Shrek 2, un mundo muy muy cercano

Por Matias Sielecki (Siele)

Había una vez en un lugar muy muy lejano, una gran secuela de una gran película, Shrek 2. Estrenada en el año 2004 y traída por parte del estudio de animación Dreamworks, eligiendo otra vez Andrew Adamson para dirigirla, pero esta vez junto a Kelly Asbury y Conrad Vernon.

Recuerdo que la primera vez que vi Shrek tenía entre cuatro y cinco años y me quedé fascinado frente a una televisión de tubo y que para mi suerte un par de mes después mi padre me dejo acompañarlo a Blockbuster a alquilar un par de películas para ver en el fin de semana por lo que entre a esos pasillos de alfombra roja con estrellas dorada divido por interminables separadores con películas de todo tipo, el cual, para mí, un niño parecía un laberinto en donde encontré mi tesoro Shrek 2, la cual me encanto y mágicamente hoy con veintidós años me sigue pasando lo mismo, me quedo pegado a la pantalla desde que abre con la secuencia de montaje de la luna de miel de Shrek y Fiona con Accidentally in Love hasta los títulos finales con Livin' La Vida Loca cantada por Burro y El gato con botas.

Y eso lo que me sorprende como una película animada situada en un lugar llamado muy muy lejano que a su vez genere un mundo donde hay una conexión muy muy cercana entre el padre que lleva a su hijo al cine y el hijo que van a ver un film mal llamado para niños, ya que los dos pueden disfrutar al máximo y al mismo nivel la cinta. Siendo así un largometraje que encaja perfectamente en la categoría ATP, Acta para Todo Público, ya que es acta para el disfrute de todo público.

Esto sucede gracias a su animación 3D que es seductora visualmente, una aparente trama sencilla, pero que a su vez todo el tiempo sucede algo, con chites simples de golpe y flatulencia para enganchar a los niños, pero a su vez para enganchar a los más grandes crea unos personajes diversos con varias capas como la cantinera o mejor conocida como la hermana más fea de todas, la cual es la primera mujer trans en el cine de animación, con problemas más reales y complejo como el miedo a conocer a tus suegros, el fracaso y el ser aceptado en la sociedad, entre otros que van a estar filtrados en esa trama sencilla.

La creación de un mundo de un mundo fantástico, pero a la vez reconocible en el nuestro, ya que muy muy lejano es claramente Hollywood el cual esconde entre tanto brillo y fascinación, sin fin de referencias a la cultura pop del momento, como la cajita medieval haciendo referencia a la cajita feliz, por ejemplo. Y a estos personajes, ya antes mencionados, a la vista tan simple, pero en realidad complejos están metidos negocios/acuerdos turbios como sucede en nuestra realidad.

Agregando esto hay una puesta de escena que ayuda crear una mejor representación o más cercana a nosotros, ya que crea registros audiovisuales que conocemos como el registro periodístico de llegada a “la boda” de los invitados que está filmada de la misma manera que la red carpet de cualquier tipo de premiación, si no otro caso de esto es el rescate de Shrek, Burro y El gato con botas que es un claro homenaje a Mission Impossible que no solo tiene el soundtrack, sino que me atrevo a decir que usaron los mismos tamaños de plano que la escena original.

Hechas con un humor que hace estas parodias también las disfruten los niños que no conocen estos registros, como yo que vi primero a Pinocho salvar a Shrek y compañía que a Ethan Hunt robar unos archivos.

Y para coronar la esta comedia animada están obviamente los constantes chistes de doble sentido que generan risa en los distintos públicos que además no se pasan demasiado de la raya, ya que no llegan a ser vulgares haciendo que no choque con la inocencia de una parte del público.

Por este manejo tan equilibrado yo creo genera que en el público halla tal cercanía que sin importar la edad en que te encuentre a la hora de verla todos la disfruten por igual generando un lindo momento al verla en familia.