Mike Garson

Desde los teclados de piano a los teclados de computadora, Mike Garson es un hombre de muchos talentos e inspiración ilimitada. Ningún medio artístico está fuera de los límites de este individuo vanguardista a quien la palabra "no" se transforma rápida y aparentemente sin esfuerzo en la palabra "ahora". Mejor conocido por sus impresionantes habilidades como pianista, es un respetado compositor y un incipiente artista informático. Abrazando la idea del "Hombre del Renacimiento", Mike experimenta continuamente nuevas formas a través de las cuales puede comunicar sus ideales humanísticos. La historia de Mike comienza a la edad de siete años, cuando comenzó a estudiar los clásicos. Fue atraído magnéticamente hacia el piano y, a los catorce años de edad, Mike estaba modificando las complejas composiciones de Chopin y Mozart para adaptarlas a su oreja para adornarlas. Por su adolescencia, Mike descubrió el jazz y el encanto de la improvisación. * Un momento crucial en su desarrollo artístico. Mike ahora es considerado Uno de los más grandes improvisadores musicales de su época. De hecho, sus excepcionales habilidades de improvisación fueron lo más destacado de la portada de Keyboard Magazine de enero de 2004. Su amor por la improvisación es más evidente en el estilo característico de la composición musical que ha desarrollado en el AHORA! Marca MUSIC®. Revelado en 1995, este enfoque innovador de la composición contemporánea transfiere su conocimiento de la improvisación al ámbito clásico. Utilizando un piano Yamaha Disklavier, Mike compone sonatas, nocturnos, baladas y conciertos en tiempo real. El resultado es una música refrescante, inspiradora y siempre original. Su inaugural AHORA! El álbum MUSIC®, lanzado en 1998, fue seguido por el lanzamiento en 2004 de "Homage to My Heroes", otro álbum independiente grabado en un estilo similar. También ha grabado doce álbumes tradicionales como "Admiración", "Avant Garson", "Gershwin Fantasia", "Jazzical", "Mystery Man", "The Oxnard Sessions, Volumes I y II", "Serendipity" y "Remember Love". . " Más allá de su AHORA! Piezas de MUSIC®, Mike tiene muchos años de composición tradicional en su haber. A lo largo de su carrera, ha escrito varios miles de piezas de música en una variedad de géneros. Si bien muchos artistas prefieren permanecer dentro de un género, él permanece abierto a la expresión artística en cualquier formato. Es lógico pensar que cuando se sienta en un teclado, el resultado suele ser una interpretación musical apasionada. Sin embargo, mientras viajaba con Smashing Pumpkins a finales de 2000, descubrió otra salida creativa: el teclado de la computadora. Utilizando varios programas en su computadora portátil MAC, Garson ha diseñado imágenes imaginativas de la misma manera que compone su AHORA! MUSIC®. El 12 de abril de 2004, la Galería de Bellas Artes Brian Marki de Portland fue sede de una recepción de estreno de su obra de arte de vanguardia. Titulado "De pianos a píxeles: el arte de la improvisación de Mike Garson", el evento mostró la capacidad musical de improvisación de Garson y su atractivo arte visual, desafiándolo a componer música para piezas de arte elegidas por el público. Por supuesto, Mike sigue comprometido con su primera carrera: la música. En 2002, completó su primera sinfonía titulada "Sinfonía 5.1". Estructuró esta pieza basándose en la forma de la 5ta Sinfonía de Beethoven, con una admiración infinita por el renombrado compositor. Dos años antes, en 2000, Mike también terminó su primer concierto para piano. Un filósofo de corazón, su música refleja el mundo a menudo arduo en el que vive mientras comunica la esperanza de una existencia mejorada. En respuesta a los trágicos eventos del 11 de septiembre de 2001, compuso una pieza conmovedora titulada "Oración por Nueva York". Para conmemorar la llegada de un nuevo siglo y un nuevo milenio, compuso "Réquiem para el siglo XX". 