Terence Young

Nacido en Shanghai y educado en Cambridge, Terence Young se inició en la industria como guionista. En la década de 1940 trabajó en una variedad de temas, incluido el muy popular romance de guerra Suicide Squadron (1941), ambientado en el conmovedor "Concierto de Varsovia" de Richard Addinsell. Su historia original fue ideada mientras escuchaba un concierto en un campo de entrenamiento del ejército. Resultó que, poco después, Young estuvo involucrado en la guerra, como miembro de la Guardia. A finales de la década, Young se había graduado en dirección. Hizo su debut con el melodrama psicológico Corridor of Mirrors (1948), protagonizado por Eric Portman como un coleccionista de arte solitario obsesionado con la reencarnación y el asesinato. Durante la década siguiente, Young dirigió una serie de coproducciones internacionales, que contó con estrellas importadas de Hollywood (Alan Ladd en Paracaidista (1953); Olivia de Havilland en That Lady (1955); Victor Mature en Safari (1956), Zarak (1956). ) y Tank Force (1958)). Estas películas fueron realizadas por Warwick, una productora independiente creada conjuntamente por Irwin Allen y el futuro productor de James Bond, Albert R. Broccoli, y estrenadas a través de Columbia. Los valores de producción eran a menudo bastante altos, aunque los guiones eran de calidad variable. "Safari", por ejemplo, se veía genial, filmado en Technicolor y CinemaScope en locaciones en África, lo que compensaba en parte la trivial historia. Habiendo adquirido los derechos de todas las novelas de James Bond disponibles de Ian Fleming, los productores Harry Saltzman y Albert Broccoli aseguraron la financiación necesaria ($ 1,250,000) de United Artists y contrataron a Young para dirigir la entrada inicial de Bond, Dr. No (1962). El éxito de esa película hizo que lo volvieran a contratar para dirigir dos películas de Bond posteriores, From Russia with Love (1963) (la favorita personal de Young) y Thunderball (1965). Young había adquirido una sólida reputación como maestro de los temas de acción, y las tres películas se mueven a un ritmo vertiginoso. Los lugares exóticos proporcionan el trasfondo para una combinación perfecta de magia técnica, sexo, violencia y diálogo irónico (a veces cursi). Desafortunadamente, estas películas también marcaron el punto culminante de la carrera de Young, aunque dirigió otro thriller psicológico inquietantemente efectivo, Wait Until Dark (1967), muy en la línea de Alfred Hitchcock. Entre un par de coproducciones europeas olvidables, solo se destacan otras dos películas: la obscena y entretenida comedia de época de estrellas The Amorous Adventures of Moll Flanders (1965) y una intrigante exposición del funcionamiento interno - y oscuros comienzos-. -de la Cosa Nostra (basado en el testimonio de un informante real), titulado The Valachi Papers (1972).Después de eso, la producción de Young se volvió más irregular y su carrera posterior sufrió como resultado de dos proyectos desastrosos: primero, la épica de la Guerra de Corea Inchon (1981), con Laurence Olivier muy mal interpretado como Gen.Douglas MacArthur.La empresa fue supuestamente financiada por el Rev.La organización de Sun Myung Moon, también conocida como "Moonies", con la melodía de40 millones.El crítico de cine Vincent Canby en el New York Times (17 de septiembre de 1982) se refirió a la imagen como "histérica" ​​y "tonta", "la película B más cara jamás realizada".El segundo fracaso, una producción con problemas económicos, fue el thriller de espías El hombre Jigsaw (1983), que era previsiblemente tramado.Terminada en 1982, la película se retuvo y no se estrenó hasta dos años después.Young dirigió solo una película más después de eso y dejó la industria en 1988.Sin embargo, según su hija, estaba trabajando en un documental en Cannes en el momento de su muerte en septiembre de 1994.Aunque dejó constancia en 1966, afirmando que se había cansado bastante de la franquicia de Bond, es, no obstante, aquello por lo que finalmente lo recordaremos.