Cliff Gorman

El actor Cliff Gorman, nacido en Queens, que alcanzó su punto máximo en el escenario y en el cine en la década de 1970, tenía una sólida trayectoria en Nueva York y representó bien a su ciudad a lo largo de su carrera como actor.De baja estatura, mentón firme, ojos ligeramente torcidos y aspecto oscuro y étnico, sus personajes de clase trabajadora apestaban al realismo neoyorquino.En cuanto a su carrera, le dio a Gorman una apariencia poco comprensiva, aprovechándose mucho de ella, especialmente en el escenario galardonado y en un puñado de papeles importantes en cine / televisión.Su versatilidad era obvia: a menudo se le presentaba para pavonearse como un mujeriego engreído y zalamero;o regañar a los patrocinadores del club como un animador lascivo y por debajo del cinturón;o retratar a policías corruptos conocidos por jugar según sus propias reglas.Gorman se mezcló fácilmente con la atmósfera sórdida de la parte más vulnerable de Nueva York en cualquier lugar y en cualquier momento.Conocido por agregar una cualidad emocionante y peligrosa a los personajes que imbuyó, lo hizo fascinante, al menos, incluso cuando la historia en sí no lo era.Incluso sus inquebrantables antihéroes eran difíciles de aceptar a veces debido a su abierta insensibilidad. Nacido el 13 de octubre de 1936, Gorman asistió a la Universidad de México y UCLA a mediados de la década de 1950, pero recibió su B.S.en educación en 1959 de la Universidad de Nueva York.El error de la actuación lo atrapó a principios de la próxima década.La primera producción que mereció la atención de la crítica fue el drama fuera de Broadway de 1965 "Hogan's Goat" con la también prometedora Faye Dunaway.Gorman, que una vez fue miembro del Laboratorio de Teatro Americano Jerome Robbins, realmente llamó la atención en un papel decididamente atípico: el del arrogante, mordaz y extravagante Emory en el drama de contracultura gay de 1968 "The Boys in the Band".Junto con esta atención vino un merecido premio Obie.La obra de conjunto, que fue la primera en centrarse exclusivamente en personajes homosexuales, mantuvo una mezcla superlativa de patetismo, baños, humor cáustico y doble sentido ingenioso.El programa también fue innovador en el sentido de que presentaba a los homosexuales como personajes realistas y tridimensionales y no simplemente como objetos de humor y / o burla.El autor Mart Crowley hizo una transición inteligente de su obra al cine y mantuvo intacto su talentoso conjunto teatral, algunos de los cuales nunca antes habían aparecido en películas.A su vez, The Boys in the Band (1970), del director William Friedkin, se convirtió en un hito en la realización de películas, un clásico de culto instantáneo que hoy se considera el antepasado del cine gay. En 1972, Gorman se convirtió en el brindis de Broadway cuando se disolvió en el deprimente mundo de la comedia.Su interpretación austera, abrasadora y sin límites del maníaco comediante azul Lenny Bruce, cuya vida y carrera se desintegraron en un gran hábito de heroína, derrumbó la casa y le valió los premios Tony y Drama Desk.Aunque hizo su debut cinematográfico en Justine (1969) ya pesar de recibir la mejor fama en la bien recibida comedia policial Cops and Robbers (1973), Gorman no era una estrella de renombre cuando "Lenny" se convirtió en una película.Como tal, la superestrella Dustin Hoffman tuvo la increíble oportunidad de interpretar a Lenny (1974).Indiscutiblemente, Hoffman, nominado al Oscar, fue increíble en su resurrección del artista irreverente y desafortunado, pero podría haber sido EL papel cinematográfico de Gorman, uno que podría haber cambiado el impulso y el destino de su carrera cinematográfica para siempre.Unos años más tarde Bob Fosse, en homenaje, le daría a Gorman un cameo muy parecido a Lenny Bruce en su película autobiográfica All That Jazz (1979). Gorman se aventuró, pero a un ritmo mucho más esporádico. Hizo infamia televisiva con la mini película Class of '63 (1973), en la que interpretó al marido locamente obsesivo de Joan Hackett que aterroriza al ex novio de su esposa (James Brolin) en una reunión escolar. Respaldó esto como el celoso político nazi Joseph Goebbels junto a Adolph Hitler de Anthony Hopkins en la aclamada mini película The Bunker (1981). En una nota más compasiva, Gorman acudió en ayuda del cadete de West Point condenado al ostracismo Richard Thomas en The Silence (1975) como escritor y editor que ayuda a abolir una tradición académica inhumana. Gorman también mostró una dureza adecuada e intensidad al borde del asiento en varios criminales de tipos buenos y malos, en particular varios episodios de "Police Story" y una serie de mini películas coprotagonizadas por Richard Crenna. El malo estaba en plena forma cuando Gorman dirigió un grupo terrorista palestino en Rosebud (1975), bastante abismal de Otto Preminger; interpretó a un canalla hábil y sórdido que maltrata a la pobre y vulnerable Jill Clayburgh en la popular llorona feminista An Unmarried Woman (1978); y luego interpretó a otra psico némesis de James Brolin en el espeluznante thriller Night of the Juggler (1980). Gorman hizo un notable regreso a Broadway con una nominación al Tony por su papel en la comedia de Neil Simon "Chapter Two" en 1977, y una década más tarde estimuló sus instintos más divertidos en "Doubletake" (reemplazando a Ron Leibman en 1985) y "Social Security "(reemplazando a Ron Silver en 1986). En la década de 1990, Gorman fue visto aquí y allá en la película, incluida una parte de mafioso de apoyo en Ghost Dog: The Way of the Samurai (1999) y como el padre separado de John Leguizamo en King of the Jungle (2000). Gorman, diagnosticado con leucemia, murió a los 65 años el 5 de septiembre de 2002 en su amada ciudad de Nueva York y le sobrevivió su esposa de casi 40 años, Gayle. Su última película Kill the Poor (2003), realizada en 2002, se estrenó póstumamente.