Joanna Moore

Armada con una fascinante voz parecida al whisky que complementaba su impresionante y cremosa apariencia rubia, la belleza de raza sureña Joanna Moore tenía mucho a su favor cuando su carrera cinematográfica y televisiva despegó por primera vez a finales de los 50. Lamentablemente, lo que comenzó como un emocionante carnaval de Hollywood se saldría de control demasiado pronto y se convertiría en una peligrosa y trágica montaña rusa llena de altibajos personales y profesionales. Nacida como Dorothy Joan Cook el 10 de noviembre de 1934 en Americus, Georgia, Joanna era la hija mayor de Dorothy Martha (de soltera English) y Henry Anderson Cook III. Un accidente automovilístico fatal en 1941 se cobró la vida tanto de su madre como de su hermanita. Cuando su padre murió a causa de sus graves heridas un año después, Joanna, de 7 años, vivía con su abuela. Cuando estaba demasiado débil para preocuparse, Joanna fue adoptada localmente por una familia acomodada y su nombre cambió de Dorothy a Joanna. En 1951, la niña de 16 años se casó y se divorció de otro adolescente, Willis Moore, y se divorció de él al cabo de un año. Más tarde se matriculó en Agnes Scott, una universidad para mujeres en Decatur, Georgia (cerca de Atlanta). Por esta época, Joanna ganó un concurso de belleza local de Georgia que la llevaría directamente a Hollywood. Descubierta en una fiesta por un productor de Universal, la actriz fue probada y rápidamente contratada. Un breve e impulsivo matrimonio (1956-1957) con el actor menor Don Oreck también ocurrió durante esta etapa temprana de su carrera. Comenzó como una presencia encantadora en antologías de televisión como "Lux Video Theatre", "Goodyear Theatre", "Studio One en Hollywood" y "Kraft Theatre", y también encontró trabajo en los papeles principales principales y secundarios en "B". películas. Comenzó de manera prometedora como el interés amoroso del apuesto George Nader en la película negra Cita con una sombra (1957), dirigida por Richard Carlson, en la que ambos interpretan a reporteros de crímenes: él tiene un problema con el alcohol. Siguió esto con segundos papeles femeninos tanto en la comedia occidental Slim Carter (1957) protagonizada por Julie Adams y Jock Mahoney como la cantante country principal, como en el drama romántico Flood Tide (1958), que la reunió con Nader. Después de que Orson Welles le diera un pequeño papel críptico en su clásica película negra Touch of Evil (1958), Joanna pasó a un papel femenino secundario en el western de Audie Murphy Ride a Crooked Trail (1958) y coprotagonizó como la prometida de Arthur Franz en el programador de terror de ciencia ficción de culto Monster on the Campus (1958) con Franz interpretando a un profesor universitario de Jekyll and Hyde que se vuelve un simio hombre de las cavernas gracias a su exposición radiactiva. Terminó la década con otro segundo papel femenino en una película "A": El último hombre enojado (1959), protagonizada por Paul Muni, nominado al Oscar, como un médico judío y con Joanna en una subtrama romántica que involucra al productor de televisión casado David Wayne. A principios de la década de 1960, Joanna sufrió una grave pérdida del nervio auditivo (otosclerosis) hasta el punto de tener que leer los labios. Afortunadamente, una operación le restauró la audición (en un oído) en 1962. Para entonces, Joanna se había inclinado más hacia la televisión y disfrutaba de papeles como invitada en programas tan dramáticos como "Bourbon Street Beat", "Maverick", "The Rifleman", "Bat Masterson, "" Tales of Wells Fargo "," The Rebel "," Adventures in Paradise "y" The Untouchables ", con algunos programas de comedia como" Bachelor Father "y" The Real McCoys "incluidos en buena medida. Joanna pasó a retratar a más de unas pocas mujeres astutas en la