Una guía para conocer a J. A. Bayona y tres películas que trazan un paralelismo con Steven Spielberg

POR JERÓNIMO CASCO

9 de MAYO del 2024, 21.33 PM | UTC-GMT -3

Así como a principios de los 2010s el realizador Guillermo Del Toro confió en el argentino Andy Muschietti para darle vida a Mama, en su temprana etapa como productor fue con el hasta ese entonces inexperto colega J. A. Bayona en donde puso el ojo el astuto mexicano para darle vida a El Orfanato (2007), una película de terror española con tintes góticos y sobrenaturales que narra la vuelta de una mujer al hogar de su infancia, y cómo lidia con la pérdida de su hijo adoptivo al arribar a este lugar.

Desde un primer entonces Bayona nos dejaba en claro su visión. Para triunfar como realizador muchas veces arrancar con una buena cinta de terror es una de las mejores opciones. Jordan Peele, Ari Aster, Robert Eggers o Jennifer Kent pueden tener fe de ello, y lo mismo se puede decir de Juan Antonio. ‘El Orfanato’ pertenece a un reducido grupo de películas españolas pertenecientes al menospreciado género que le dieron una vuelta de rosca y que supieron atraer al público gracias a su propuesta audaz e inventiva pero con toques del mejor cine clásico.

Pero la relación más interesante que se puede encontrar entre el director es la que mantiene en secreto con Steven Spielberg. Y si, me refiero a una relación espiritual, ya que en varias oportunidades fue comparado con el estadounidense por su abordaje emocionante y grandilocuente que mezcla una enorme capacidad a la hora de mezclar géneros de manera orgánica y efectiva. El viaje emocional de los personajes en la filmografía de ambos es una de las claves para entender el porqué de estas reminiscencias que se generan al ver el cine de Bayona. Pocos realizadores provocan sentimientos tan fuertes como ambos, por eso destaco tres películas de “Jota” que se pueden conectar con el cine de Spielberg:

A MONSTER CALLS (2016)

Tras mudarse de España a Hollywood con el estreno de 'Lo Imposible', la emocionante epopeya basada en la historia real de una familia española tocada por la tragedia del tsunami que azotó a Tailandia en el 2004, Bayona se encontró a si mismo tocado por la novela A Monster Calls de Patrick Ness, en donde un joven llamado Conor encuentra en una inesperada conexión con un árbol la posible cura para la enfermedad de su madre. El realizador español le agrega al relato la presencia de ese mismo árbol reconvertido como un gigantesco monstruo como el toque fantástico de la película.

Curiosamente estrenada el mismo año, ‘Mi Amigo El Gigante’ de Spielberg nos cuenta la historia de Sophie, una joven huérfana que se hace amiga de un gigante que gusta de merodear por las calles de Londres, y que al llevarla al País de los Gigantes tratan de encontrar juntos la solución para detener a los devoradores de humanos. En el fondo ambas películas nos hablan sobre cómo la imaginación puede ser el mayor refugio en nuestra infancia ante los traumas o miedos más grandes como la perdida o la soledad.

A Monster Calls está disponible en Max

JW: FALLEN KINGDOM (2018)

Inevitablemente resulta imposible no relacionar la primer (y hasta el momento única) incursión de Bayona en el mundo jurásico con la mente, o mejor dicho, el hacedor de una saga cinematográfica con sus altibajos pero con vigencia tal a día de hoy que parece nunca querer ceder. La mejor película de la segunda trilogía le devolvió algo de fe a los fanáticos gracias al toque Bayona, toque de autor. Eso que le faltó a ese reboot iniciado en el 2015 se puede ver en el respeto que le tiene el director español a Spielberg, ese sentido de aventura, comedia y hasta terror por momentos.

No es una película perfecta pero si da en el clavo cuando tiene que hacerlo. No por nada las escenas más emocionantes, adrenalínicas y visualmente más espectaculares de la trilogía se encuentran en Fallen Kingdom. ¿Quien no recuerda al Brachiosaurus tratando de sobrevivir, lamentando el no poder ser rescatado en el muelle mientras todos miran desde el barco? Esa emoción genuina sólo puede ser llevada a la pantalla grande por alguien que entiende cómo el espectador conecta con su obra.

Jurassic World: Fallen Kingdom está disponible en Star+ y Prime Video

LA SOCIEDAD DE LA NIEVE (2023)

Y si hablamos de supervivencia, la última joya del cineasta catalán que tardó diez años en gestarse es una de los mejores ejemplos de un cine que pocas veces es llevado a cabo en Latinoamérica y España. La historia real de la famosa Tragedia de Los Andes ya tuvo su versión norteamericana con ¡Viven!, pero había que hacerle justicia. Si hay algo que personalmente no se tolera es el hecho de las adaptaciones que se alejan del idioma o la cultura a la que quieren representar. La Sociedad de la Nieve es una película en donde el sentido de hermandad se puede ver claramente que traspasa la pantalla.

En ese sentido Empire of The Sun (1987) es una película que nos habla sobre como se puede encontrar humanidad en la adversidad y belleza en la absoluta soledad. En este drama bélico ambientado en la Segunda Guerra Mundial un joven Christian Bale se encuentra ante el hecho de que su lujosa vida deja de existir de un segundo para el otro, sus padres se pierden entre el caos de la muchedumbre y ahora está solo contra el mundo. Una película que muestra tanto lo peor como lo mejor del ser humano en momentos de suma hostilidad.

La Sociedad de la Nieve está disponible en Netflix

LEE MÁS RELACIONADO:

Si te gustó este artículo recordar darle 👉 ME GUSTA, ponerlo en tus FAVORITOS, COMENTAR 🗣️ , y SEGUIRNOS para más contenido de cine y series 📽️