Rayay El Último Dragón: Un claro ejemplo de potencial desperdiciado

Raya y el último dragón es una película animada estrenada en la plataforma Disney+, que, a pesar de las críticas que recibió entre los fanáticos, logró encontrar un rincón especial en mi corazón. Esta película animada nos transporta a un mundo inspirado en la cultura del sudeste asiático, donde la valiente guerrera Raya se embarca en una búsqueda épica para encontrar el último dragón y salvar su reino. En su recorrido encontramos temas como la importancia de la unidad y la lucha contra las consecuencias del cambio climático.

Si bien algunos pueden compararlo con Moana, Raya y el último dragón, tiene su propio encanto y defectos que incluso en una fórmula familiar, existe potencial limitado y te hace preguntar si solo es una película más de Disney o tenia algo más de fondo.

¿Qué hace que Raya sea una protagonista no memorable cuando lo tiene todo?

Raya tiene elementos memorables: carisma, representación cultural, sabiduría, un pasado que deja mucho que reflexionar, propósito, obstáculos y representación feminista.

Sin embargo, su desarrollo a lo largo de la película es limitado. Su viaje emocional carece de profundidad y no logra conectar profundamente con los espectadores. Raya es uno de esos personajes cuyas emociones se dejan de lado sólo para centrarse en la historia en sí, mientras que algunos momentos son reemplazados por algún otro tema diferente.Los personajes secundarios son emocionalmente más fuertes, especialmente Sisu, el último dragón. El contenido es carismático, divertido y aporta un toque cómico muy necesario a la historia. Su presencia eclipsa a Raya y disminuye su impacto general. Así como otros personajes supervivientes con historias mucho más trágicas.

¿Qué hay en su trama?

La trama de "Raya y el último dragón" sigue la fórmula probada de Disney de "el héroe viaja para encontrar un objeto perdido o restablecer el equilibrio". Si bien esta estructura puede ser efectiva, carece de momentos realmente sorprendentes o giros en la trama que hubieran hecho que Raya se destaque. La previsibilidad de la historia puede haber disuadido a los espectadores que buscaban originalidad o elementos inesperados.

La joven antagonista enmascarado también resta valor a la trama. Tiene motivaciones comprensibles, pero su presencia es limitada y no representa una amenaza constante para Raya y su misión.La complejidad de la historia disminuye y el significado narrativo disminuye. Raya nunca se siente insegura, sin importar lo que enfrente.

Lo que me encanta de las películas actuales es que se toman el tiempo para explorar las culturas y tradiciones del entorno sin estereotipos. La película es un claro ejemplo de cómo el espectador rinde homenaje a Camboya y sus países vecinos: Laos, Indonesia, Tailandia, Vietnam, Singapur y Malasia.En el Sudeste Asiático, La pelicula ha tenido éxito en la plataforma. El problema es que debido al juego excesivo de palabras, frases y proverbios asiáticos, el público extranjero se ha confundido o no ha comprendido los contextos mismos. Su saturación lingüística puede haber dificultado que algunos espectadores se sumergieran completamente en la historia, ya que se vieron obligados a desentrañar el simbolismo y las referencias culturales en lugar de centrarse en los acontecimientos de la película. En mi caso, recuerdo haber buscado en el celular el significado de determinadas palabras.

¿La razón porque es ‘mala’ es por tener a un nepobaby como director?

La respuesta es ¡¡¡¡¡¡¡NO!!!!!

Por momentos, un concepto tenía una buena idea de ser una historia sobre temas impactantes y giros argumentales, pero no fue así. A pesar de su prometedor concepto y la pasión de su director, Carlos López Estrada, quien es hijo de Carla Estrada, la directora de televisión mexicana más importante desde los años 80. Ya con eso lo consideran un nepobaby.

Pero recordemos que tambien hay hijos de famosos con talento natural que son capaces de expandir un legado. Los Estrada no son una excepción, y López se ha desarrollado en el mundo audiovisual, dirigiendo videos musicales, comerciales y obras de teatro en el extranjero.

Su estilo se caracteriza por el uso de elementos visuales llamativos con humor y una inclinación por los giros inesperados, como se ve en su trabajo para artistas como Jesse and Joy, Capital Cities, Billie Eilish y Katy Perry.

Las expectativas por su salto a la dirección cinematográfica eran altas, especialmente en México, donde fue recibido con entusiasmo. Sin embargo, la realidad fue un poco más complicada. Aunque la película tuvo buenas intenciones, el rodaje se vio limitado por el estudio que la contrató, impidiendo que López Estrada explorara a fondo su visión artística.

Además el mismo explicó que él no quería un final feliz como lo muestran en la película. Así como en sus videos musicales, Carlos quería un momento que pegue fuerte a su audiencia. En este caso Sisu iba a morir, pero a diferencia del final que vimos en la película, su muerte iba a ser mas fuerte y no iba a revivir. Ademas de mostrar Flashbacks de guerra en blanco y negro con escenas 2D que mostrarian mas alla de los antecedentes. Pero además de esto, sus hermanos dragones que estaban convertidos en piedra, se iban a quedar así durante toda la cinta. Así dar un final agridulce y un impacto aún más potente a la audiencia.

¿Qué te hizo ver esto como una película especial?

Aunque no fue lo que esperaba, fue una película que tanto mi mamá como yo disfrutamos. Cuando vimos el nombre de Carlos, nos alegró mucho ver que el legado de Carla se extendía a más países. Obviamente, no pasó mucho tiempo para reconocer su firma cinematográfica, que son escenas con mucho color y acción y escenas emocionales que nos enamoraron de los demás personajes. La película estuvo llena de color y acción y nos llevó al vibrante mundo de Kumandra. Las escenas de lucha fueron dinámicas y con una coreografía impecable, manteniendo la tensión en todo momento. Pero más allá de la acción, la película nos mostró una relación natural entre Raya y Sisu.

Al ver el procedimiento Detrás De Cámara supe que Raya fue algo más que una película animada de Disney, que aunque no fue la mejor si fue disfrutable y me recordaba a una versión más infantil de "Avatar: The Last Airbender". Incluso de reconocer, más el talento de sus actores de voz y el respeto que pusieron los de producción darles la capacidad a los actores de doblaje asiáticos poner juegos de palabras que solo ellos entienden. Su mensaje de confianza y la importancia de la unidad, resonó enambas tanto en mi madre como en mí.

Conclusión:
Aunque quizás no sea la mejor película animada de Disney, 'Raya and the Last Dragon' fue un viaje agradable que nos permitió compartir momentos especiales. El legado de Carla Estrada, combinado con la visión de Carlos y el talento del equipo creativo, nos regaló un mundo mágico con mucho significado detrás.