Vince Clarke

Vincent Clarke comenzó su carrera en 1979 cuando formó una banda con compañeros de escuela Martin Gore y Andrew Fletcher. Esa banda original se llamó Composition of Sound y estaba principalmente interesada en usar guitarras como fuente de música. En 1980, la banda decidió cambiar las guitarras por algunos sintetizadores que, en su opinión, les darían una gama más amplia de posibilidades en el frente musical. Hasta este punto, Vince había proporcionado las voces para la banda, pero nunca se había sentido cómodo en el papel de líder. Decidieron reclutar un líder y, en consecuencia, escucharon a un compañero basildoniano llamado David Gahan cantando portadas de David Bowie en un club nocturno. Tras una breve conversación con Gahan, decidieron que era el hombre adecuado para el trabajo y se hizo historia musical. Poco después de reclutar a su nuevo vocalista, estaban practicando en el garaje de Vince y Dave vio una revista de moda que se llamaba Depeche Mode (que todavía existe hoy en día). Realmente le gustó el título y la banda decidió cambiar su nombre. Poco después de este punto, Vince conoció a un caballero llamado Daniel Miller que había comenzado su propio sello musical independiente llamado Mute Records. La banda había lanzado la canción "Photographic" en un álbum recopilatorio de "Some Bizarre" y, en este punto, varias grandes discográficas le pedían que firmara con ellos. Vince, sin embargo, estaba convencido de que 'Mute Records' era el sello para ellos y decidieron lanzar su primer single y álbum con la nueva compañía de Daniel Miller. El primer single fue Dreaming of Me e hizo muy poco en las listas. El álbum tampoco tuvo bastante éxito y el siguiente sencillo, 'New Life', apenas hizo mella en las listas. La banda finalmente alcanzó el oro con su tercer single 'Just Can't Get Enough' y pronto tocaron en Top of the Pops (1981). En este punto, Vince había decidido separarse de Depeche Mode ya que sentía que estaban a favor de tomar una dirección musical diferente a la que quería seguir. Inicialmente se sintió bastante culpable por irse porque sabía que los otros tres no eran músicos y no tenía idea de cómo programar sintetizadores (eventualmente traerían al músico Alan Wilder para llenar este vacío). Para aliviar su culpa, les ofreció dos canciones que acababa de escribir ('Only You' y 'Don't Go'), sin embargo, la banda no creía que pudieran interpretar esas canciones y decidió no tomar las canciones de Vince. . Unos meses más tarde, Vince vio un anuncio de otra compañera de la escuela llamada Alison Moyet, que había visto la hora de tocar los circuitos de Punk y R&B en pequeñas bandas sin nombre. El anuncio pedía un "músico de blues de Rootsy". Vince decidió responder al anuncio en su típica forma sutil y cómica (no es arraigado ni azul) y surgió el dúo poco probable de Yazoo. Originalmente, Vince le pidió a Alison que cantara en una demostración de 'Only You' (una de las canciones que le había ofrecido a Depeche Mode). Unas semanas más tarde, la canción estaba en la cima de las listas. Pronto Vince y Alison cortaron su primer álbum juntos 'Upstairs At Eric's'. En este punto lanzaron algunos singles más que tenían muy buenos lugares en las listas y estaban siendo considerados como una de las bandas más originales en la historia de la música (de hecho, una designación que todavía se puede usar sobre ellos hasta el día de hoy). Desafortunadamente, tal brillantez a menudo tiene una tendencia a ir al sur muy rápidamente y poco después de grabar su segundo álbum juntos 'You and Me Both', Yazoo se separó. En esta etapa, Vince decidió crear una banda con su buen amigo y productor de Yazoo, Eric Radcliffe (EC). Decidió llamar a la banda The Assembly y lanzar singles con diferentes vocalistas para cada canción. Su primera y única incursión en este proyecto fue con Feargal Sharkey y el sencillo se tituló Nunca jamás. Después de este single, Vince decidió hacer algo de producción y, a principios de 1985, lanzó un single con Paul Quinn llamado 'One Day'. Más tarde, en 1985, Vince se reunió con el productor Flood y comenzó a hacer audiciones para vocalistas para un nuevo proyecto. El vocalista número 42 a prueba era un joven llamado Andy Bell que trabajaba como carnicero. Los dos terminaron de inmediato y nació la banda más larga de Vince, y la más exitosa hasta la fecha, Erasure. Erasure lanzó su primer álbum con muy poco éxito crítico o comercial. De hecho, Andy Bell pensó que había terminado antes de que empezara. Sin embargo, Vince y él siguieron y grabaron un segundo álbum que llegó directamente a la cima de las listas. La pareja ha escrito desde entonces una serie de 31 singles y 11 álbumes. De hecho, Erasure se ha convertido en una de las bandas electrónicas más influyentes y con mayor éxito comercial de la historia. En 2000 Erasure lanzó el álbum 'Loveboat'. Este disco fue un álbum muy experimental y de sonido oscuro que vio a Erasure empujando hacia adelante en arenas musicales más distantes una vez más. Veinte años después de comenzar, Vince sigue fuerte. Además de Erasure, Vince recientemente se aventuró en algún otro territorio musical en bandas como Family Fantastic que lanzaron un álbum 'Nice!', y actualmente tienen otro álbum en espera de lanzamiento' Wonderful '. Otro proyecto al que Vince dedica mucho tiempo es The Clarke And Ware Experiment, que actualmente ha lanzado dos álbumes ('Pretentious' de 1999 y 'Spectrum Pursuit Vehicle' de 2001). Los Radioactivadores lanzaron un sencillo doble A 'Knock On Your Door / Bopp' en diciembre de 2001 y representan el proyecto paralelo más nuevo para Vince Clarke. Vince también ha formado recientemente una nueva compañía con Martin Ware llamada The Illustrious Company. Están involucrados en varias empresas musicales diferentes que ofrecen paisajes sonoros ambientales para diversas compañías y eventos. En diciembre de 2001, Erasure lanzó el single 'Moon & The Sky' del álbum Loveboat, así como dos nuevos sets de compilación que compilan sus 10 primeros singles juntos. Borrador se encuentra actualmente en el estudio grabando un seguimiento del álbum Loveboat 2000 El nuevo álbum consistirá en canciones de portada hechas en un estilo de época de "Chorus" con un fuerte sonido contemporáneo.