Carey Lewis

Carey se volvió hacia el mundo creativo a una edad muy temprana, escribir y dibujar sus propias novelas gráficas. Esto serviría más tarde Carey bien, porque, aprendió composición de la toma, la iluminación y la narración dramática. Si bien la idea de ser un artista de cómic se desvaneció lentamente a través de los años, la escritura no lo hizo. Carey siempre volvió a la escritura, a través de los medios de cuentos y novelas para la expresión artística. Casarse con la idea de contar una historia a través de un medio visual vuelto a Carey de nuevo a la edad de dieciséis años después de ver a Pulp Fiction, por primera vez, pero esta vez a través de un formato de guión. Carey ha perfeccionado su escritura a lo largo de los años desde que se convirtió en trance de películas mediante el estudio de algunos grandes escritores de hoy en día, tales como Elmore Leonard y Ed McBain. En 2001, se graduó de la Academia de Cine de Nueva York en la ciudad de Nueva York, con lo que su sueño de convertirse en un director de cine y expresarse visualmente un paso más cerca. En Nueva York, la valiosa lección de utilizar el medio más poderoso de nuestro tiempo para la expresión se supo y muy apreciada. En la Academia, Carey trabajó un horario riguroso, ir a clase a partir de 8- diez horas diarias de lunes a viernes, y disparando cortometrajes en los fines de semana. Todos juntos, Carey escribió y dirigió cinco cortometrajes, y trabajó en otros dieciséis en la ciudad de Nueva York solamente. "Restos Humanos", película de estudiante definitiva de Carey ganó una mención especial en el Festival de Cine Independiente Internacional de Canadá (CIAFF) y también se ha proyectado en el Festival de Cine de Estados Millenium en Toronto. Otra película de estudiante, "ir hasta el final", también se estrenó en el Festival de Cine de Estados Millenium, y también jugó en el segundo Focus Festival de Cine Anual Cataratas en Niagara Falls. El más logrado de toda la obra de Carey sería la primera película que Carey hizo después de graduarse de la Academia de Cine de Nueva York, titulado, "Tiemblo de espera." Este costo cortometraje sólo treinta y cinco dólares y se estrenó en el New York International Independent Film and Video Festival en la ciudad de Nueva York. Se llegó a recoger a tres premios; Mejor Producción de Video, entrada más original y mejor Diálogo (script), de la Sociedad Canadiense de Cine amateur de cine anual y concurso de video (S-C-C-A).