pantalla como lo hizo con su neurótica "Miss Precious" en el drama Walk on the Wild Side (1962), la sexy "Alisha Claypoole" en el vehículo de Elvis Presley Follow That Dream (1962) ) y la bella sureña "Desiree de La Roche" en la alegre comedia de Disney Son of Flubber (1963). Interpretó al mismo tipo de chicas astutas en programas de televisión como "Perry Mason", "Route 66", "Alfred Hitchcock Presents", "Bewitched" y "The Wild Wild West". Sin embargo, quizás sea más recordada por su papel benévolo de Peggy, la novia de cuatro episodios del sheriff Andy Taylor (Andy Griffith) en la tercera temporada de la serie televisiva The Andy Griffith Show (1960). En la cima de su carrera, Joanna se casó con su tercer marido, el actor del "Príncipe Azul" Ryan O'Neal, el 3 de abril de 1963. O'Neal pronto tendría un gran impacto televisivo como el guapo pero problemático "Rodney Harrington" en la serie. la telenovela de máxima audiencia Peyton Place (1964). La pareja excepcionalmente atractiva se convirtió en una pareja popular de Hollywood y tuvo dos hijos que también se convirtieron en actores: Tatum O'Neal y Griffin O'Neal. El matrimonio de Joanna con O'Neal fue tormentoso, por decir lo mínimo, y se divorciaron en febrero de 1967. Joanna entró en un declive gradual pero profundo después de su divorcio de O'Neal. La depresión se apoderó de ella y desarrolló una adicción severa a las anfetaminas y al alcohol. Múltiples arrestos a lo largo del tiempo por conducir en estado de ebriedad (uno mucho más tarde resultó en la pérdida de tres dedos) la llevaron a perder la custodia de sus hijos en 1970. Ese mismo año ingresó en un hospital estatal para recibir tratamiento psiquiátrico. Lamentablemente, sus dos hijos, Tatum y Griffin, lucharían contra problemas similares de abuso de sustancias cuando fueran adultos. También se habló de que Joanna se estaba volviendo cada vez más extraña, viviendo en comunas autoproclamadas y aislándose de cualquier contacto de Hollywood. Luego se casó y se divorció por tercera y cuarta vez. Durante un tiempo, Joanna se las arregló para mantenerse a flote en ambas películas con ofertas ocasionales de segunda línea como la película de ciencia ficción Countdown (1967); la travesura de comedia Never a Dull Moment (1968); el hilo "bikersploitation" de J.C. (1972) y el thriller estelar The Hindenburg (1975). También coprotagonizó la adaptación televisiva de Three Coins in the Fountain (1970) con Yvonne Craig y Cynthia Pepper y fue vista con bastante regularidad en programas de televisión de finales de los 60 como "The Virginian", "Judd for the Defense", "The High Chaparral, "El FBI", "El nombre del juego", "Los Walton", "Kung Fu", "Bronk", "Police Story", "Petrocelli" y "El caballero azul". Después de esto, sin embargo, la vida personal de Joanna se desmoronó dramáticamente, lo que se extendió a su carrera profesional. A fines de la década de 1970, Joanna, que seguía abusando de las drogas y el alcohol, tuvo que ser apoyada económicamente por su hija Tatum, ahora estrella de cine ganadora de un Oscar. Poco se escuchó durante casi una década cuando se supo que la actriz vivía en el área de Palm Springs (Indian Wells) involucrándose en pequeños proyectos teatrales. Fumadora desde hace mucho tiempo, a Joanna le diagnosticaron cáncer de pulmón en 1996 y murió un año después, el 22 de noviembre de 1997, a los 63 años, con Tatum a su lado. Fue enterrada en el cementerio Oak Grove en su ciudad natal de Americus, Georgia. En 2015, el nieto Kevin Jack McEnroe (hijo de Tatum y su entonces esposo y estrella del tenis John McEnroe) publicó una apasionante novela titulada Our Town, un "relato ficticio" de los efectos dañinos del abuso de sustancias en una familia. Se dice que está fuertemente basado en las devastadoras luchas de su propia abuela.