Steve Ditko

Steve Ditko fue un escritor de cómics y artista estadounidense de ascendencia rusa. Es mejor conocido por co-crear los superhéroes Spider-Man / Peter Parker y Doctor Strange / Stephen Strange para Marvel Comics. Creó muchos otros personajes para varias editoriales. Entre sus creaciones más conocidas se encuentran Blue Beetle / Ted Kord, Captain Atom / Allen Adam, The Creeper / Jack Ryder, Hawk and Dove / Hank Hall y Don Hall, Mr.A / Rex Graine, The Question / Charles Victor Szasz, Shade the Changing Man / Rac Shade, Ditko era un partidario del objetivismo, la filosofía de Ayn Rand (1905-1982). Su trabajo tuvo una influencia significativa en su propio trabajo, que a menudo reflejaba la creencia del objetivismo en el absolutismo moral. En 1927, Ditko nació en Johnstown, Pensilvania, una ciudad ubicada a 90 kilómetros (56 millas) al este de Pittsburgh. Sus padres fueron el maestro carpintero Stephen Ditko y su esposa, ama de casa, Anna. Ambos padres eran inmigrantes Rusyn estadounidenses de primera generación de Checoslovaquia. Steve fue el segundo de cuatro hijos de la familia Ditko, y fue criado como un miembro típico de una familia de clase trabajadora. Stephen Ditko, el padre de Steve, amaba las tiras cómicas de periódicos. Introdujo a su hijo en el trabajo de los dibujantes de historietas de las décadas de 1930 y 1940. La tira cómica favorita de la familia Ditko fue la serie de aventuras "Prince Valiant" de Hal Foster (1892-1982). A medida que Steve crecía, también crecía su interés tanto en las tiras cómicas como en los libros de historietas. Sus personajes favoritos durante su adolescencia fueron Batman / Bruce Wayne y el Espíritu / Denny Colt. Ditko recibió su educación secundaria en Greater Johnstown High School y se graduó en 1945. En octubre de 1945, Ditko se alistó en el ejército de los Estados Unidos. Pasó su servicio militar en la Alemania ocupada por los aliados. Mientras estaba allí, Ditko dibujó tiras cómicas para un periódico militar. Fue su primer trabajo relacionado con los cómics, aunque carecía de una formación formal en ese momento. Después de su alta, Ditko tuvo la opción de recibir una educación universitaria, gracias al G.I. Cuenta. El proyecto de ley G. I. era una ley que brindaba una variedad de beneficios a los veteranos que regresaban, incluidos los pagos de matrícula y gastos de manutención necesarios para que asistieran a la escuela secundaria, la universidad o la escuela vocacional. En 1950, Ditko decidió matricularse en la escuela de arte "Escuela de Dibujantes e Ilustradores" (más tarde conocida como Escuela de Artes Visuales), ubicada en la ciudad de Nueva York. Mientras estudiaba en la escuela de arte, Ditko encontró un mentor en el veterano dibujante de cómics Jerry Robinson (1922-2011). Robinson había sido uno de los principales artistas de la serie "Batman", y fue reconocido como el co-creador de Robin / Dick Grayson y el Joker. Robinson descubrió que Ditko era un estudiante dedicado y muy trabajador. Animó a Ditko a escribir sus propias historias y a crear sus propios personajes. En 1953, Ditko se había graduado y comenzó a trabajar como dibujante de cómics profesional. Su primer trabajo fue ilustrando la historia de ciencia ficción "Stretching Things" para Stanmor Publications. Stanmor vendió esta historia a la editorial de cómics Farrell Publications, que la publicó por primera vez en 1954. La segunda historia profesional de Ditko, pero su primer trabajo publicado, fue la historia de romance "Paper Romance". Fue publicado por Gillmor Magazines en octubre de 1953. Poco después, Ditko fue contratado por el estudio operado por los veteranos escritores y artistas de cómics Jack Kirby (1917-1994) y Joe Simon (1913-2011). Mientras trabajaba para ellos, Ditko recibió capacitación adicional de su compañero de trabajo Mort Meskin (1916-1995). Según una entrevista, Ditko admiró la capacidad de Meskin para crear composiciones de dibujo detalladas sin saturar la imagen. Algunos de los primeros trabajos conocidos de Ditko fueron publicados por Prize Comics, un sello de Crestwood Publications que fue codirigido por Kirby y Simon. En 1954, Ditko fue contratado por primera vez por la editorial Charlton Comics, una empresa de bajo presupuesto ubicada en Derby, Connecticut. Su primera historia para ellos fue una historia de vampiros, titulada "Cenicienta". Continuó trabajando para Charlton de forma intermitente hasta 1986, cuando la empresa cerró. En 1954, Ditko contrajo tuberculosis