Evert Houston

Un canadiense de undécima generación de ascendencia inglesa, francesa, irlandesa y española. Evert Houston es un creador artístico dedicado a la invención, la innovación y la arquitectura de la historia original. Su trabajo multidisciplinario como productor colaborativo reúne a actores, escritores, cantantes, bailarines, diseñadores, fotógrafos, técnicos, videoartistas, directores de fotografía, coreógrafos y músicos. Houston se inspira en la búsqueda y el descubrimiento de nuevas formas artísticas, que inevitablemente surgen de estos ensamblajes colectivos. Sus especializaciones individuales incluyen actuación, escritura, dirección y producción para teatro, cine, fotografía, creaciones originales, artes escénicas y cine en vivo. Houston se graduó de la escuela secundaria de artes más importante del país: Canterbury High School for the Arts (Maclean's Magazine). Obtuvo su Certificado de Bellas Artes y Diploma Académico como un Académico de Ontario con Honores y Distinción, al mismo tiempo que adquirió su certificación Trinity de la Escuela de Oratoria y Drama de Ottawa. Estos exámenes en artes teatrales fueron supervisados ​​y adjudicados por miembros de la facultad visitantes del Trinity College (Londres, Inglaterra). Luego fue aceptado en el Programa de Drama de la Universidad de la Universidad de Toronto con múltiples becas y comenzó una tutoría totalmente financiada con Soulpepper Theatre Company por el momento en que tenía veinte años. Durante sus estudios de pregrado, Houston se formó con algunos de los innovadores teatrales más venerados de la nación, incluidos: Robin Philips, Ken Gass, Albert Schultz, Rosemary Dunsmore, Diego Matamoros, Daniel Brooks, David Cronenberg y Veronica Tenant, junto con una influencia internacional de artistas. que incluía: Laszlo Marton, Herbert Olschok, Jean-Jacques Lemaitre, Matteo Belli y Yoshi Oida. Después de recibir su Licenciatura en Artes de la Universidad de Toronto, Houston se unió al grupo de actores de gran prestigio en el Festival Shaw de Canadá. Durante sus 3 años en este prestigioso Festival, el Sr. Houston actuó en siete producciones, incluyendo Man & Superman dirigida por Neil Munro y Journey's End dirigida por Christopher Newton, mientras ganaba varios premios y membresía de pleno derecho de la Canadian Actors Equity Association. En 2007, el Sr. Houston ganó la oportunidad de formarse con LAByrinth Theatre Company, una de las compañías de teatro Off-Broadway más respetadas de la ciudad de Nueva York, bajo la dirección artística de Philip Seymour Hoffman. También recibió una beca completa para entrenar con Robert Neff Williams de The Juilliard School con Theatre For A New Audience en Playwrights Horizon en Broadway. Mientras estaba en Nueva York, Houston inició una asociación creativa con Moises Kaufman, Director Artístico de Proyectos de Teatro Tectónico, para ayudar en el desarrollo del taller de The Dover Project, refinar su oficio con el entrenador de actuación Charles Tuthill (votado como Mejor Entrenador de Actuación Privado en Nueva York). York City by Back Stage Magazine), mientras cofundó el colectivo de arte guerrillero nacido en Brooklyn - Workgroup 184, donde sus actividades incluyeron actuar, escribir, producir teatro original, cine, danza y arte escénico. Durante este tiempo, el Sr. Houston viajó con frecuencia de Manhattan al suroeste de Estados Unidos en colaboración con el Jefe Ray Tsosie para el desarrollo escrito de una Creación Navajo Original sobre la Nación Navajo en Page, Arizona. Luego, Houston regresó a Canadá en 2008 para entrenar en el Centro Nacional de Artes con la Royal Shakespeare Company de Inglaterra y el equipo creativo responsable de Penelopaid de Margaret Atwood. En el otoño de 2008, Houston regresó a Toronto para iniciar una colaboración creativa con el artista de video Brian T. Moore en Urban Cottage. Esta creación combinó presentaciones en vivo, música, danza y videoarte en el 2008 Multi-Media Jam: 1122. Durante el invierno de 2008, el Sr. Houston viajó a Hollywood, California para entrenar en el Tom Todoroff Studio, donde comenzó una asociación creativa con el productor del estudio, Jameelah Nurridin, el actor, escritor, director y productor del arte multimedia de Los Ángeles. colectivos: Silver Echo Gallery, Imaginese Free y la compañía de teatro de Los Ángeles: The Actors Gang. Al regresar a Toronto en la primavera de 2009, el Sr. Houston produjo, dirigió, escribió y actuó para el primer Festival Canadiense de Cine en Vivo: iNiT. Que incluyó actuaciones de Peter Mettler, Andrea Nann, Greg Hermanovic, Tom Kuo, Gunther fALk y Brian T. Moore. Mientras estuvo en Toronto durante 2009, Houston apareció en The Seducers for Vision TV de Albert Nerenberg, un episodio de