Joseph Walker

El director de fotografía favorito de Frank Capra comenzó su vida laboral como ingeniero eléctrico que colaboró ​​con Lee De Forest en la construcción del primer transmisor inalámbrico. Sin embargo, fue su interés en la fotografía de imágenes en movimiento lo que lo llevó a trabajar en laboratorios de cine donde sus numerosos inventos pioneros incluyeron los primeros mecanismos de ajuste de lentes (lentes de zoom), un dispositivo de sincronización de cámara y lámpara de flash, dispositivos de proyección de superposición de imagen oblicua y una panorámica. camara de television Durante la Primera Guerra Mundial, Walker obtuvo una experiencia práctica valiosa al filmar escenas aéreas, noticiarios y otras imágenes documentales, a menudo para la Cruz Roja o Gaumont News. Mientras tanto, continuó acumulando patentes, como el sistema de doble exposición y el medidor de maquillaje facial. Una vez calificado como camarógrafo de iluminación, Walker comenzó a trabajar en Hollywood. Su primera película, Regreso al país de Dios (1919), se rodó en condiciones difíciles cerca del Círculo Ártico. Después de participar en varios asuntos de bajo presupuesto como director de fotografía independiente, se unió a Columbia en 1927. Walker tendría un profundo impacto en la elevación del estado de este estudio durante las próximas dos décadas, vinculado de manera inextricable con las mejores y más exitosas películas de Columbia hasta su retiro en 1952. Su primer trabajo, sin embargo, fue un asunto de poca importancia: la película de sonido Submarine (1928), producida con un presupuesto relativamente modesto de150,000. Walker y el director Capra descubrieron una forma de usar juguetes en miniatura y un acuario desechado que se encuentra en el departamento de accesorios para evocar "efectos especiales". Se desarrolló una comprensión artística entre los dos hombres y, a partir de la película Flight (1929) de Capra, Walker trabajó en cada una de las películas del director durante la próxima década, ganando una nominación al Premio de la Academia por No puedes llevarlo contigo (1938). Walker, además de un experto artesano en composición, movimiento y perspectiva de la cámara, así como un experto en el uso de lentes de gran angular y zoom (de los cuales tenía una vasta colección personal), destacó en la iluminación de sus sets. Sus escenas más memorables incluyen el campo de heno iluminado por la luna de It Happened One Night (1934), la procesión funeraria iluminada por antorchas de Lost Horizon (1937), y, por supuesto, quién podría olvidar a George Bailey corriendo por la calle principal cubierta de nieve de Bedford Falls en Es una vida maravillosa (1946)? Conocido en la industria como un "fotógrafo de mujeres", Walker consistentemente capturó los mejores atributos de sus principales damas a través de sus primeros planos, con sus propias lentes patentadas de 4 pulgadas. Aunque trabajó principalmente en películas en blanco y negro, Joe Walker era igualmente adepto al medio del color y ganó su tercera de las cuatro nominaciones al Oscar por la película biográfica de grado A de Columbia, The Jolson Story (1946). Después de su retiro, la mente siempre activa de Walker desarrolló y fabricó el Lente Electro-Zoom para RCA (ampliando su diseño básico anterior de 1932), que luego fue utilizado como equipo estándar por los camarógrafos de televisión en los años sesenta. En 1982, se convirtió en el ganador inaugural del Premio Gordon E. Sawyer, otorgado por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas por sus destacadas contribuciones tecnológicas a la industria. Detalló sus memorias dos años más tarde en su autobiografía, titulada "La luz en su rostro".