y tuvo que hacer una pausa en su trabajo de cómic. Se recuperó en la casa de su familia en Johnstown, Pennsylvania. En 1955, Ditko se había recuperado y se mudó de regreso a la ciudad de Nueva York. En 1956, Ditko fue contratado por Atlas Comics, el predecesor de Marvel Comics. En su mayoría ilustró historias surrealistas, escritas por el escritor y editor de Atlas, Stan Lee (1922-2018). El trabajo de Ditko para Atlas Comics se publicó en sus títulos de antología, que incluyen "Amazing Adventures", "Journey into Mystery", "Strange Tales", "Strange Worlds", "Tales of Suspense" y "Tales to Astonish". Las historias de Ditko fueron lo suficientemente populares como para ser designado como el artista principal de "Amazing Adventures" en diciembre de 1961. La antología pasó a llamarse "Amazing Adult Fantasy", para reflejar su publicación de historias que eran más sofisticadas que Atlas / Salida típica de Marvel. Las historias de Ditko para Atlas y Marvel Comics se compusieron de acuerdo con el "Método Marvel" de la compañía de colaboración entre escritores y artistas. El escritor proporcionó un breve esbozo de la trama, mientras que el artista desarrolló la historia y la ilustró. Esto le dio a Ditko una influencia creativa significativa en cualquier historia, aunque no recibió un crédito como coguionista o coguionista. A principios de la década de 1960, Stan Lee quería crear un nuevo héroe adolescente, llamado Spider-Man. Primero obtuvo el permiso de su editor Martin Goodman (1908-1992) para crear tal historia. Luego tuvo que diseñar el nuevo personaje y luego le dio la tarea a su artista principal en ese momento: Jack Kirby. Kirby creó un borrador de 6 páginas para la primera historia del personaje, pero Lee rechazó sus diseños. Luego le dio la tarea de diseñar Spider-Man a Ditko, quien era el segundo artista más prominente de la compañía en ese momento. Lee aceptó la versión de Ditko del personaje. Ditko creó el traje original de Spider-Man. Incorporaba una mascarilla que ocultaba los rasgos faciales del personaje, un disfraz sin zapatos que permitiera al personaje aferrarse a las paredes y un tirador de muñeca oculto. Ditko también creó el "truco web" del personaje y su señal de araña. La idea de que las redes salieran de las manos del personaje se le atribuyó al compañero de habitación de Ditko en ese momento, el artista fetiche Eric Stanton (1926-1999). La historia del origen de Spider-Man se publicó en "Amazing Fantasy" # 15 (agosto de 1962), el último número de la serie de antología. Se convirtió en un éxito de ventas, por lo que Marvel Comics decidió darle a Spidey (como se apodaba al personaje) su propia serie: "The Amazing Spider-Man" vol. 1 (marzo de 1963-noviembre de 1998). Ditko fue el artista principal de la nueva revista en sus primeros 38 números (marzo de 1963 a julio de 1966). Además del propio Spidey, Ditko co-creó la mayor parte de su elenco de apoyo inicial y sus primeros enemigos.Sus creaciones incluyeron (en orden) a la tía May / May Reilly Parker, el tío Ben / Ben Parker, el ladrón, Crusher Hogan / Joseph Hogan, Flash Thompson / Eugene Thompson, Elizabeth Allan, Maxie Shiffman, Raymond Warren, Bluebird / Sally Avril y Seymour O'Reilly (todos presentados en Amazing Fantasy # 15), J.Jonah Jameson (número 1), Man-Wolf / John Jameson (número 1), Chameleon / Dmitri Smerdyakov (número 1), Vulture / Adrian Toomes (número 2), Tinkerer / Phineas Mason (número 2), Doctor Octopus / Otto Octavius ​​(número 3), Betty Brant (número 4), Sandman / Flint Marko (número 4), Director Davis / Andrew Davis (número 4), Lizard / Dr.Curtis Connors (número 6), The Living Brain (número 8), Charlie Murphy / Charles Murphy (número 8), Electro / Maxwell "Max" Dillon (número 9), Dr. Ditko finalmente exigió crédito por sus contribuciones a la trama, y ​​Stan Lee obedeció. Fros número 25 en adelante, Ditko comenzó a recibir créditos de la trama. Uno de los temas más celebrados trazados por Ditko fue el número 33, titulado "¡Si este es mi destino ...!", En el que Spider-Man está atrapado por maquinaria pesada y está plagado de visiones de no haber podido rescatar a su tío y no poder rescatar a su tía. Eventualmente escapa por pura fuerza de voluntad. La historia ha sido citada repetidamente como una de las mejores historias de Marvel Comics. Mientras continuaba su trabajo en Spider-Man, Ditko co-creó Dr. Strange. El personaje fue introducido en "Strange Tales" # 110 (julio de 1963) y continuó apareciendo regularmente en la