Franz Planer

Descendiente de una familia adinerada de terratenientes en lo que entonces era Austria-Hungría, Franz Planer entendió la importancia de la fotografía como una forma de arte temprano en su vida. Primero estuvo detrás de la cámara como fotógrafo de retratos, trabajando en Viena a partir de 1910. Pronto se ramificó, filmó noticieros en París y, en 1919, se unió a la creciente industria cinematográfica alemana como jefe de cámara para Emelka (que se convirtió en Bavaria Studios en 1932 ), en Munich. Durante la década de 1920 y principios de 1930, adquirió una reputación de estilo, habiendo trabajado como director de fotografía para directores tan distinguidos como F.W. Murnau y Wilhelm Thiele, siendo la mayoría de sus películas entretenimientos comercialmente populares. Anticipando el "Anschluss" - la anexión forzosa de Austria por la Alemania nazi bajo Adolf Hitler - Planer dejó Austria en 1937 y, usando el seudónimo Frank F. Cepilladora, buscó trabajo en hollywood. Se unió a la American Society of Cinematorgaphers y se firmó bajo contrato en Columbia de 1938-45 y, nuevamente, de 1949-50 (trabajando entre Universal de 1947-49), filmando en una variedad de géneros diferentes. En esta etapa de su carrera, a menudo usaba locaciones de la vida real y filmaba principalmente en blanco y negro, casi en un estilo semi-documental. Al igual que otros cineastas europeos, estuvo muy influido por el expresionismo alemán y utilizó la iluminación de claroscuro y los contrastes entre la luz y la sombra para lograr los requisitos del estado de ánimo temático, especialmente para las películas noir, como Criss Cross (1949) y 711 Ocean Drive (1950). La colaboración creativa de Planer con el director Max Ophüls se cita con frecuencia como uno de sus mejores trabajos, especialmente el drama romántico melancólico Letter from an Unknown Woman (1948). Durante la década de 1950, Planer fue muy solicitado y utilizado por muchos de los principales directores de Hollywood, incluidos Robert Siodmak, John Huston, Edward Dmytryk y Stanley Kramer. Cada vez más cómodo con la fotografía en color desde 1954, Planer trabajó en varias producciones de grado A. Él creó una sensación particularmente realista para The Caine Mutiny (1954) y The Nun's Story (1959) utilizando interiores escasos y funcionales. Los ángulos / perspectivas inusuales de la cámara, el seguimiento de los disparos y los objetos insertados entre la cámara y el sujeto contribuyeron a la apariencia del popular Desayuno en Tiffany (1961). Planer nunca ganó un Premio de la Academia, aunque fue nominado cinco veces: por Champion (1949), Death of a Salesman (1951), Roman Holiday (1953), The Nun's Story (1959) y The Children's Hour (1961).