Sí hablamos de villanos encantadores Vito Corleone sería cúspide de ello, un personaje que aborda la frivolidad, sangre, venganza, odio y rencor por las problemáticas de su vida, pero también vemos el lado humano de este personaje.
En el padrino hallamos escenas que nos hacen odiar, temer, admirar y hasta ver el lado bueno de Vito Corleone, un hombre plagado de paradigmas violentos, pero que muestra un lado de moralidad y justicia para con su familia; Vito demuestra que su gente importa y qué se debe respetar, demostrando el amor que tiene por cada uno de ellos así sea por el asesino de más bajo rango que tenga, el gran amor a su hija, el amor por su hermano que aunque diferente a él lo ama y busca entenderlo en ocasiones.
La familia Corleone está dispuesta a hacer cualquier cosa para protegerse y mantener su poder e influencia, lo que conduce a una guerra a muerte entre las cinco familias después de que Vito Corleone resultara herido por unos sicarios.
La película también explora temas como la justicia, la venganza y la redención. Curiosamente, y sin llegar a romantizar los delitos o actos de la mafia italiana, a pesar de estar en el mundo del crimen organizado, Vito Corleone es un hombre con un sentido de justicia que va más allá de los códigos de conducta de la mafia, que lo lleva a ayuda a aquellos que lo necesitan. «Se apropio del libro de una parte de la esencia del mundo puziano, en una mirada más shakespereana, si se quiere: intentó capturar lo que habitaba en los corazones de sus personajes, buscó en las sombras de ellos. En la novela la gente solo ve lo que hacen, lo que son capaces de hacer y los estragos que generan sus acciones mafiosas; pero Coppola fue más allá, se detuvo en los individuos, en sus motivaciones, en sus humanidades. Buscó una especie de épica en el horror, en las personas asomadas en el peligro que generan corrupción y muerte»
Otro aspecto importante de la película es su representación de la violencia. Aunque El Padrino es una película violenta, la violencia nunca se presenta de manera innecesaria, utilizándose como un medio para avanzar en la trama y mostrar la realidad del mundo de la mafia. Además, la película presenta una serie de escenas poderosas que muestran las consecuencias de la violencia, creando momentos trágicos y emotivos a lo largo de la película.
La actuación de Marlon Brando como Vito Corleone es uno de los aspectos más destacados de la película. Brando da vida a un personaje complejo y convincente, que es capaz de mostrar su vulnerabilidad y humanidad a pesar de estar a la cabeza de una familia poderosa, vinculada al crimen organizado y la corrupción.
La actuación de Al Pacino como Michael Corleone, el hijo menor de Vito que inicialmente no está interesado en el mundo de la mafia pero que termina siendo arrastrado por su familia, también es impresionante. Pacino es capaz de mostrar la evolución de su personaje de un hombre inocente a uno que está dispuesto a hacer lo que sea necesario para proteger a su familia y mantener su status.
Hay un paralelo interesante entre los personajes de Vito y Michael. Ambos son hombres que tienen un fuerte sentido de lealtad a su familia y que están dispuestos a hacer lo que sea necesario para proteger a los suyos. Sin embargo, mientras que Vito cree en la justicia y la honorabilidad, Michael cree en la astucia y la manipulación. Además, mientras que Vito es un hombre que ha aprendido a vivir con la violencia y la corrupción, Michael se ve consumido por ellas.
A través de estos personajes, El Padrino nos muestra cómo la lealtad y la familia pueden ser tanto una fuerza positiva como una fuerza destructiva, y cómo el poder y la ambición pueden corromper incluso a los hombres más virtuosos.
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