In Cold Blood dirigido por Alan Goluboff, y The Great Painting Heist de Nick Vani. También colaboró ​​con Brian T. Moore y la artista de jazz del este de África-Canadá Nazrawi Gebraselasie para construir una actuación de Live Cinema de Cubemunity en la Nuit Blanche de 2009. Luego terminó el año escribiendo poesía original de inspiración matemática para Event Horizon Dance y la producción de la coreógrafa Miranda Abbott: Dust. En enero de 2010, el asociado de Houston produjo y protagonizó el cortometraje Dude de Vanessa Shaver, antes de regresar a Hollywood, California, para continuar refinando su oficio de actuación frente a la cámara con entrenadores estadounidenses. Houston luego regresó a su hogar en Toronto, reservó 3 campañas publicitarias comerciales nacionales con Walmart, McDonald's y TD Bank, así como una campaña de nuevos medios con Rogers. En la primavera de 2011, Houston estrenó su primer trabajo de fotografía poética en The Gladstone Hotel: A Story or Two y se desempeñó como curador principal de Kyeyune's 30th: A Celebration of Art & Music. Este trabajo de fotografía poética se volvió a montar el mes siguiente para dar inicio a la inauguración de The Carrot Common Green Roof Gallery. Houston también fue visto nuevamente a nivel nacional como el Doctor Jacob Oliver en la Quinta Temporada de Misterios de Murdoch de Shaftesbury en City TV y luego nuevamente, una vez que el programa se mudó al CBC. Interpretó el papel del investigador junior de la catástrofe en O'Hare en Mayday de Cineflix visto en Discovery Canada y National Geographic en los Estados Unidos. A principios de 2012, Houston cofundó y asumió el papel de director creativo en el distrito cinematográfico de East Village de Toronto en Blue Flame Collective. Bajo el liderazgo de Houston, Blue Flame produjo 27 cortometrajes originales en sus primeros 2 años, presentando proyecciones privadas agotadas con patrocinio y afiliación de primer nivel. El Sr. Houston también fundó las subsidiarias Blue Flame: Writing Women and Queer Ideas. Estas series de desarrollo de guiones fueron responsables de una mayor representación dinámica de las mujeres y la comunidad LGBT en el trabajo cinematográfico y televisivo de nueva creación. En 2 cortos años, se desarrollaron más de 30 cortometrajes originales a través de estas respectivas iniciativas. Houston luego pasó a Co-Crear y Producir Ejecutivamente la presentación inaugural de diversidad ACTRA / YEAA al Festival de Cine Reelworld. El liderazgo adicional de ACTRA incluiría su trabajo para crear y ser coproductor ejecutivo del Panel de premios de la pantalla canadiense inaugural para el comité YEAA. Houston ha sido visto en la pantalla grande muchas veces a nivel local, nacional y en el extranjero: como la estrella de Liplock, la tercera y última película de la premiada Skin Trilogy de Christopher Nash en el After Dark Film Festival en Toronto y luego nuevamente en el Fantastic Fest. en Austin, Texas, Houston luego interpretó el papel principal del cortometraje independiente de Paul Hasick: Home, que recibió su estreno en el Festival Mundial de Cine de Montreal seguido de selecciones oficiales para el Festival de Cine LGBT de Boston y el Festival de Cine Inside / Out de Toronto, la actuación de Houston como el liderazgo de We Each Have Our Armies de Bobby Del Rio ahora se ha visto en festivales en Canadá, Estados Unidos y África con 12 selecciones oficiales en su haber. Las películas desarrolladas y producidas por Houston han ganado varios premios, con selecciones oficiales en todo el mundo en Los Ángeles, Nueva York, Chicago, Boston, Austin, Palm Springs, Miami, Montreal, Vancouver, el Festival de Cine de Oaxaca en México, el Nilo. Festival Internacional de Cine de la Diáspora en Uganda, las Cortes Metrage en el Festival Internacional de Cine de Cannes y el Programa de Cortometrajes Canadienses en el Festival Internacional de Cine de Toronto. La primera película del Sr. Houston que escribió, produjo y protagonizó es la premiada: CHURANO, que se vendió a CBC Main Network, por un período de licencia de 3 años en todas las plataformas como parte de Canadian Reflections. Houston recibió el Premio Especial del Jurado 2012 de Film North en el Festival Internacional de Cine de Huntsville, junto con el Premio Saunderson, el Premio RBC Aprendiz de Actor y el Premio Tony Van Bridge del Festival Shaw de Canadá. También recibió el Premio Marguerite Ruth Dow en Drama, la Beca del Programa de Drama Universitario de 2002 y 2001 junto con el Premio de la Fundación J.P. Bickell en Drama de 2002 y 2001. Es un becario de Ontario en la lista del director en la Escuela de Artes de Canterbury con honores de primera clase y ha recibido el Premio a la Excelencia de la Hillcrest Drama Society.