Tim Fain

Con su espíritu aventurero y sus grandes dotes musicales, el violinista Tim Fain ha emergido como una presencia fascinante en la escena musical. El "violinista joven y carismático con un perfil de ídolo matinal, fuertes instintos musicales y chuletas de primer nivel" (Boston Globe) se ve y se escucha en la película Black Swan, y le da "voz" al violín del actor principal en la exitosa película 12 Years a Slave, como lo hizo con el violín de Richard Gere en el largometraje Bee Season de Fox Searchlight. Más recientemente, Fain colabora con Google en un proyecto de música y cine de realidad virtual (VR), RESONANCE, que introduce la capacidad de VR para YouTube en todo el mundo. Iniciando su carrera con Jóvenes Conciertos y una Beca de Carrera de Avery Fisher, continuó electrificando audiencias en su debut con la Sinfónica de Baltimore con el director Marin Alsop, en el Festival de Mozart mayormente en el Lincoln Center y con la Orquesta de St. Luke's. Fain también apareció con las Sinfonías de Cámara de México, Tucson, Oxford (Reino Unido) y Cincinnati; Filarmónica de Brooklyn, Buffalo y La Haya; la Orquesta Nacional de España; y la Orquesta Sinfónica de Curtis en una actuación especial en el Centro Kimmel de Filadelfia. Además, fue el solista destacado de Philip Glass Ensemble en el Carnegie Hall en una versión de concierto de Einstein on the Beach, que actuó nuevamente esta temporada en Corea del Sur, y continúa de gira por los Estados Unidos y Europa en un dúo recital Programa con Philip Glass. Sus portales multimedia nocturnos se estrenaron en audiencias agotadas en Nueva York, Los Ángeles, en su debut en el medio oeste en KANEKO de Omaha, y en el Festival de Melbourne de Australia y Le Lieu Unique en Francia, con interés y éxito en todo el mundo. La pieza central de la noche es Partita para Solo Violin, un nuevo trabajo escrito especialmente para él por Philip Glass; La producción también cuenta con colaboraciones con Benjamin Millepied, Leonard Cohen y la cineasta Kate Hackett, con la personalidad de la radio Fred Child en la pantalla. Los aspectos más destacados de la temporada 2015-16 incluyen actuaciones en solitario para Pro Musica en México, las Sinfonías de Pittsburgh y Tallahassee y la Orquesta de Cámara de Portland. También aparece con el pianista Timo Andres en Le Poisson Rouge de Nueva York, donde estrenará un nuevo trabajo multimedia de Randall Woolf y de los cineastas Mary Harron (American Psycho) y John C. Walsh en la Serie Compositance Concordance Eclectic Virtuosi Virtuosi. Otras apariciones incluyen el Museo Isabella Stewart Gardner en Boston para el Proyecto de instalación de conciertos de laberinto de Paola Prestini, y con el conjunto de música clásica y el pianista Michael Boriskin en un concierto de Lou Harrison en la Embajada de Indonesia en DC. Los compromisos recientes incluyen los festivales de música de Cabrillo, Chautauqua y McCall; la Filarmónica de Buffalo; y una repetición de su papel de solista con la Orquesta Nacional de España dirigida por Dennis Russell Davies. Los recitales de Fain incluyen el Festival Ravinia, el venerable Concertgebouw de Ámsterdam, el Museo Isabella Stewart Gardner, el Centro Kennedy, el Festival de Música de Cámara de México en San Miguel de Allende, la Sala Weill de Carnegie, la Sociedad Carmel Mozart de California, la Fiesta Ives de Boston, el Gran Escenario El Festival Internacional Ringling en Sarasota, el Instituto de Arte de San Diego, la Universidad de California en Davis, Alice Tully Hall, 92nd St Y, y en otros lugares del mundo. Un codiciado músico de cámara, ha actuado en la Chamber Music Society de Lincoln Center, Bargemusic de Nueva York, Chamber Music Northwest, y en Spoleto (Italia), Bridgehampton, Santa Fe, Caramoor, Bard, Lucerne (Suiza), " Bravo "Vail Valley, Moab, y Martha's Vineyard Festivals, y ha realizado giras a nivel nacional con músicos de Marlboro. Intérprete dinámico y convincente de las obras tradicionales, también es un ferviente campeón de compositores de los siglos 20 y 21, con un repertorio que abarca desde Beethoven y Tchaikovsky hasta Aaron Jay Kernis y John Corigliano; Como señaló recientemente el Los Angeles Times, su carrera "se basa, en parte, en la nueva música y las nuevas formas de pensar sobre la música clásica". La discografía de Fain presenta River of Light (Naxos), que presenta obras modernas y virtuosas para violín y piano de compositores estadounidenses vivos; Arches, que combina viejas y nuevas obras en solitario y refleja la inquisitiva pasión e intelecto de Fain; The Concerto Project IV con la Filarmónica de La Haya con el doble concierto de Philip Glass para violín y violonchelista Wendy Sutter, y Tim Fain Plays Phillip Glass (ambos en Orange Mountain Music); y, más recientemente, First Loves (VIA Records), una colección de obras maestras de violín por excelencia que primero lo inspiraron a ser violinista. Fain ha colaborado con luminarias como Pinchas Zukerman, Richard Goode, Jean-Yves Thibaudet, Mitsuko Uchida y Jonathan Biss, y ha aparecido con Mark Morris Dance Group, Sean Curran Company y Bill T. Jones / Arnie Zane Dance Company. Además, actuó en el escenario con el New York City Ballet junto a los bailarines en el aclamado estreno de "Double Aria" de Benjamin Millepied. Nunca limitado por el género, Fain también ha trabajado con los pianistas de jazz Billy Childs y Ethan Iverson (The Bad Plus), Joanna Newsom, Bryce Dessner (The National), el guitarrista Rich Robinson (Black Crowes), el cantautor de Matchbox Twenty Rob Thomas (en una aparición en Jazz at Lincoln Center), James Blake y los raperos Das Racist y Rahzel. Nativo de Santa Mónica, California, Tim Fain se graduó en el Instituto de Música Curtis en Filadelfia, donde estudió con Victor Danchenko; y The Juilliard School, donde trabajó con Robert Mann. Actúa en un violín hecho por Francesco Gobetti, Venecia 1717, el "Moller", en préstamo extendido de Clement y Karen Arrison a través de los generosos esfuerzos de la Stradivari Society of Chicago.