1999 vio el lanzamiento de la película de MGM "Stigmata", para la cual Mike co-compuso la partitura con Billy Corgan de Smashing Pumpkins. Entre sus colaboraciones estuvo el éxito inquietante "Identify", que fue interpretado por Natalie Imbruglia. (Mike también actuó con los Pumpkins durante su gira Adore de 1998 y sus conciertos finales en 2000). Para demostrar aún más su flexibilidad, también compuso diez piezas para Andrés Cárdenas, maestro de conciertos de la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh e improvisó una serie de duetos con el saxofonista Dave Liebman. En 1998, Mike fue comisionado por Eddie Daniels, Larry Coombs y Ricardo Morales para componer una suite de clarinete interpretada en el Festival de Clarinete de la Universidad Estatal de Ohio. Después de tocar solo ocho compases para Mick Ronson a fines de 1971, se le pidió que se uniera a la primera gira por América del Norte de David Bowie. En los más de 30 años transcurridos desde entonces, Mike ha dejado su marca en los álbumes de Bowie como "Reality", "Earthling", "Outside", "The Buddha of Suburbia", "Black Tie, White Noise", "Aladdin Sane". "Diamond Dogs", "David Live", "Pin-Ups", "Young Americans" y "Ziggy Stardust the Motion Picture". Él ha viajado miles de millas en las giras de Bowie durante 33 años, incluido su "A Reality Tour" de 2003-2004, la primera gira mundial de Bowie en 20 años. La sólida reputación de Mike por su creatividad y calidad ha motivado a muchos otros músicos a invitarlo a grabar en sus álbumes. Trent Reznor, a quien Mike conoció durante la gira "Outside" de David Bowie en 1996, presentó a Mike en varias pistas de "The Fragile" de Nine Inch Nails. Mike también se puede escuchar en el "Ser humano" de Seal, así como en una canción extra al final del álbum "Return of Saturn" de No Doubt. Desde 1982 hasta 2004, fue miembro de Free Flight, un conjunto de jazz y clásico con el reconocido flautista Jim Walker. Además de servir como pianista del grupo, Mike compuso la mayor parte de su música. Free Flight apareció cuatro veces en The Tonight Show con Johnny Carson y realizó un concierto con la Filarmónica L.A. Para la película de la televisión de 1988 "Liberace", él realizó todas las obras para piano al estilo del extravagante intérprete. En su juventud, estudió composición clásica con Leonard Eisner de Juilliard y obtuvo títulos en música y educación en el Brooklyn College. También estudió con Bill Evans, Herbie Hancock, Hal Overton, Robert Starer y Lennie Tristano. Ha jugado con Stanley Clarke, Elvin Jones, Lee Konitz y Freddie Hubbard. Un aprendiz de por vida, Mike ha enseñado a estudiantes en clases magistrales y mediante instrucción privada. Ha aparecido en universidades de todo el mundo en las que ha impartido conferencias e interpretado ante numerosos estudiantes de música y público. Actualmente, se requiere que los estudiantes de maestría y doctorado de la Universidad del Sur de California que tomen un curso de música clásica del siglo XX interpreten una de sus piezas clásicas. También es autor de siete libros de instrucción musical publicados por Warner Brothers y Alfred Publishing Company. Actuó y enseñó en la Conferencia Mundial de Pedagogía de Piano 2002, donde recibió una gran ovación después de una serie de improvisaciones basadas en un tema de Paganini. En reconocimiento a la maestría de Mike en el piano y sus habilidades para componer, fue nombrado miembro de la Junta Directiva de la mundialmente famosa Sociedad de Beethoven. Abrazando la idea del crecimiento creativo, espiritual y profesional, continúa explorando nuevas vías a través de las cuales puede usar sus talentos multifacéticos para brindar curación, disfrute e inspiración a las personas.