Brian Finn

Familia, fe y acción: algunas cosas que impulsan a Brian Finn a crear películas. Con una diversa experiencia en la industria del cine y el cine, Finn está decidido a crear películas y películas que sean entretenidas de ver, a la vez que tienen mensajes poderosos detrás de ellas. Con más de 20 años trabajando en la industria del cine y el cine, Finn tiene una gran experiencia en su haber, especialmente cuando se trata de asegurarse de que las acrobacias se realicen correctamente. Llevado a hacer acrobacias de utilidad en la película de 1997, Face / Off con John Travolta y Nicholas Cage, e incluso siendo el doble de acrobacias de Tom Cruise en la versión de 2005 de War of the Worlds, Finn sabe cómo hacer acrobacias correctamente para hacer una película mucho. más dramático. Además de hacer las acrobacias, también ha sido el coordinador de acrobacias de un puñado de películas, incluidas obras como Vamp U, The Freemason y Don Verdean. Finn también ha incursionado en la actuación interpretando el papel de "Adam" en un episodio de la serie, 21 Jump Street (1987-1991). Además de su amplia experiencia trabajando en películas, fundó la empresa, Line 204. Actualmente, con 12 escenarios en el centro de Hollywood, Line 204 ofrece espacio de estudio y producción. Finn obtuvo recientemente el permiso para comenzar la construcción en Sun Valley, lo que le permitió construir un complejo de 240,000 pies cuadrados de 10 etapas, el proyecto de estudio de producción más grande en Sun Valley en casi treinta años. El ascenso de Finn en la industria no estuvo exento de contratiempos. Cuando era joven, las cosas tomaron un giro oscuro cuando tenía cuatro años: sus padres fueron arrestados por esconder cocaína dentro de tablas de surf sagradas. Vivió con su abuela mientras sus padres estaban encerrados, tiempo durante el cual ambos se convirtieron en evangelistas cristianos nacidos de nuevo. Al crecer con su padre y su madre como pastores, la vida de Finn giraba en torno a la fe cristiana. Después de mudarse de California a Idaho, Finn y su familia vivían en una reserva de nativos americanos donde sus padres eran pastores. Durante este tiempo, la madre de Finn solía producir obras de teatro para ayudar a difundir el evangelio, y a menudo Finn tomaba el centro del escenario como protagonista principal. Incluso después de subir al escenario en su juventud, todavía tenía interés por los deportes y el atletismo, principalmente por el fútbol y el béisbol. A medida que crecía, tuvo que hacer malabarismos para equilibrar la fe y los deportes. Finalmente, obtuvo algunas becas de béisbol y fútbol. Después de sufrir una lesión, Finn hizo las maletas y se mudó a Los Ángeles, California para estudiar derecho en UCLA. En el momento en que estaba estudiando, su tío, que también era abogado, lo ayudó a darse cuenta de que no estaba hecho para una vida dedicada al derecho. Con eso en mente, Finn decidió que era hora de comenzar a vivir una nueva vida en torno a lo que quería hacer. Con su fe aún intacta, comenzó a trabajar en un club para mantenerse a flote. Mientras estaba en Los Ángeles, un amigo con quien hacía ejercicio en el gimnasio local, ayudó a Finn a conseguir su primer concierto real trabajando en un comercial. Poco después, se encontró trabajando en puestos y roles más importantes, lo que finalmente lo llevó a donde se encuentra actualmente. A medida que Finn avanzaba y asumía varios proyectos sobre varios temas, una serie de cuestiones comenzaron a hacer que se preguntara qué tipo de película quería presentar a la audiencia que veía películas. Algunos temas a veces lo hacían cuestionar si sus creencias y valores encajaban bien con el enfoque de la película, y algunos simplemente lo molestaban. Y a veces, un proyecto simplemente parecía insípido y repetitivo, cayendo en una larga lista de películas que eran prácticamente lo mismo. Después de tener suficiente, pasó a crear una película que se ajustaba a su visión. Quería hacer una película que se destacara, una