Peque Gallaga

PEQUE Gallaga fue galardonado recientemente con The Natatanging Gawad for Lifetime Achievement for Filmmaking del Manunuri ng Pelikulang Pilipino durante la 32ª Gawad Urian el 19 de septiembre pasado en el Centro Cultural de Filipinas. El artista nacional Bienvenido Lumbera, miembro fundador de Manunuri, la sociedad de críticos de cine respetados, dice que Gallaga es "el epítome del artista cinematográfico filipino completo" y que es lógico que Gallaga sea honrado por todos los amantes del cine filipino ". antes de que el sol se ponga por completo en la industria del cine ". La creciente y menguante suerte del cine convencional parece reflejarse en la persona de Gallaga, un realizador serio con un historial de éxitos de taquilla y remake exitoso de géneros comerciales, particularmente de películas de terror y fantasía.A medida que el cine comercial convencional lucha, las películas independientes y fuera de estudio han mostrado vitalidad y resistencia, incluso catapultando a la película filipina a un nuevo renombre mundial.Parte de estos impulsos de esperanza se puede extraer del cine regional emergente, cuya tutoría y estímulo se debe a la tutela desinteresada de Gallaga.Gallaga ha ganado varios premios Urian: Mejor Director por "Oro Plata Mata" en 1982;Mejor diseño de producción para "Ganito Kami Noon, Paano Kayo Ngayon?"(junto con Laida Lim Perez) en 1976, y para" Manila By Night: City After Dark "en 1980.Gallaga entró en protagonismo con "Ganito Kami Noon..."dirigida por Eddie Romero.Esta importante película histórica se proyectó el mismo año que "Insiang" de Brocka, "Nunal sa Tubig" de Ishmael Bernal, "Minsa'y Isang Gamu-Gamo" de Lupita Concio, "Banawe" de Gerry de Leon, "Itim" de Mike de Leon, "Tatlong Taong Walang Diyos" de Mario O 'Hara y la película debut de Gil Portes, "Tiket Mama, Tiket Ale, Sa Linggo ang Bola", convirtiendo a 1976 en la cima de la segunda edad de oro del cine filipino.La carrera temprana de Gallaga ilustra la obviedad de que los grandes cineastas no necesariamente se influyen entre sí;de manera más práctica, trabajan entre ellos, a menudo en una especie de aprendizaje involuntario.Brocka había trabajado con Romero como guionista;Mike de Leon había trabajado con Brocka y más tarde, Romero, como director de fotografía.Gallaga, quien terminó Comercio y Artes Liberales en la Universidad De la Salle pero se había matriculado brevemente en la escuela de arquitectura de la Universidad de Santo Tomás, había trabajado con Romero y Bernal (especialmente en "Manila By Night") como diseñador de producción.También actor, Gallaga participó en "Tatlong Taong Walang Diyos" y "Gumising Ka, Maruja" de Brocka (1978).Gallaga se convertiría en un realizador de pleno derecho con su segundo esfuerzo como director, "Oro Plata Mata" (1982), y más tarde, "Scorpio Nights" (1985), posiblemente sus dos mejores películas.En ambas películas, Gallaga muestra amplitud de visión y capacidad de director de arte, y es difícil saber cuál es cuál.Dado que también es el escritor de "Oro", Gallaga puede haber demolido la teoría clásica del autor o haberla encarnado en su sentido más completo: es autor y creador en uno.Exhibiría la misma valentía en "Virgin Forest" (1985), "Unfaithful Wife" (1986), y en su refundición del género de terror, la exitosa serie "Shake, Rattle and Roll".Su "Once Upon a Time" (1988) es otra versión brillante, esta del folclore filipino, con Dolphy interpretando el papel mítico del tikbalang del inframundo filipino.Y su "Gangland" (1998) puede haber desencadenado el áspero drama callejero urbano de hoy, como se manifiesta en películas tan provocativas como "Tirador" de Brillante Mendoza y "Tribu" de Jim Libiran."Gallaga continúa haciendo películas mientras vive en su ciudad natal de Bacolod, donde es artista residente y donde enseña teatro y cine en la Universidad de St.La sala.Ha sido mentor de futuros cineastas y artistas de los medios, incluidos Jay Abella, Manny Montelibano, Vicente Groyon y Richard Somes.Un artista multifacético de visión intrépida y resistencia increíble, Gallaga se ha convertido en uno de nuestros pocos estadistas mayores de las artes cinematográficas.