revista. La obra de arte Doctor Strange de Ditko fue aclamada "por sus paisajes místicos surrealistas y efectos visuales cada vez más psicodélicos". Se convirtió en una de las series favoritas de los estudiantes universitarios de la década de 1960. El Dr. Strange era un usuario de magia cuyas aventuras tuvieron lugar en "mundos extraños y dimensiones retorcidas". En la serie Dr. Strange, Ditko presentó algunos de los personajes cósmicos anteriores utilizados por Marvel. Una historia de varias partes en "Strange Tales" # 130-146 (marzo de 1965 - julio de 1966) presentó a Eternity, una personificación viviente del universo, Además de Spider-Man y Dr. Strange, Ditko contribuyó con historias para otros personajes de Marvel de la época. Dibujó historias de Hulk / Bruce Banner y Iron Man / Tony Stark. A Ditko se le atribuye el diseño de Leader / Samuel Sterns en 1964, quien desde entonces se ha desempeñado como el principal adversario de Hulk. En 1966, Ditko decidió dejar de trabajar para Marvel Comics, aunque nunca explicó las razones de su decisión. Su relación con Stan Lee se había deteriorado algún tiempo antes y ya no hablaban. Los cambios artísticos y editoriales en sus historias se gestionaron a través de intermediarios. Según John Romita Sr. (1930-), el reemplazo de Ditko en la serie Spider-Man, Ditko y Lee no estaban de acuerdo sobre cómo manejar a sus personajes. Después de dejar Marvel Comics, Ditko regresó a Charlton Comics. Las tarifas salariales en Charlton eran considerablemente más bajas que las de Marvel, pero sus creadores disfrutaban de más libertad creativa en sus historias. Entre 1965 y 1968, Ditko fue la principal fuerza creativa detrás de las historias de Captain Atom, Blue Beetle y Question. De 1966 a 1967, Ditko también trabajó para Warren Publishing. La editorial se especializó en revistas de historietas y Ditko contribuyó con 16 historias para las series de antología "Creepy" y "Eerie". En 1967, Ditko creó el personaje del creador Mister A. El personaje se inspiró en la filosofía del objetivismo y, a menudo, entregó justicia letal a los criminales. La primera historia de Mister A se publicó en "witzend", un cómic clandestino que manejaba historias propiedad de los creadores de profesionales del cómic. Su editor original fue el veterano dibujante de cómics Wally Wood (1927-1981). Ditko trabajó regularmente en las historias de Mister A para varias editoriales entre 1967 y 1978. Finalmente, publicó la penúltima historia de Mister A en 2000, y la última historia de la serie en 2009. En 1968, DC Comics contrató a Ditko. Su primera gran creación para la compañía fue Creeper, con el personaje presentado en "Showcase" # 73 (abril de 1968). El dúo de hermanos Hawk y Dove se presentó en Showcase # 75 (junio de 1968). The Creeper se graduó en su propia serie de cómics llamada "Beware the Creeper: (junio de 1968 - abril de 1969)", y Ditko manejó los 6 números. En 1969, Ditko renunció a DC Comics. Contribuyó con una historia para el primer número de la serie de Wally Wood "Heroes, Inc. Presents Cannon" (1969), pero por lo demás trabajó casi exclusivamente para Charlton Comics a principios de 1969 hasta mediados de la década de 1970. En 1974, Ditko se convirtió en el artista principal de las historias protagonizadas por Liberty Belle / Caroline Dean. En 1975, Ditko fue contratado por el editor de corta duración Atlas / Seaboard Comics (1974-1975). La compañía era propiedad de Martin Goodman, antiguo propietario de Marvel Comics. Ditko co-creó un personaje llamado Destructor, que recibió su propia serie. Ditko manejó el arte para los 4 números (febrero-agosto de 1975). También trabajó en 2 números para la serie Tiger-Man y un solo número para Morlock 2001. Atlas / Seabord cerró en 1975. En 1975, Ditko regresó a DC Comics. Su primer trabajo importante allí fue la creación del antihéroe Stalker / Elpis, quien recibió brevemente su propia serie temática de espada y hechicería. Ditko manejó los 4 problemas. También creó el personaje Shade, the Changing Man y manejó todos los números de su serie de corta duración (1977-1978). Además de trabajar en sus propios personajes para DC Comics, Ditko contribuyó con historias para sus otros personajes. Trabajó en historias para Etrigan the Demon, la Legión de Superhéroes y Man-Bat / Robert Kirkland "Kirk" Langstrom. Varias de sus historias se publicaron en títulos de antología. En 1980, Ditko se convirtió en el artista principal de las historias protagonizadas por Starman / Prince Gavyn, un nuevo superhéroe extraterrestre. Sus historias solo cubrieron el primer año de la serie de Starman. En 1979, Marvel Comics volvió a contratar a Ditko. Se hizo cargo de la serie "Machine Man", con el personaje de Jack Kirby, Machine Man / Aaron Stack. El personaje era un robot sensible. Ditko también escribió historias para el Capitán Universo y los Micronautas, héroes espaciales. En 1980, Ditko co-creó un nuevo héroe: Dragon Lord / Tako Shamara. El personaje no logró captar a los lectores. De 1984 a 1986, Ditko dibujó una serie con el personaje de Rom the Space Knight / Rom de Galador, otro superhéroe extraterrestre. La serie de larga duración terminó en 1986. En 1988, Ditko co-creó un nuevo superhéroe adolescente para Marvel, llamado Speedball / Robbie Baldwin. Speedball se graduó en su propia serie, que duró 10 números. Ditko fue el artista principal de la serie y contribuyó con la mayoría de sus tramas. Tras la cancelación de la serie, Speedball se convirtió en un personaje destacado en el libro del equipo "New Warriors". Si bien Ditko trabajó principalmente para Marvel Comics durante la década de 1980, también contribuyó para Pacific Comics, Eclipse Comics, First Comics y Archie Comics. Contribuyó con historias para los superhéroes residentes de Archie, incluidos Fly / Thomas "Tommy" Troy, Flygirl / Kim Brand y Jaguar / Ralph Hardy. En 1982, Ditko tenía un contrato con Western Publishing para ser el artista principal de una nueva serie de ciencia ficción llamada "Astral Frontiers". La serie terminó en un infierno de desarrollo y Western dejó de publicar cómics en 1984. A principios de la década de 1990, Valiant Comics contrató a Ditko para contribuir con historias para su establo de personajes. Ditko trabajó en historias para "Magnus, Robot Fighter", Solar / Phil Seleski y X-O Manowar / Aric of Dacia. Ditko contribuyó con una historia cruzada de Iron Man y Dr. Doom en la antología Marvel Super-Heroes vol. 2, # 8 (enero de 1992). Esta historia presentó a la nueva superheroína Squirrel Girl / Doreen Allene Green. El personaje finalmente ganó seguidores de culto, se unió a Great Lakes Avengers (un equipo derivado de los Vengadores) y se graduó en su propia serie. Ella fue uno de los últimos personajes originales que Ditko creó para Marvel Comics, y el último en volverse popular. En 1995, Ditko se desempeñó como artista principal de una miniserie de cómics con Phantom 2040 / Kit Walker, la 24a encarnación del Fantasma. La serie fue una adaptación de una serie animada franco-estadounidense entonces popular. Fue una de las grandes obras principales de Ditko. Sus otros trabajos comerciales de la década de 1990 incluyeron publicaciones únicas para Dark Horse Comics, Defiant Comics y Fantagraphics Books. En 1998, Ditko escribió algunas historias con Iron Man, Namor, el Sub-Mariner y los Power Rangers. Luego, en su mayoría se retiró de los cómics convencionales. Su último trabajo principal fue una historia de 5 páginas con los Nuevos Dioses. Estaba destinado a su publicación c. 2000, pero no fue publicado por DC Comics hasta 2008. Durante las últimas décadas de su vida, Ditko trabajó principalmente en historias propiedad de creadores. La mayoría de ellos fueron publicados por su socio Robin Snyder, un ex editor de Charlton Comics. La mayoría de estas obras no recibieron una amplia difusión. En 2008, Ditko publicó el libro de ensayos "The Avenging Mind" y una colección de caricaturas editoriales bajo el título "Ditko, Etc ...". En 2010, Ditko ayudó en la publicación de colecciones de reimpresiones con su trabajo de la década de 1970. Aproximadamente al mismo tiempo, DC y Marvel publicaron una serie de historias inéditas de Ditko. Ditko había vendido las historias a los dos editores en décadas anteriores, pero se guardaban en sus respectivos inventarios. En la década de 2010, Ditko continuó trabajando en su apartamento en el vecindario Midtown West de Manhattan. Vivía solo, nunca se había casado y no tenía hijos conocidos. En junio de 2018, Ditko fue encontrado muerto dentro de su apartamento. La causa de la muerte fue un infarto de miocardio (ataque cardíaco), a su vez causado por una enfermedad cardiovascular arteriosclerótica e hipertensiva. Ditko tenía 90 años en el momento de su muerte. En 2019, el último ensayo de Ditko se publicó póstumamente. Sus últimas palabras impresas se referían a sus pensamientos sobre sus amigos y enemigos: "Por los que me desean lo mejor y los que no pueden irse al infierno".