Hope Holiday

Al igual que Judy Holliday una década antes que ella, Hope Holiday se hizo conocida como la dama con "la voz" durante la década de 1960, sus tonos ásperos de Brooklyn son inmediatamente identificables en el cine y la televisión. Esta alegre comediante, cuyo aspecto rubio de marimacho y energía robusta recordaba a Betty Hutton y que saltó a la fama en las películas del director Billy Wilder, usó esta voz única varias veces a lo largo de su carrera antes de retirarse gradualmente y mudarse a productor. Nació como Hope Jane Zee el 30 de noviembre de 1933 en Brooklyn y se crió en Manhattan. La hija del cómico burlesco convertido en productor y gerente del Teatro Capitol Allen Zee, quien nació como Allen Zaslawsky de ascendencia judía rusa pero lo cambió legalmente a "Zee" antes de que naciera Hope, la actriz y su hermana mayor Judy fueron empujadas temprano en el negocio. Formada en ballet, claqué y danza moderna, Hope hizo su joven debut con el programa "Hearn's Kiddie Hour" en la radio local de Nueva York, donde cantó y bailó. A través de las conexiones de su influyente padre, tanto Hope (anunciada como "Hope Zee") como Judy (anunciada como "Judy Sinclair") hicieron sus reverencias en Broadway cuando eran adolescentes en el coro de "Los caballeros las prefieren rubias" en 1949, protagonizada por Carol Channing. Hope pasó por períodos sin incidentes como cantante de la banda de Ralph Flanagan, artista de clubes nocturnos y atracción de Copacabana antes de regresar al escenario. Su padre cambió su nombre artístico a "Hope Holiday" (en homenaje a Judy Holliday) para evitar hablar de nepotismo cuando él y Guy Lombardo la eligieron como "Teeny Weeny Genie" en el espectáculo musical de 1954 "Arabian Nights" protagonizado por Lauritz Melchior en el Teatro marino de Jones Beach en Long Island. Después de ser despedida del espectáculo de Broadway "Top Banana", la carrera de Hope volvió a la normalidad en el verano con espectáculos como "Guys and Dolls" (donde desarrolló "la voz" como Adelaide), "Oklahoma!" (como Ado Annie), "Best Foot Forward" (como Ethel) y como bailarina destacada en Broadway de 1956 y en la versión cinematográfica de Li'l Abner (1959). Sin embargo, realmente despegó después de que Billy Wilder la eligió como la Sra. Margie MacDougall, la taberna de Jack Lemmon para recoger la Nochebuena, en la película ganadora del Oscar The Apartment (1960). Su voz distintiva y su semblante chiflado fueron un éxito inmediato entre el público, lo que reunió la combinación perfecta de comedia y patetismo en las escenas de Lemmon y ella. El éxito de Hope con esto llevó a un contrato breve y exclusivo con Paramount y al cómico Jerry Lewis y un papel en su vehículo The Ladies Man (1961), sin mencionar varios papeles como invitada en televisión en series tan populares como "Jaque mate", "Have Gun", Will Travel", "Ben Casey", "El nuevo show de Phil Silvers" y "La hija del granjero". También participó en la película de Billy Wilder Irma la Douce (1963) como Lolita, la llamativa prostituta parisina con el chicle reventado y gafas de sol en forma de corazón y en la comedia occidental The Rounders (1965) como la tarta / interés amoroso de Henry Fonda. Más televisión siguió después de su matrimonio en 1967 (el segundo) con el actor de carácter Frank Marth, pero la carrera actoral de Hope decayó gradualmente, con solo episodios ocasionales en comedias como "That Girl!", "Love, American Style", "Switch" y "Vegas$". A principios de la década de 1980, a instancias del amigo/actor Cameron Mitchell, comenzó a producir como asociada/ejecutiva varios de sus vehículos de explotación de bajo presupuesto, incluidos Texas Lightning (1981), Raw Force (1982), Killpoint (1984), Low Blow (1986), Code Name Vengeance (1987), Space Mutiny (1988) y Rage to Kill (1987). Luego continuó produciendo bajo los auspicios del director David Winters antes de retirarse.