habrían tenido tanto éxito si no hubiera sido por el talento, la gracia y la belleza radiante de O'Sullivan.Pero ella era más que Jane Parker.Continuó interpretando papeles en películas como The Flame Within (1935), David Copperfield (1935) y Anna Karenina (1935).Ella entregó otra excelente actuación en Orgullo y prejuicio (1940).Sin embargo, después de la década de 1940, hizo menos películas, principalmente por motivos personales, i.y.cuidando a su numerosa familia. No siempre es fácil alejarse de una carrera lucrativa, pero lo hizo porque quería dedicar más tiempo a su esposo, John Farrow, un escritor australiano-estadounidense, y a sus siete hijos: Michael, Patrick, Maria (también conocido como Mia Farrow), John, Prudence, Theresa (también conocida como Tisa Farrow) y Stephanie Farrow. La pareja estuvo casada desde 1936 hasta su muerte en 1963. Después de su último Tarzán, ella pidió que la liberaran de su contrato para cuidar a su esposo, quien acababa de salir de la Marina de los EE. UU. con fiebre tifoidea. No se retiró por completo y todavía encontró tiempo para hacer películas y programas de televisión ocasionales, así como para operar un servicio de consultoría nupcial (Wediquette International). Hizo su debut en Broadway junto a Paul Ford en "Never Too Late" (27 de noviembre de 1962-24 de abril de 1965), un gran éxito. Apareció en Broadway en varios vehículos hasta 1981 y luego coprodujo dos producciones de Broadway. Los patrocinadores de películas posteriores la recuerdan como Elizabeth Alvorg en Peggy Sue Got Married (1986) (interpretando al lado del veterano del cine Leon Ames). Su último papel de celuloide fue en The River Pirates (1988). Siguieron algunas películas para televisión y se retiró por completo en 1996, dos años antes de su muerte en Scottsdale, Arizona el 23 de junio de 1998 durante una cirugía cardíaca. Tenía 87 años.