Hassard Short

Fue uno de los gigantes del teatro estadounidense en la primera mitad del siglo XX.Nacido en Inglaterra, Hubert Hassard Short comenzó su carrera teatral allí en 1895 y se aventuró a Estados Unidos seis años después.Inicialmente encontró trabajo haciendo giras como miembro y coreógrafo de la compañía de John Drew, y se abrió camino en Broadway como actor hasta la temporada 1919-20.Incursionó como actor en cinco películas rodadas en Nueva York pero, curiosamente, las películas nunca lo cautivaron.Su escaso currículum cinematográfico coincide con la pérdida total de interés en la actuación a los 40 años en favor de la dirección de teatro, comenzando con "Honeydew" en 1920.A diferencia de otros que utilizaron Broadway como trampolín para una carrera en Hollywood (que podría haber conquistado fácilmente como director, coreógrafo o incluso productor), Short estaba totalmente comprometido con Broadway y fue un entusiasta trasplante de Nueva York.Su primer gran éxito (o más bien éxitos) provino de la puesta en escena de la enormemente popular serie Music Box Revues de 1921-23, que presenta las populares canciones de Irving Berlin.Short rápidamente se ganó la reputación de ser capaz de estirar al búfalo incluso con el níquel más estricto del productor haciendo una doble función como un innovador diseñador de iluminación detrás de escena y mago de efectos.A Short se le atribuye la introducción de escenarios en movimiento, perfume (piense: olfato o visión teatral), ascensores y el abandono de las candilejas en favor de las técnicas de iluminación modernas.Como director, casi todos y cada uno de los relacionados con musicales y comedias musicales de 1920-53 cruzaron sus escenarios.Fue un creador de éxitos constante durante los años sombríos de la Gran Depresión con producciones como "Three's a Crowd" de 1930 (la gran ruina de dinero, con una excelente partitura de Howard Dietz y Arthur Schwartz, destacada por la interpretación antorcha característica de Libby Holman de "Body and Soul", fue la primera producción de Broadway en utilizar focos modernos), "The Band Wagon" de 1931 (marcando el emparejamiento final de Adele y Fred Astaire sobre un innovador escenario con doble tocadiscos), "Face the Music" de 1932 (con una aún más espectacular juego de doble tocadiscos), "As Thousands Cheer" de 1933, y trabajando sin acreditación en "Roberta" de 1933 como doctora de producción.La reputación de Short entre los productores teatrales creció exponencialmente cuando rescató el John D.La producción de 1934 financiada por Rockefeller de "The Great Waltz", que tuvo más de 340 actuaciones durante dos temporadas con su elenco de 180 (!), una orquesta de 53 piezas y sets impulsados ​​hidráulicamente.Estiró este récord dirigiendo "Jubilee" de 1935."Luego cayó en una pequeña depresión en sus siguientes tres producciones antes de dirigir una serie de espectáculos alucinantes, comenzando con" The American Way "de 1939."Short se montó en la ola del éxito de taquilla de la Segunda Guerra Mundial hasta Broadway con" Star and Garter "de 1942 y, sorprendentemente, las producciones de" Carmen Jones "(una producción totalmente negra especialmente atrevida, producida por" Billy Rose " ), "Mexican Hayride" y "Seven Lively Arts" que se emitieron simultáneamente durante la temporada 1944-45.Continuó deslumbrando al público de la posguerra con una impresionante reposición en 1946 de "Show Boat" que desafió la noción entonces prevaleciente de que las reestrenos estaban condenados al fracaso.Ahora en sus sesenta, Short culminó su última década de trabajo con la exitosa producción de 1948-49 de "Make Mine Manhattan", que sería su último éxito genuino.Short se jubilaría después de trabajar en "My Darlin 'Aida" de 1953."Murió a los 78 años en Francia el 7 de octubre de 1956.