Peter Zeitlinger

Peter Zeitlinger es un consumado cineasta cuya carrera abarca cinematografía, dirección, producción, escritura y edición. Zeitlinger ha trabajado con Werner Herzog desde 1995 cuando fue director de fotografía en el documental del director Death For Five Voices. Esa película inició una intensa colaboración que ha dado lugar a documentales como Little Dieter Needs To Fly, My Best Fiend, Wheel of Time y Grizzly Man, así como el drama Bad Lieutenant y Rescue Dawn. Su trabajo ha cosechado muchos premios y nominaciones. Infancia: Peter Zeitlinger nació en Praga. Debido a las turbulencias durante la ocupación soviética en el 68 y la inestabilidad política abandonó el país con su madre y se trasladó al país vecino y neutral de Austria. Ni siquiera el joven Zeitlinger de 10 años tuvo que aprender una nueva lengua materna. Al verse obligado a expresarse de una manera nueva, comenzó a pintar y dibujar mucho. A los trece años Zeitlinger descubrió la posibilidad de hacer que las imágenes se movieran.El padre de un amigo tenía una cámara de 8 mm y la guardaba en la consulta de su ginecólogo.Cuando durante el apogeo de la pubertad él y su amigo observaron en secreto al ginecólogo en el trabajo, descubrieron la cámara.Durante la noche se colaba en la práctica y tomaba prestada la cámara.Durante muchas noches usó la luz de operación en la práctica y trabajó en sus propias películas animadas antes de escabullirse de la práctica al amanecer.Una noche, el padre de su amigo lo descubrió, ¡pero, curiosamente, no lo regañó!En cambio, el médico adinerado estaba tan profundamente conmovido por las películas animadas que le dio su cámara al "niño pobre de los refugiados".Ahora Zeitlinger pudo trabajar en el mundo exterior durante el día.Por una de sus primeras películas, "We Walked", recibió un premio del festival de cine juvenil y una cámara con zoom y funciones de grabación de audio.Fue entonces cuando la filmación realmente despegó.Hasta que fue aceptado en la Academia de Cine, había producido unos buenos setenta cortometrajes o películas de animación.Su primera película animada "Der Geburtstag" (El cumpleaños) fue su boleto a la universidad, porque siendo una persona taciturna, de otra manera no habría sobrevivido entre todos los charlatanes. Durante los estudios universitarios, Michael Snow y Peter Kubelka se convirtieron en sus maestros admirados e influyentes.Zeitlinger quedó impresionado por el concepto de arte que lo abarca todo de Kubelka.Kubelka le presentó las interrelaciones entre la música, la cocina y la realización de películas.Todas estas tres formas de expresar la vida obedecen a las mismas reglas: componer (i.es.montaje, composición) y percepciones en el transcurso del tiempo (trama dramática).Además de los cursos en la academia, Zeitlinger también asistió a conferencias sobre estética a cargo de Lachmayer y ética a cargo del profesor Mader, quien leyó en el instituto filosófico de Viena.También estudió Gestión de las Artes con Jungblut y Dieter Ronte tratando de graduarse como un MA.Los ensayos teóricos de Zeitlinger, publicados por primera vez en el boletín de la Universidad, provocaron un gran revuelo entre sus profesores, porque en "Abschaffung der Montage" (Abolishing Montage), que se basó en un profundo conocimiento filosófico, Zeitlinger logró demostrar meticulosamente que un "Filmgrammatik "(Gramática del cine) no existe.Aunque no estaba inscrito en la dirección, fueron los profesores del departamento de dirección (A.Stummer y A.Corti) quien se pronunció enérgicamente a favor de su admisión a los exámenes, que estaban bastante amenazados en ese momento.Zeitlinger se graduó con excelencia. Durante sus años universitarios ya había escrito varios guiones.Uno de los guiones coescrito con Erhard Riedlsperger fue "Tunnelkind" (Tunnel Child).La película está ambientada en la frontera checo-austriaca donde se erigió el Telón de Acero a finales de los años 60.Las fronteras y la marginación son temas recurrentes en su obra.Aunque muchas de las películas que había producido durante sus años universitarios recibieron varios premios, debido a las estructuras altamente burocráticas en Austria, al principio parecía imposible para un joven graduado de la universidad trabajar como director de fotografía (DOP).Normalmente, los años de ayuda y mendicidad debían aguantarse primero.Después de un debate desatado por Zeitlinger, la dirección del instituto de cine decidió permitir una excepción a la regla: por primera vez, a un director novato se le permitió seleccionar al director de fotografía de su elección, para su primer largometraje.Los medios de comunicación, así como la industria cinematográfica y los compañeros de estudios estaban ansiosos por observar la realización de esta película en la frontera checo-austriaca.Diariamente, un comité evaluaba las últimas tomas incluso antes de que el director o el DOP las vieran, y el comité tenía que otorgar permiso para continuar con el proyecto.Se mantuvo en guardia a un equipo de reemplazo experimentado para que se hiciera cargo, en caso de que el proyecto fallara.Después de una semana de trabajo, el equipo de reemplazo fue enviado a casa.Un poco más tarde, la película fue invitada al Festival Internacional de Cine de Berlín.La película cuenta la historia de una niña que logra convencer al constructor jefe en un sitio de construcción de la cerca eléctrica para que construya la cerca sobre un túnel secreto para dejar un escape hacia la libertad.Durante la producción de Tunnelkind, se abolió el Telón de Acero para Checoslovaquia.La realidad pareció ponerse al día con la ficción.El Festival de Cine de Berlín también estuvo dominado por la liberalización de los países comunistas y la película fue aplaudida por tratar maravillosamente la actualidad. Después de que Werner Herzog viera el destacado trabajo de cámara de mano de Zeitlinger en Ulrich Seidls "Preparado para pérdidas", Herzog lo contrató para el documental "Death for Five Voices", que inmediatamente ganó el Prix d Italia. Zeitlinger ha sido el director de fotografía favorito de Herzogs desde entonces. Trabajaron juntos en Hollywood Production Rescue Dawn, lanzado por MGM. Su meticulosa atención a los detalles y todo el contexto, su estilo visual único de los movimientos de la cámara se sumaron inconmensurablemente a la calidad de la película. En 2006, él y Werner Herzog fueron seleccionados para el Programa Antártico-Estados Unidos por la Fundación Nacional de Ciencias de los Estados Unidos como escritor y artista de "Encuentros en el fin del mundo", que luego fue nominado para el Premio de la Academia.