Kitty Carlisle

Kitty Carlisle Hart vestía una capa de muchos colores profesionales y elegantes. Actriz, cantante de ópera, artista de Broadway, celebridad de la televisión, panelista de programas de juegos, mecenas de las artes y, a los 95 años, esta mujer vital continuó su odisea musical de seis décadas con canciones y recuerdos en su espectáculo unipersonal: "Kitty Carlisle Hart: An American Icon ", que viajó desde su amada Nueva York a Los Ángeles. Ella desarrolló neumonía poco después de que su gira terminara a fines de 2006 y falleció de insuficiencia cardíaca congestiva en abril de 2007. Kitty Carlisle Hart nació como Catherine Conn (pronunciada "Cohen") el 3 de septiembre de 1910 en Nueva Orleans, Luisiana, en una familia de ascendencia judía alemana. Su padre, el Dr. Joseph Conn, era un ginecólogo que murió cuando ella solo tenía diez años. Su muy ambiciosa madre, Hortense (Holzman), acompañó a Kitty a Europa en 1921 con la intención de casarla, al estilo Grace Kelly, con la realeza europea. Cuando ese plan no dio resultado, se quedaron en Europa, donde Kitty recibió su educación para adultos en Suiza, Londres, París y Roma. Finalmente, se centró en su carrera como actriz después de ser aceptada en la Real Academia de Arte Dramático de Londres, y también se formó en el Theatre de l'Atelier de París. Ella y su madre finalmente regresaron a Nueva York en 1932, donde fue aprendiz de Bucks County Playhouse en New Hope, Pensilvania. Atrajo la atención bastante temprano en su carrera. Considerada como Kitty Carlisle, encontró trabajo en la radio e hizo su primera aparición en el escenario musical en el papel principal de "Rio Rita". El cantante legítimamente entrenado apareció en varias operetas, incluyendo "Champagne Sec" (como el príncipe Orlofsky) de 1933, así como las comedias musicales "White Horse Inn" (1936) y "Three Waltzes" (1937). Su temprana carrera cinematográfica incluyó gorjeos en el misterio musical Murder at the Vanities (1934), y junto a Allan Jones en medio de los estrafalarios sucesos de los hermanos Marx en la clásica farsa Una noche en la ópera (1935). También interpretó a un interés amoroso de Bing Crosby en dos de sus actuaciones musicales menos conocidas Here Is My Heart (1934) y She Loves Me Not (1934). Sin embargo, el cine no era su fuerte y volvió a sus raíces teatrales. Apareciendo en sus primeras producciones dramáticas "Francés sin lágrimas" y "La noche del 16 de enero" en 1938, pasó a adornar una serie de obras de teatro y musicales elegantes y elegantes a lo largo de los años 40, incluido "Camina con música (1940)", La viuda alegre "(1943," Diseño para vivir (1943) y "Siempre hay Julieta" (1944). Posteriormente actuó en el estreno estadounidense de Benjamin Britten en 1948 de "La violación de Lucrecia". En 1946, se casó con la ganadora del premio Pulitzer el dramaturgo Moss Hart y apareció en varias de sus obras, incluido su clásico "El hombre que vino a cenar" (1949) y la ingeniosa comedia de Broadway "Anniversary Waltz" (1954). La pareja tuvo dos hijos. Él murió en 1961 y ella nunca se volvió a casar, y pasó gran parte de su tiempo actual manteniendo vivo su nombre para las generaciones futuras. Era la pequeña pantalla lo que convertiría a Kitty en un bienvenido bienvenido en el hogar. La panelista firme de varios programas de concursos en la década de 1950, fue el popular programa de juegos To Tell the Truth (1956) el que ungió a su programa de juegos como la decana e ícono. Panelista habitual durante unos 20 años, apareció en todos y cada uno de los formatos renovados desde su inicio en 1956 hasta su versión sindicada en 2002. Conocida por su presencia majestuosa, su risa contagiosa, su peinado oscuro y pomposo Prince Valiant y sus vestidos de alta costura en el programa, el público se deleitó con su clase sin esfuerzo para estos simples juegos de salón. También fue panelista sustituta de otros programas de juegos populares como "What's My Line?" y "Tengo un secreto". En años posteriores, se convirtió en una importante experta en la sociedad de la ciudad de Nueva York, una ávida mecenas y una entusiasta defensora de las artes escénicas. Nombrada para varios consejos estatales, fue presidenta del Consejo de las Artes del Estado de Nueva York en 1976 y sirvió en esa capacidad durante 20 años, también en las juntas directivas de varias instituciones culturales de la ciudad de Nueva York. Carlisle Hart, un destacado conferenciante, también participó activamente en funciones administrativas, en particular como presidente de la Conferencia sobre la mujer del gobernador Rockefeller (1966) y como consultor especial del gobernador sobre oportunidades de la mujer. En un momento, ella escribió la columna "Calendario de Kitty" para Women's Unit News. Kitty nunca dejó de entretener. Haciendo su debut en Metropolitan en la víspera de Año Nuevo de 1966 como el Príncipe Orlovsky en "Die Fledermaus", se unió a la producción en gira al año siguiente. Apareció en concierto con la Orquesta de Filadelfia y apareció con la Boston Opera Company en un momento. Ella agregó estatura a una serie de obras de teatro de verano, incluidas "Kiss Me Kate", "The Marriage-Go-Round" y "Light Up the Sky" de su esposo. Al regresar a Broadway como reemplazo de Dina Merrill en la reposición de 1983 de "On Your Toes", fue vista más tarde en Radio Days (1987) y Six Degrees of Separation (1993) de Woody Allen. Carlisle escribió su autobiografía, Kitty, en 1984. En el milenio, apareció en varios documentales y películas para televisión. Murió el 17 de abril de 2007, a los 96 años, en Manhattan.