Michael Kidd

Ligero, diminuto e inimaginable, Michael Kidd nunca le pidió a un bailarín que realizara un paso o movimiento que él mismo no podía hacer. Uno de los coreógrafos más distinguidos, inventivos y dotados de Broadway y Hollywood, no era raro recordar sus secuencias de baile de expertos por encima de todo. Después de todo, quién puede olvidar el emocionante baile Barnstorming en Seven Brides for Seven Brothers (1954), o el romántico deslizamiento de Fred Astaire y Cyd Charisse por Central Park hasta la caricia musical de "Dancing in the Dark" en The Band Wagon (1953) o las acrobacias de alto vuelo de los camareros durante la secuencia de Harmonia Gardens en Hello, Dolly! (1969)? Es lo que hizo estas películas un corte por encima del resto. Estos tres aspectos destacados deben, por sí solos, mantener el nombre de Kidd indeleble en los anales cinematográficos de Hollywood durante décadas y décadas por venir. Nació Milton Greenwald en Brooklyn el 12 de agosto de 1915 (las fuentes que indican que 1919 son incorrectas). Su padre, un barbero, era un inmigrante ruso-judío. Aunque fue influenciado por el baile mientras estudiaba en la escuela secundaria, su sensibilidad lo llevó a especializarse en ingeniería química en el City College de Nueva York. Al encontrar que su elección de carrera era demasiado impersonal y aislada, se cambió al baile y recibió una beca para asistir a la School of American Ballet, haciendo su debut en una actuación de "The Eternal Road" en 1937. Posteriormente realizó una gira con el American Ballet and the Ballet Caravana. Renombrándose a sí mismo como Michael Kidd, se convirtió en solista del American Ballet Theatre en 1942 y apareció de manera austera como Billy the Kid y Bluebeard, entre otras figuras importantes. Al interpretar piezas desafiantes de los legendarios Agnes de Mille y Jerome Robbins, también comenzó a coreografiar piezas para él y para la compañía ("On Stage!" (1942)). Broadway pronto hizo una seña. En los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial, Michael cambió su oficio a Great White Way y finalmente ganó cinco premios Tony por su coreografía: "Finian's Rainbow" (1947), "Guys and Dolls" (1951), "Can-Can" (1953 ), "Li'l Abner" (1957) y "Destry Rides Again" (1959). En la película él coreografió, entre otros, ¿Dónde está Charley? (1952), The Band Wagon (1953), ¡Star! (1968), Hola, Dolly! (1969) y su pieza de resistencia, Siete novias para siete hermanos (1954), posiblemente una de las exhibiciones de danza más sólidas y deslumbrantes que Hollywood haya ofrecido. Lamentablemente, sus excelentes habilidades de baile han sido menos visibles frente a la cámara. Sin embargo, en It's Always Fair Weather (1955) se nos permite presenciar su talento en equipo con los legendarios Gene Kelly y Dan Dailey. En una secuencia memorable, el trío bailaba alrededor de Nueva York con las tapas de los botes de basura pegadas a sus pies. En 1975, Kidd sorprendió a los críticos protagonizando la película de culto de Michael Ritchie, Smile (1975), una sátira diabólicamente malvada e inteligente en concursos de belleza. El versátil Michael también dirigió ocasionalmente tanto para la película (Danny Kaye Merry Andrew (1958)) como para TV (All in the Family (1971), Laverne y Shirley (1976)). No es sorprendente que Kidd nunca haya sido nominado para un premio Oscar por su coreografía, ya que no existe una categoría especializada para eso. La Academia rectificó esta situación incómoda otorgándole un trofeo honorífico en 1997 por sus servicios sobresalientes al arte de la danza, uniéndose a un grupo extremadamente pequeño e ilustre que incluye a Jerome Robbins ("West Side Story") y Onna White ("Oliver") . Kidd murió de cáncer en 2007 a la edad de 92 años, y fue sobrevivido por su segunda esposa, Sheila, y cuatro hijos (Kristine, Susan, Amy y Mathew).