que fuera reconocible, pero original, manteniendo intactos sus valores y sus pensamientos sobre lo que una película entretenida debería estar. Y ahí es donde entran en juego Resilience and the Lost Gems. A través de su empresa, AOE Media, Finn produjo su primer gran proyecto. Mirando a su hija, Kiara Finn como la actriz principal, Resilience and the Lost Gems, anteriormente conocida como Resilience and the Last Spike, sigue la historia de una joven que va de campamento con su familia. Mientras buscan información sobre una antigua leyenda local, Resilience "Rizzy" O'Neil se separa de su familia. Sola en los duros desiertos de Utah, Rizzy soporta el intenso calor, sobrevive al peligroso desierto que habita en las dunas, usa su astuta inteligencia y habilidades atléticas, y mantiene su fe en ella mientras se embarca en la búsqueda para descubrir los secretos del leyenda, todo mientras trataba de salvar y reunirse con su familia. Desde el principio, Finn supo que quería que esta película ayudara a difundir y promover el uso de la fe en las películas; quería romper el estigma de que las películas basadas en la fe eran aburridas y aburridas. Inspirado por las películas de Indian Jones y Lara Croft de la serie "Tomb Raider", escribió el primer borrador de la película en una sola noche, aproximadamente catorce horas de principio a fin. Y aunque sabía que no era exactamente el mejor en la creación de un guión cinematográfico, la película capturó su visión a la perfección. "Espero que Resilience inspire y posiblemente cree un plan para que otros cineastas salgan y hagan una película con poca o ninguna financiación externa", dijo Finn. Finn quería demostrar que las películas de acción pueden tener un mensaje poderoso detrás de ellas, y que no tienen que tratarse solo de explosiones y escenas de lucha dramáticas para tener un impacto. Todo filmado en casa en Utah, la película se hizo en cuarenta y cinco días, se rodó en treinta y dos lugares diferentes para mostrar la amplia gama de paisajes de Utah, y tuvo un equipo de aproximadamente setenta personas, compuesto por su propio equipo y voluntarios. . Dado que uno de los mensajes principales detrás de la película es promover el valor de la familia, Finn pensó que la mejor persona para ser la estrella principal sería su propia familia, por lo que eligió a su hija Kiara para el papel principal. Sin embargo, esta no es su primera aparición en una película. En 2015, Kiara Finn tuvo un papel en la película Underdog Kids. Poco después de eso, estaría en un cortometraje de béisbol llamado When All Else Fails, pero cuando ese proyecto fracasó, la dejó fuera de un papel potencial. Esa fue la noche en que Brian Finn escribió el guión de Resilience; no solo sería su primera película original, sino que se aseguraría de que su hija tuviera un nuevo papel. Si bien la familia es un tema importante en la película, Brian Finn también quiere mantener el mensaje de fe entre los temas. Dado que Resilience es una película de acción, no quería que los mensajes se lanzaran directamente a los espectadores; quería tejer el mensaje allí, sobre todo mediante el uso del diálogo y la narración de historias. "El poder y la oportunidad como cineastas es mucho más grande de lo que la mayoría cree. Podemos cambiar la brújula moral de toda nuestra sociedad. Para realmente crear un cambio para mejor, tenemos que crear contenido que no se limite a predicar al coro. Esto requerirá esfuerzo y financiamiento de las iglesias en todas partes ", dijo Finn. La película en sí iba a ser originalmente un piloto de dos episodios para una serie a largo plazo, pero poco a poco se convirtió en un largometraje. Sin embargo, Finn declaró que, según lo que depara el futuro después de esto, le gustaría continuar como una serie episódica transmitida en línea o posiblemente convertirla en una película de trilogía. Independientemente del resultado, Finn quiere que el mensaje de la importancia de la familia y la fe sea coherente para que todos lo disfruten.